Выставочный зал ArtPlay

ArtPlay ArtPlay
В избранное
Оценка редакции
Входит в сеть Artplay
Официальный сайт http://artplay.ru
Телефоны +7 (495) 620-08-83
Развлечения выставки, живая музыка

Моя оценка

Комплекс современного искусства в бывшей промзоне в двух шагах от «Винзавода».

Центр дизайна ArtPlay — это торгово-офисный комплекс в здании бывшего завода «Манометр». Здесь нашел свой новый дом когда-то известный арт-кластер из здания шелковой фабрики «Красная роза» на улице Тимура Фрунзе, где собирались известные архитекторы, дизайнеры, художники, а также находились галереи по продаже дизайнерской мебели, света и бытовых аксессуаров. Новый комплекс сохранил прежнюю концепцию.

Теперь ArtPlay — важное объединение независимых фирм по строительству и дизайну интерьеров. Не забывают здесь и любителей современного искусства. В стенах центра проходят культурные проекты, художественные выставки, вечеринки и различные рекламные мероприятия, благо место позволяет — два больших зала (около 1000 и 700 кв. м.), галереи для временных выставок и просторная уличная зона.

Неподготовленного зрителя, впрочем, может испугать индастриал-эстетика: прямо под окнами проходит железная дорога, а бетонные стены главного зала с обваливающейся с потолка штукатуркой никто не удосужился обновить, благо стилистика современного искусства это позволяет.

Отправить другу

Выставочный зал ArtPlay - адрес на карте

Выставочный зал ArtPlay — Фотографии

Отзывы о «ArtPlay»

1 5 4,5 Оценки пользователей  4,5 из 9 оценок.
Надежда 18 апреля, 01:26
Под таким лозунгом 11 апреля стартовала выставка-путешествие «Невероятные миры Жюля Верна» в Малом выставочном зале Artplay. Идея нескучного детского музея воплотила в себе самые известные произведения писателя.

Посетители смогут отследить на комикс-варианте путь, которым проследовал Филеас Фогг, услышать звуки городов, которые довелось посетить героям и вспомнить все виды транспорта, используемые в романе «Вокруг света за 80 дней». А аэросани можно рассмотреть более детально, ведь они представлены на экспозиции.

Гигантская надувная Луна притянет к себе не только героев фильма «Путешествие на Луну», но и всех посетителей, в этой зоне приятно присесть в кресла-мешки и отдохнуть за просмотром видеоряда, либо помочь подводной лодке всплыть, поиграв в кольцеброс и другие игры.

Единственная в мире копия глубоководного скафандра 1872 года находится в одном из залов, интересно узнать почему в его шлеме 20 иллюминаторов? Здесь вполне реально почувствовать себя водолазом, примерив маску для ныряния, а рядом увидеть первую подводную видеозапись.

Опуститься на большие глубины тоже возможно с подводной локой «Наутилус», её интерактивный макет до мельчайших подробностей создан по описанию из романа «20 000 лье под водой», в каждом отсеке включается/выключается свет с помощью винтажных тумблеров. Весь путь подводного корабля отмечен на карте.

Ну и под водой непременно нужно прокатиться в батискафе, дети почувствуют себя капитанами, а взрослые представят своё чадо будущим океанолом например.

Откопать скелет русалки в огромной раковине сможете? Тогда посетите зал, напоминающий подводный мир, здесь огромные медузы готовы обнять своими щупальцами, сверху за всем наблюдает кит.

Хотите перевоплотиться в русалку или осьминога? Это тоже возможно, оригинальные костюмы подойдут детям и взрослым, красивые декорации создадут эффект погружения.

Обязательно загляние в кабинет самого Жюля Верна, он сидит за столом и словно задумался о чём-то, а исписанные листы медленно падают на пол. Здесь время остановилось, чтобы посетители имели возможность подсмотреть и может быть уловить витающие в воздухе идеи новых приключений. В кабинете собрание камней и минералов (по ним планируется отдельная экскурсия), на стенах причудливые создания, выполненные в стиле стимпанк.

Кстати, стиль стимпанк прослеживается на протяжении всей выставки, его заметите в предметах одежды и интерьера, а на втором этаже целый зал отведён для удивительных животных из металла, так же выполненных в указанном стиле, кажется они замерли пока вы на них смотрите, но стоит отвернуться и они станут двигаться. В конце зала стенд с оружием — рай для мальчишек всех возрастов.

В пространстве выставки показывают цирк в стиле стимпанк. Виртуозная езда на ретро-велосипеде, жонглирование, кручение обручей на носу и ... других необычных частях человеческого тела — это и многое другое только по выходным дням.

