Если Вы планируете поехать в Японию в ближайшее время, да и даже если не планируете, но вам интересно узнать о менталитете японцев, вам обязательно нужно в Театре "МОДЕРН" на арт-лекцию "ЯПОНИЯ - ЮГЭН" Юрия Грымова. Несмотря на то, что я никогда не увлекалась Японией, ее культурой, особенностями мышления и спецификой жизни японцев, на протяжении двух часов я не могла оторваться от сцены ни на секунду. Юрий Вячеславович умеет не только отобрать самые удивительные факты, проиллюстрировать их, но и еще интересно рассказать, с юмором, харизмой.
Вот вы меня сейчас читаете, дополнительно не используя словаря, ведь в нашем алфавите всего 33 буквы. Но в Японии это бы даже не считалось начальным уровнем. Ведь даже для того чтобы читать текст со словарем, необходимо знать около 1000 иероглифов. Для продвинутого же уровня и чтения сложных текстов нужно запомнить не менее 2000. А вообще их 20000! Вот такая арифметика. Кстати, раз уж я заговорила об арифметике. Японцы очень в ней сильны, поскольку с юных лет их учат решать крайне непростые задачи. То, что я могу посчитать только с калькулятором, они могут посчитать в уме еще до школы. Знаете, какие числа считаются у них несчастливыми? Числа 4 и 9, можно даже увидеть, что где-то нет 4 этажа, к примеру. А вот самое счастливое у них число 8...
Счастливое число 8 стало счастливым и для одного из слушателей этой лекции Юрия Вячеславовича. "Кто сидит на 8 ряду на 8 месте?", - спрашивает он. Девушка немедленно в подарок получает билет на любой спектакль по ее выбору. Да, Юрий Грымов такой - непредсказуемый и классный! Впрочем, везение уже послушать такую интересную лекцию. Да и возможность обсудить что-то с маэстро после лекции в формате "вопрос-ответ" - это еще большее везение. Казалось бы, куда уж больше, но Юрий Вячеславович умеет удивлять, и мужчину, с которым у него вышел интересный разговор, он безвозмездно оставил на идущий после лекции спектакль, который был как раз в тему их беседы. Еще немного удачи можно приобрести с работами самого маэстро на рисовой бумаге, где он пишет фрагменты иероглифов. И это не шутка.
Конечно, самым интересным для меня стал рассказ про театры в Японии. Очень необычно, при чем, не только сами постановки, но и критерии отбора туда актеров. Мне непременно стоит узнать об этом побольше. А что самое главное я вынесла из лекции, так это секрет как все успевать. Меня часто не хватает на все, что мне нужно и чего я хочу. А у японцев есть такое понятие как "КАЙДЗЕН", - это выполнение задачи ежедневно по 1%, так страх большой задачи разрушается, а процесс идет. Это как раз то, что мне нужно! А то, что нужно всем - это понимание, что "Каждый уже имеет то, в чем нуждается". Это изречение высечено на каменном сосуде с водой для омовения рук, который находится в японском саду камней храма Реандзи в Киото. Действительно, так оно и есть... И да, про сад камней тоже есть в этой лекции.
Сколько же разных интересных тем поднял Юрий Грымов на своей лекции: легенды, любовь, театр, плакаты, этикет, отели, арифметика, иероглифы, одежда, много разных понятий. Но, пожалуй, мне стоит остановиться, хотя это очень сложно сделать. Даже спустя неделю, эмоции от этой лекции находятся на пике. Только если я вам ее перескажу, то для вас потеряется всякий интерес к ее посещению. Ох, особенно весело Юрий Вячеславович рассказывает про отели и признания в любви. Хотя нет, он вообще обо всем рассказывает с юмором, безумно интересно, не оторваться. Но есть у Японцев и такое понятие как "ЮГЭН" - это прелесть недосказанности. Так что, дорогие мои, наслаждайтесь ЮГЭН, чтобы потом насладиться лекцией, как насладилась ей я.
