Куда сходить в Москве

Планы на выходные: 19-21 апреля

Выставка Эдварда Мунка в Третьяковке, мультфильм о сумасшедшем коллекционере и современный балет от живых классиков.

Интервью режиссера «Оптимистической трагедии», «Иранской конференции», «Солнечной линии» и других громких театральных событий.

Опера для младенцев, спектакли для подростков и много других событий для всех, кто чувствует себя ребенком.

Выбор редакции

Как прошли гастроли спектакля Кристофа Марталера в Москве.

Фильм Франсуа Озона о переживании насилия и разрушении спирали молчания.

Самые нескучные спектакли по классике в Москве

Известные произведения в неожиданных и провокационных прочтениях.

Лучшие дома-музеи Москвы

Камерные музеи, в которых атмосфера не менее важна, чем экспонаты.

Дайджест музыкальной релизов недели.

Вкусные решения на все случаи жизни — от флекситарианства до мясоедения.

Производственная драма — утраченная жемчужина советского кино

Вспоминаем жанр и рассказываем, что стоит посмотреть.

Что выложить в инстаграм, что любят смотрительницы и о чем не рассказывают экскурсоводы?

Как быть, если смотреть на взрослых кривляющихся людей неприятно?

Для тех, кто хотел, но не попал. Рассказываем о самых ярких моментах фестиваля нового рэпа.

Премьера Дмитрия Чернякова, балет Баланчина, концерт Теодора Курентзиса и другие события.

О Кирилле Серебренникове, российских законах и методе работе в театре.

Выбор редакции

Дискуссия вместо спектакля со всеми звездами российского театра на одной сцене.

Режиссер фильма «Куда течет море» рассказывает о своей новой работе.

Инструкция, как приручить лису, история, как лошадь входит в бар, и радикальная современная поэзия.

В этих местах обсуждают теперь не только новые выставки, но и мастерство поваров.

О работе заграницей, карьере режиссера, собственном фестивале и встречах с Трампом и Уиллисом.

Музей у озера в Англии, филиал Центра Помпиду в Шанхае и арт-центр на месте бывшей ГЭС в Москве.

Премьера

29 мая (ср) | 19:00 | Театриум на Серпуховке, Содружество актеров Таганки, антреприза 29 мая (ср) | 19:00

На пути к мечте герои проходят через измены и расставания, забвение публики и пристрастие к вредным привычкам.

Реклама
Премьера

27 апреля (сб) | 19:00 | ММЦ «Планета КВН», Сатирикон, драма 27 апреля (сб) | 19:00

Спектакль Константина Райкина по новой пьесе современного драматурга Даны Сидерос.

Тесты
Самое ожидаемое
Скоро
Новые рецензии
  • Театр

    Знаменитый спектакль Владимира Мирзоева из Театра.doc переехал в театр «Практика».

    драма

  • Кино

    Кино, которое становится не просто высказыванием, а исповедью.

    Россия, 2018, 2 к/т, драма

  • Театр

    Красивый и бесстрашный спектакль-коллаж о внутренней свободе и достоинстве художника.

    Гоголь-центр, драма

  • Кино

    Что из себя представляет режиссерский дебют Михаила Идова.

    Латвия, Чехия, Россия, 2018, драма, биография

  • Кино

    Драконы и люди узнают, что такое любовь.

    США, 2019, 26 к/т, комедия, приключения, фэнтези, мультфильм, семейный

Отзывы пользователей
Светлана сегодня, 02:05
Кабала святош Театр
Кабала святош

Сколько же сил должен иметь творец, чтобы выжить?!

Есть города, в которые хочется вернуться; книги, которые перечитываешь ; и есть театры , по которым скучаешь .

Я снова в своём любимом Театре на Юго-Западе .
В этот раз премьера -
"Кабала святош" по одноименной пьесе Михаила Булгакова , в постановке Олега Леушина .

Это произведение имело непростую судьбу - выйдя из-под пера гениального автора , было принято к постановке , но уже спустя два месяца запрещено по соображениям цензуры .

Слишком много параллелей прослеживалось в парах Мольер-Людовик и Булгаков-Сталин . Слишком остро стоял вопрос о том , какую цену платит творец за свои произведения в эпоху тирании .