Каждый час заявлены увлекательные экскурсии, ежедневно - квесты. Мы сначала послушали экскурсию, а потом дочь поучаствовала в квесте, но для её возраста квест рановат, нужно уметь читать и писать. Для младшеклассников — идеально подойдёт. Интерактивная железная дорога — место, где моя малышка зависла надолго, за стеклом воссоздан Дикий Запад конца 19 века. Хочется скрупулёзно рассматривать строения, одежду людей, проезжающие поезда, падающие деревья, смену для и ночи. Что уж говорить о детях, если взрослые тоже надолго останавливаются у этой витрины. Для детей организовано пространство, где они под руководством мастеров могут порисовать карандашами и красками, а так же песком на световом столе. Аквагрим подарит праздничное настроение. На территории выставки работает книжный магазин, так что настроение можно закрепить увлекательным подарком. Я ещё ничего не читала из приключенческих путешествий Ж. Верна своей дочке, но она многое запомнила из того что увидела на выставке, и не смотря на то, что не все задумки организаторов ещё введены в действие, приключение «Невероятные миры Жюля Верна» нам понравилось!

Выставка продлится до 30 июня, и мы бы с удовольствием сходили позже ещё разочек.

Анастасия 16 апреля, 12:19
Невероятные миры Жюля Верна в Artplay
В Москве работает первая выставка в Москве, посвященная творчеству Жюля Верна. Располагается она в Малом зале Artplay. Экспонаты связаны с книгами Верна — «Путешествие к центру Земли», «Вокруг света за 80 дней», "Двадцать тысяч лье под водой" и другие.
Основной стиль в оформлении выставки — это стимпанк, мне очень нравится этот стиль. Но он на любителя. Рыбка в первом зале прекрасна, а какие у неё реснички)
Очень понравился экран, посвященный одной из моих любимых книг — «Вокруг света за 80 дней». Было бы очень классно, если бы он был интерактивный, хотелось бы больше информации. Но возможно детям это будет показано в формате экскурсий.
В этом же зале можно изучить Наутилус в разрезе, включая подсветку у каждого отсека отдельно или целиком у всей лодки. Тут я себя ощущала ребенком, подлодка и железная дорога — это просто прекрасно)
В следующем зале аттракционы в стиле стимпанк, пара игр — можно попытаться накинуть лассо или вывести подводную лодку на поверхность.
В этом же зале стоят пуфики — здесь будут показываться фильмы.
Симпатичный «подводный» зал, под потолком медузы, спускающие щупальца, акулы.
Здесь можно провести раскопки и обнаружить русалку и «это не труп, а археологическая редкость» (по словам нашего экскурсовода).
А можно заглянуть в маску для подводного плаванья и увидеть живность.
Уютный уголок выставки посвящен самому писателю. Там замечательное кресло-качалка, хорошо, что народу было мало и можно было спокойно в нем посидеть)
На втором этаже обширная выставка работ в стиле стимпанк. Вот тут даже у меня, любителя этого стиля, возник вопрос — а собственно зачем? И какое отношение это имеет к творчеству писателя.
Кроме неё здесь же располагается фото-зона, где детей могут переодеть в костюмы подводных обитателей, стоят несколько столов, где можно порисовать красками или песком. А на первом этаже — книжный магазин, где представлены книги Жюля Верна и других авторов, а также очень классные издания с конструкторами и другими интересными идеями.

Наталья Наталья 21 марта, 12:34
Побывали на проекте "Живая суббота" в центре Artplay на перфомансе «Питер, я люблю тебя!» (в формате «квартирника»), который воплощают в жизнь студенты ведущих театральных вузов страны (это официально), а на деле – молодые, талантливые ребята, веселые, душевные, увлеченные, НАСТОЯЩИЕ!
Я чувствовала, что это будет тусовка единомышленников и не ошиблась. Атмосфера была пропитана Питером, фоном звучал Розенбаум, это было похоже на молодежный кружок, только для посвященных. Звучали истории и стихи знаменитых людей города, чьи судьбы были с ним неразрывно связаны: А.С. Пушкин, А. Ахматова, Н. Гумилев, В. Маяковский и др. Значительные исторические вехи показаны кратко в виде музыкально-поэтических номеров: «А Ленин всех послал на Первомай, и сам Ленин пошел на Первомай». В этот вечер нас объединила любовь к одному городу, эта любовь витала в воздухе и проникала внутрь каждого. Каждая песня, каждое стихотворение возвращало туда, очерчивая яркие, нестираемые образы Санкт-Петербурга, вспоминались люди, бесконечные прогулки по Невскому туда-сюда, туда-сюда…
«Он лжет во всякое время, этот Невский проспект…» Н.Гоголь.
Мосты...
«У фонарей Дворцового встречалась Вера с Вовою,
А Коля - тот бежал на Биржевой,
Летел для встречи с Катею. У всех была симпатия,
У каждого был мост любимый свой».
Будоражащей оказалась тема блокады Ленинграда, преподнесенная молодыми артистами с неувядающим оптимизмом.
А в финале девочка трогательно читала отрывок авторства журналистки Магды Алексеевой (так понравилось, что нашла источник): «Двадцать лет назад я приехала в этот город насовсем. Тогда, впрочем, ничего не казалось „насовсем". Насовсем уезжаю из Москвы? Да вы что! Оказалось, насовсем».
Чудесный был вечер, хочется сказать ребятам - вы клевые, вы снова разбудили в нас ностальгию… едем в Питер?

