«Венеция в снегу». Театр Российской Армии
Пьеса идет на экспериментальной сцене. Но в ней нет прямо таки эксперимента, нового опыта, но есть традиционная для французской комедии - в ее консервативном понимании – легкость, остроумие, уютность и эротизм. Всего по чуть-чуть, а в результате всем – весело и приятно. Зрителям, актерам и хотелось бы сказать, мышам театральным, но тут без мышей на самом деле увы
Что же есть? Гостиная в парижской квартире пары, готовящейся к свадьбе. Столик стоит на ковре с рисунком а ля Пит Мондриан, на стене – рисунок города, похожего на Венецию или Париж, легкий набросок, все это не сочетается, но собственно и молодожёны у нас, очевидно, не искусствоведы, они просто очаровательные люди, милые, милейшие, лапочки, зайки или котики, прям-таки трудно выбрать самое симпатичное животное, но если уж придется такой выбор сделать , предположим, то Он – панда, а Она – зайка. МИмими
Тут хочется вдруг думать в сторону черного юмора, например, вот-вот зайка проявит нрав и подаст своим гостям вместо гратена что-то такое ритуально-отвратительное, а ее жених панда прикует своего однокашника со строптивой подругой к батарее, и они уж точно подружатся обратно, на почве стресса.
Но тут ничего такого нет. Совсем напротив. Сюжет остается в рамках нежного комедийного эквилибра со словами, ситуацией, геополитикой. И это намного сложнее, так я думаю. В таком стиле развлекать зрителя. На полу-шагах и сладких улыбках.
Уставший зритель бы даже и заснул, пока нежная Натали (Анфиса Ломакина) летает по сцене в белых одеждах и воркует, но не может. Многое в первом действии заставляет задуматься. Во-первых, обращает на себя внимание пресс Натали, идеально гладкий. Думаешь, и весьма напряженно – сколько у нее в месяц приемов пищи, а сколько тренировок. Как получается такая форма, это одна мысль. Другая – энергия, откуда взять ее без еды. Не то чтоб, конечно, не съела вкусного на ужин и забыла таблицу умножения, а пропустила завтрак – и уж не помню, как меня зовут, а лишь образ сосиски, лежащей на второй полке в холодильнике, занимает воображение.
Но..все же..интересно.
Вдруг к веселым и милым ребятам Пьеру (Денис Кутузов)и Натали приходят гости – и гости эти озлобленные и ворчливые. Потому интерес переключается на них . Красавица Патрисия (Мария Оамер) троллит всех, притворяясь не парижанкой, а беженкой. Хоть беженка и злая, Пьеру и Натали безумно нравится благотворительность. Как приятно дарить всякое барахло и чувствовать себя еще счастливее от этого. Вот она, настоящая радость. Издеваясь над снисходительностью и чувствами молодоженов, Патрисия, тоже получает свое, интимное удовольствие, и выказывает возвращение любви Кристофу (Сергей Смирнов).
И вот только Кристофу приходится немного пострадать, поболее других, потому что он меньше вовлечен в обманную игру, не хочет ни обдуривать, ни обманываться сам. Вообще мало что хочет, кроме простого человеческого счастья. ОДнако запросто его все равно не получить. Такие дела.
Они такие разные, но есть способ понять друг друга... Об этом – школьное приключение.
По сюжету Катарина и Пьер учатся в 4 классе, их семьи относятся к разным социальным слоям, она отличница, а он учится плохо, но они оба счастливы до момента пока не оказываются запертыми в одном туалете, где вынуждены открыть друг другу свои секреты. Страх, разочарование, гордость и другие эмоции испытывают герои, прежде чем проникаются симпатией. По ходу сюжета они быстро забывают плохое и переключаются на радость, ведь дети ещё не могут долго страдать.
Идея постановки возникла после немецкого сезона фестиваля «Гаврош», за границей совсем иная подача, иная актёрская игра в детских спектаклях. Режиссёр Татьяна Михайлюк сделала спектакль очень правдивым, потому что её сын примерно в этом возрасте и она не по наслышке знает что происходит в школьной жизни детей. Полина Шашуро и Артур Матусов сыграли роли учеников так проникновенно, что юные зрители поверили что перед ними школьники, доверились, смеялись и грустили вместе с героями. Я смотрела без дочки, но видела реакцию сидящих рядом со мной мальчиков и девочек.
1 час 10 мин на сцене находятся два актёра, но за кулисами ещё 18 человек, которые полгода готовили спектакль, создавали декорации как будто школьные тетради в клетку, месяц шла работа с педагогом по скрипке. Поражают мультимединые эффекты, от которых дети ахнули, выглядит всё современно, но в то же время словно нарисованное детской рукой: космос, лес и даже киберробот.
Тереза Ганнибаловна отметила, что обязательно нужно обращать внимание на рекомендованный возраст. Театриум очень точно ориентируются на зрителя и если возраст не совпадает, то ребенку скучно, он мешает остальным. У данного спектакля ценз 12+ , и желательно родителям увидеть постановку вместе с ребёнком (потому что тема «отцы и дети» тоже затронута), вспомнить своё детство и со стороны взглянуть на проблемы современных школьников. А после совместного просмотра полезно обсудить увиденное или просто поговорить на сигурийском языке.