К театральным работам Михаила Юрьевича Барщевского добавился спектакль «Неформат», где он выступает не только как автор пьесы, но и как режиссер, более того, по ходу спектакля несколько раз с рассуждениями выходит на сцену, а в конце и вовсе произносит большой монолог.
Пока на Новой сцене театра «У Никитских ворот» прошли только прогоны, официальная премьера спектакля состоится лишь 19 декабря.
Постановка необычная. Как её правильно обозначить, не знаю. Думаю, что больше всего подойдет определение «спектакль в спектакле».
В кулуарах театра подслушала разговор Марка Розовского с кем-то из приглашенных, где он пояснил, что Михаил Барщевский принес в его театр свою пьесу «о современном Раскольникове», прочитав которую, Марк Борисович предложил автору поставить ее самому в формате репетиции. Что тот, на мой взгляд, очень удачно и сделал.
Реквизита на сцене минимум, да и тот «монтировщики» постоянно переставляют/ убирают, а на заднем плане стоят декорации одного из спектаклей театра «У Никитских ворот» (насколько я помню из «Анны Карениной», но врать не буду).
В первом ряду за столиком с чашечкой кофе сидит «режиссер» (заслуженный артист России Денис Юченков), а после вступительного слова, к нему присоединяется и Михаил Барщевский.
На сцене же остаются замечательные артисты театра Розовского - заслуженная артистка России Ольга Лебедева и обожаемый мною Игорь Скрипко (как прочитала в прессе – арендованные у театра Барщевским вместе со сценой) и начинают разыгрывать историю о пожилой богатой актрисе и молодом бедном художнике, которая изначально, по замыслу автора, и должна была закончиться кражей из сейфа драгоценностей и даже убийством...
Артисты ведут диалоги на актуальные, к сожалению, в современном обществе темы – о вечных проблемах «отцов и детей», также здесь и однополая любовь, и инцест, и педофилия...
Через какое-то время на сцену выбегает «режиссер» и начинает делать замечания Мне, признаюсь, лишь тогда стал понятен замысел спектакля. И смотреть его сразу стало интереснее.
Здесь будет много экспромта (тщательно отрепетированного или настоящего?), шуток, анекдотов и даже исполнение Игорем Скрипко песни Вертинского– формат постановки к этому располагает, перемежающихся с рассуждениями самого Михаила Барщевского на серьезные юридические темы - о табу и презумпции в разных обществах.
Украшением спектакля, безусловно, стала Яна Прыжанкова, просто феерично сыгравшая уборщицу-таджичку!!!
Почти двухчасовое действие было подобно маятнику, раскачивающемуся от смешного к серьезному и наоборот.
Закончилось оно пространной речью автора и режиссера спектакля Михаила Барщевского (а слушать его одно удовольствие!), в которой, как в доме Облонских, смешалось все – от неискоренимой в России коррупции, порожденной еще Петром Первым, до констатации неизбежности войн и ******* территорий...
В заставке сайта спектакля http://театрнеформат.рф/ указано - «рекомендовано для умных», а я бы еще уточнила - «для думающих и неравнодушных к тому, что происходит в современном мире».
Единственный в стране государственный театр иллюзии.
Весной мне очень понравились "Дачники" именно в постановке Сергея Векселя, поэтому на "Таланты и поклонники" я шла с ОЧЕНЬ высокими ожиданиями. Которые (не буду тянуть интригу) оправдались с лихвой!!!
Какой же яркий, динамичный и музыкальный получился спектакль!
И какое прекрасное решение - сдвинуть всё происходящее в сторону буффонады и ретроспективы.
В результате, спектакль с первых же минут полностью завладевает сознанием зрителя. Пространство сцены невероятным образом словно бы расширяется, растекается, заполняя собой всё пространство зрительного зала.
Вот честно, я несколько раз мысленно напоминала себе, что я в театре, ибо удивление и эмоции накрывали. А при виде лошади, чинно пересекающей сцену, я даже не сдержала возгласа: ой, лошадь! Так что талант Дмитрия Иванченко, отвечающего за видеоконтент, не подлежит даже малейшему сомнению. Браво!
Не меньшее удовольствие доставили потрясающие, продуманные до мельчайших деталей, костюмы героев. На этот раз от художника Анны Селяниной.
Но что же сами герои? А вот здесь как раз про мои оправдавшиеся ожидания. Помню, после "Дачников" меня поразило то, что я ещё долго восхищалась каждым из персонажей, вспоминала какие-то эпизоды, интонации снова снова. И тогда ещё подумала, что вот Горький-то каков! А оказалось, что не только Горький, но и Островский :) И теперь я уже с уверенностью утверждаю, что таков на самом деле именно театр! И, конечно, его главный режиссёр. Потому что я снова восхищалась КАЖДЫМ из персонажей, даже самыми "отрицательными" вроде Мигаева или Дулебова.
Кстати, о последнем. Константин Никифоров явил нам такого яркого князя, в котором даже самое омерзительное обладает таким магнетизмом, что невозможно не восхищаться актёрской игрой такого уровня.
Как невозможно остаться равнодушным к тонким душевным порывам Нарокова (Николай Мальцев) и стальной холодности Бакина (Артур Мартиросов).
А как трогательна Домна Пантелевна (Галина Чигасова) со своим этим "Лебеди! Лебеди!" и как вдруг по-плебейски груба в разговоре Нароковым. Очень сложный и противоречивый персонаж эта маменька. Как преображается она в паре с Великатовым (Олег Жуков), что впрочем не удивительно. Ведь Великатов здесь и благороден и, извините, породист. Немногословен, но деятелен. И явно себе на уме, чем ещё сильнее интригует. Настолько, что и язык-то не поворачивается осуждать красавицу Александру (Татьяна Волкова), выбравшую таки именно Великатова, как самый действенный инструмент к реализации своего таланта.
А уж таланта Негиной, благодаря Татьяне Волковой, не занимать. Яркая, красивая, экспрессивная, импульсивная. Она как магнит притягивала любого, оказавшегося рядом. А голос какой!
У бедняжки Мелузова (Александр Поваляев) просто не было шансов! Впрочем, он не бедняжка. Финальный монолог-манифест просто пригвоздил всех и каждого, отрезвив ошалевшие от праздности и веселья головы и сердца. Так что понимание выбора Негиной мгновенно сменилось осознанием, что окажись я сама в подобной ситуации, встала бы на сторону Мелузова, не задумываясь и не сомневаясь!
Что ценно.
Сходите!