Режиссер Иван Титов обещал нам "сценическую композицию о жизни Вольфганга Амадея Моцарта. Всего девять дней из жизни немецкого композитора, которые соберут воедино его победы и поражения, зависть врагов и любовь женщин, жизненную трагедию и посмертное величие". И все удалось - нам удалось увидеть Моцарта-человека, а не как обычно - легенду, гения, весельчака и прочее и прочее. Наш Моцарт - очень задумчивый, печальный даже человек, который, кажется, вспоминает те самые 9 дней из своей (такой короткой! Всего 35 лет...) жизни. Мы вместе с ним проживаем все. 20 декабря 1766, Моцарту всего 10, и он, как все дети, хочет играть, но вынужден, как и его сестра, учить и репетировать - скоро концерт. Отец Вольфганга Амадея - Леопольд Моцарт, скрипач и композитор в придворной капелле князя-архиепископа зальцбургского, много требовал от своих детей. А с детьми ему чрезвычайно повезло - и сын, и дочь очень талантливы, если не сказать - гениальны.
И так мы проходим с Моцартом по его жизни: Зальцбург, Милан, Вена... Отец, префект, император... Наш Моцарт - Дмитрий Подадаев, и он удивительно хороший Моцарт. Кажется, он то вместе с нами смотрит со стороны на свой путь, то, погружаясь в воспоминания, дает нам увидеть, как это было. А еще он удивительно неожиданный, непохожий на то, что зрители ожидают увидеть, Моцарт: высокий, абсолютно лысый, кажется, он переполнен печалью и музыкой. И да - во время спектакля не прозвучало ни одной мелодии Моцарта. А еще - "Сальери меня, конечно, не убивал" (с) Упрямый. Гениальный. Непримиримый. Любящий. Ветренный. Неспособный стать деловым человеком, работать для своей пользы, а не только ради Музыки. Рожденный будто бы слишком рано - ему бы на пару веков позже появиться...
Ну я все восхищаюсь Моцартом, а на самом деле там все прекрасные! Отец Моцарта, которого играет Вячеслав Тимербулатов - сразу же понятно, что это отец и сын, да? )
Чудесные дети: Лев Дмитриев и Алексия Бондаренко в роли Наннерль. А взрослая Наннерль - Джульетта Геринг, хороша необыкновенно.
Сальери (Павел Сошнин) удивительно приятный и дружески даже расположенный к Моцарту тип, вдребезги разбивает тот образ, что сложился, думаю, у все по многочисленным романам, фильмам, спектаклям и пр.
Нельзя не отметить Марию Денисову в роли Констанции Вебер - как она любит своего Моцарта, и терпит, и прощает.
Спектакль приятно удивил нестандартным, по нынешним временам, режиссерским приемом: на сцене никто не кричит! Если голос и поднимают, то пару раз и по делу, а вообще все проходит почти вполголоса. Вот честно - такая сдержанность впечатление производит куда сильнее, чем когда по сцене бегают, орут и топают ногами. Я в восхищении!
Единственное, наверное, к звукорежиссеру (?): все же совсем немного стоит увеличить громкость. Я на 3 ряду все слышала, а мои соседки, похоже, уже не все. А на другой стороне-то рядов больше! Все ли разобрали на шестом, не уверена.
Одним словом, мне спектакль очень понравился, даже несколько неожиданно для меня самой :) Очень интересный взгляд на Моцарта-человека, без пошлости и сплетен, с уклоном, скорее, в психологию.
И пара слов о бытовом :) Площадка камерная и, как я уже говорила, зал поделен на две части. В левой - всего три ряда, в правой - шесть. Подъем есть и комфортный, не повезло только 2 ряду правой стороны - сдается мне, у них тот же уровень, что у первого ряда, и это, сами понимаете, не может не вызвать определенных неудобств, особенно когда и сцена, фактически, не поднята.
А еще ужасно жаль, что не было программок. Люблю я их :)