Но не только внешний конфликт лежит в основе гениальной пьесы , ещё сильнее конфликт внутренний . Жизнь без маски , с тонко чувствующим обнаженным сердцем ( а иначе творчество невозможно ) потребует заплатить за способность видеть и создавать своей болью , своим счастьем , судьбой и самой жизнью .

Для Театра на Юго-Западе эта постановка - знаковое событие .

Не забываем , что это Театр режиссерский , созданный Валерием Беляковичем , определившим эстетику театра, собравшим труппу истинных талантов .

В уже далеком 1980 году Белякович выпустил спектакль "Мольер" по этой пьесе Булгакова . Эта постановка была данью памяти учителю режиссера - Борису Равенских.
Как и многие спектакли , созданные талантливым режиссером , "Мольер " ,- стал легендой .
И вот, спустя годы , колесо времени сделало ещё один полный оборот и уже Олег Леушин ставит по Булгакову "Кабалу святош" в память о своем наставнике, учителе и друге .

Каким же получился этот спектакль?

Действие - невероятно красиво , настолько , что забываешь о времени и ни на секунду не можешь отвести взгляд от сцены .

Уж сколько раз ( и мною тоже) говорилось о гениальном свете в Театре на Юго-Западе и его такой небольшой , но всегда безграничной сцене .

В этот раз работа художника по свету просто ошеломляет .
И учтите - сделано все не с помощью пяти вагонов супердорогого оборудования , а совсем обычными прожекторами с цветными стёклами .
На сцене появляется красный театральный занавес , сотканный не из материи , а из вертикальных световых лучей .
И дальше , вглубь сцены , пространство тоже поделено светом на кулисы и занавеси , делающие глубину сцены поистине безграничной . Безупречная и талантливая работа Вячеслава Климова .

Свет в этом спектакле - полноправный участник действия . Он укрывает, обнажает , сжигает , высвечивает пороки и подчёркивает красоту , он распинает и прощает .

Абсолютно гениальные решения сцен - открытие занавесов из потоков света и распятие на перекрестье огненных лучей и обвиняемого , и обвинителя .

Это не просто стоит смотреть - это необходимо увидеть .

В этом неоново- фантасмагорическом мире плетутся паутины лжи , одеваются и снимаются маски .

Выразительная пластика актеров и картинная красота застывших сцен , превращают эту постановку в истинный пир для театральных гурманов .

Но ни талантливейший свет , ни великолепное звуковое сопровождение , ни характерная для театра стремительная сценография не закрывают в спектакле главного - актерской игры .

Бородинов Сергей в роли Мольера потрясающе , до дрожи убедителен . Не чуждый ничему человеческому , он одновременно и возвышается над людскими страстями в своей борьбе за театр и за право творца иметь собственный голос ., и падает их жертвой .

Мольер в его исполнении - человек с огромным сердцем , живущий с обнаженными нервами души и умерший там же, где и жил ,- на сцене .
Не раз на протяжении действия , его игра заставляла подступать к глазам слезы . Он гениален и человечен , слаб и всесилен , зряч и слеп , он -- настоящий творец .

Женщины Мольера - Мадлена в исполнении Ольги Ивановой и Арманда, созданная Кариной Дымонт,- не уступают в мастерстве актерского исполнения Мольеру .

Такие разные , такие сильные образы , убедительные в своей человеческой неоднозначности .

И , кстати , именно это качество и делает все персонажи на сцене абсолютно реальными и живыми . Никто из них ( возможно за исключением Архиепископа) не написан одной только краской- чёрной или белой . В каждом , как и в реальной жизни - сложные узлы добра и зла , самые разные чувства , эмоции и поступки .

Хочется поблагодарить актеров театра за созданные ими в спектакле образы .
Как всегда блистательно играл Тагиев Фарид . Недаром же он исполнял роль лучшего актера Парижа - Захарии Муаррона .

И никогда не устану отмечать, что в постановках Театра на Юго -Западе нет проходных ролей , как нет и статистов в общепринятом театральном смысле .

Каждый, выходящий на сцену , полностью растворяется в этом действии , красота движений , эмоциональность, пластика и синхронность жестов , горящие глаза ...
Полная самоотдача каждого актера - это не перестаёт удивлять и завораживать .

Гениальность Булгаковского произведения сплелась с удачными режиссерскими находками Леушина , великолепной актерской игрой и профессиональной работой всего коллектива .

Каждый раз не знаешь кого увидишь за световым занавесом - Булгакова? Мольера? Слой за слоем одеваются и снимаются маски в призрачном обманчивом свете и только истинная гениальность и творчество сияют ослепительным незамутненный лучом света .

Поздравляю театр с великолепной премьерой , а зрителей - с тем , что теперь у нас на один спектакль больше в золотой театральной коллекции нашего сердца

Виктория Виктория сегодня, 01:01
Вернадского, 13 Театр
Вернадского, 13

Среди многочисленных московских театров есть один очень небольшой, но воистину прекрасный коллектив, который нашел себе пристанище в полуподвальном помещении огромного дома по адресу Вернадского 13 (м. Университет). И я бы сказала, что это один из самых необычных и лучших детских театров города, потому что кто еще ставит "Волшебника Изумрудного города", "Гамлета" в виде рок-оперы для подростков, "451 градус по Фаренгейту" и "Маленькую колдунью" по сказке Пройслера "Маленькая Баба-Яга"? Да никто! В этом театре мы бывали еще с Алисой, и я совершенно однозначно скажу, что лучшего "Волшебника Изумрудного города", чем на этой маленькой сцене, я не видела. С тех пор много воды утекло, одна девочка выросла, другая родилась, мы сменили место жительства, и стало нам ну ооооооочень далеко до метро "Университет". Но время идет, вот и вторая девочка подросла, и купил ей папа книжку Пройслера, и стала эта книжка первым длинным прозаическим произведением, которое девочке прочитали. Вот и пришлось нам добраться через всю Москву до проспекта Вернадского, чтобы посмотреть "Маленькую колдунью"!

Не буду ходить вокруг да около, спектакль нам очень понравился! Удивительно, как на такую крошечную сцену удалось вместить и таинственный лес, и болото, и домик Ютты, и Лысую гору, и деревню, и даже некий мир меж временем и пространством :) И ведь все поместилось :)))
Очень красивые костюмы у всех, особенно, на мой взгляд, у тетушки и ворона Абрахаса - просто огромный респект художнику по костюмам! (К сожалению, я программку не купила и теперь не знаю, с кем мы имели дело :()

Главную роль Маленькой колдуньи Ютты играет замечательная актриса Наталья Небалуева, и это у нее замечательно получается! Маленькая ведьмочка вышла совсем как в книжке на картинках (но не в описаниях :) - такая живая, веселая девчушка, которой одновременно хочется и на горе БЛоксберг танцевать, и хорошей ведьмой быть, и ничего плохого не делать :)
У маленькой ведьмы есть замечательный друг - ворон Абрахас, который выступает кем-то вроде ее опекуна. Мне лично очень понравился, очень харизматичный и в то же время смешной персонаж в исполнении Павла Симонова! Это специальный ворон, для родителей, он всем мамам нравится :)))

Моя фаворитка также Мария Афанасьева (тетка Ютты, ведьма Румпумпель) - главная злодейка театра :))) Ох, я обожаю образы таких красивых и злобных ведьм.

Но вот что я запишу в минус - так это слишком вольное обращение с литературным источником, потому что сказка кончается совсем не так. Конечно, те, кто ее не читал, и не заметили, но даже Ксюшка неполных пяти лет обратила внимание, что "в книжке не так было". Не, я, конечно, понимаю, что спектакль по мотивам и что с такой концовкой про добрые дела, которые превратили ведьмочку в добрую феечку, вышло мило и назидательно для детей. Но, наверное, лично во мне есть что-то именно от ведьмы, потому что я не вижу, чем был плох финал автора, когда героиня совершила в три раза больше добрых дел (а не только зелье из мухоморов сварила, хотя это было забавно, деревню от чумы спасла и девочку из болота вытащила), да еще и наказала всех, кто ее обижал. В общем, не верится мне в превращение ведьмочек в феечек, так не бывает :) И творить из ничего леденцы - как-то мелковато для колдуньи такого уровня :)
Но это уже мои личные придирки, а спектакль-то хороший, детям нравится, и актеры прекрасно играют!
Только очень-очень жаль, что ни на сайте театра, ни в его группах Вконтакте и Facebook нет фотографий спектакля (а я фотоаппарат не брала :()
Ну планируем вернуться в этот театр и рассказать о других спектаклях театра!

Конкурсы