Катерина Мелимук 18 марта, 03:19
Я не пропускаю ни одной мультимедийной выставки в пространстве ArtPlay. Чем хорош этот формат "Оживших полотен"? ты погружаешься внутрь картины. То есть прям физически вокруг тебя 360 появляются самые яркие и узнаваемые элементы творчества. После такой выставки практически наверняка начнешь узнавать почерк художника. Понятны любимые приемы, цвета, стиль и дух работ. С начала марта до 4 апреля там теперь живет - Густав Климт, а это мой любимый модернист. И уж он-то точно ни на кого не похож. Его орнаменты до сих пор "перепевают" многие дизайнеры. Эротизм и чувственность в, казалось бы, статичных позах и сюжетах. Современники отмечали, что слава Густава Климта как любителя женщин была ничуть не меньше, чем его же как творца. И говорят, что со всеми натурщицами и моделями своих картин имел интимные отношения. Так, например, по легенде знаменитый портрет Адели Блох-Бауэр - был заказан ее мужем Фердинандом Блохом. За 4 года работы над портретом от страсти не осталось и следа, зато картина была высоко оценена - 135 млн.дол. Сам Густав Климт никогда не связал себя узами брака, всю жизнь прожил с матерью и сестрами. Единственная женщина, которая всю жизнь была с ним рядом, принимая его полигамную природу - Эмилия Флеге. Которая страдала невероятно от своих зависимых отношений и даже была пациенткой Зигмунда Фройда. К сожалению, все это вы не узнаете на выставке, на мой взгляд именно эта выставка мало что рассказывает о личности и жизни художника, к сожалению. Но портреты, пейзажи в формате променада - отлично погружают в Мир работу Густава Климта. Мультимедийная инсталляция под потярсающую музыку. Мой Shazam не выключался. Музыкальные темы Абеля Корженевски. Он писал для многих фильмов, например Ромео и Джульетта и фильму " Мы/ w.e". (Помните прекрасный фильм с Мадоной, потрясающая история отречения от престола принца Эдуарада ради возможности быть с любимой женщиной). Так вот это та самая музыка "Charms" в том числе сопровождала инсталляцию, невероятно погружая в чувственный мир Климта и мурашила меня перманентно. Музыка идеально подобрана, визуальный ряд проекций просто затягивают тебя внутрь полотен. А вот информативно-когнитивная составляющая выставки, имхо, слабовата. Есть в его биографии интересные факты.

inessa 16 марта, 10:50
Выставка «Густав Климт. Золото модерна»

Стоит сразу сказать, что ARTPLAY поменял концепцию. Теперь в первом, информационном, зале проходит выставка современного искусства "Московский концептуализм. Связь". Выставка специфичная, и если честно, я бы предпочла посмотреть на что-то, более приближенное к тематике искусства ХХ века, раз уж по Климту не было возможности занять чем-либо еще один зал – московский концептуализм тут вообще не в тему и даже как-то сбивает с настроя.
Таким образом, имеем только уже привычную фотозону, где можно «вставить» себя в наиболее известные полотна художника (такое уже было на Ван Гоге), а также несколько мультимедийных экранов с биографиями художников и стенд с информацией об основных представителях периода искусства от импрессионизма до авангарда.

Из плюсов – теперь в мультимедийном зале показывают не одну, а сразу 4 выставки: «От модернизма к авангарду», «Французский импрессионизм», «Микеланджело. Сотворение мира» и, собственно, «Густав Климт. Золото модерна». Теперь при покупке одного билета можно будет посмотреть сразу две выставки, которые идут сеансами. Общая продолжительность цикла из двух выставок – около часа.

Наряду с картинами, в мультимедийном зале на экраны выводится и биографическая информация о Климте. Скажу сразу, что она повторяется каждые 10 минут, а вот видеоряд каждый раз разный, поэтому не спешите покидать зал после того, как на экране напишут дату смерти художника.

Перед нашими глазами пройдут огромные проекции самых известных полотен Климта: пейзажи «Березовая роща» (1903), «Яблоня» (1912), «Дома в Унтерахе близ Аттерзее» (1916).
Его картины многие считали порнографическими, шокирующими: ведь на многих из них полностью обнаженные женщины: «Обнаженная истина» (1899), Бетховенский фриз (1902) действительно могут поразить своей откровенностью увидевших их впервые. Также, как и прекрасные женские мифологические и библейские образы: «Афина Паллада» (1898) - символ Сецессиона, «Юдифь и голова Олоферна» (1901)…
Наиболее эффектно, конечно же, смотрятся картины «золотого периода» творчества художника. Это восхитительно красивые «Поцелуй» (1907-1908), «Адель Блох-Бауэр» (1907) и другие. Сопровождается все действие совершенно волшебной музыкой.

Картины Климта можно рассматривать очень долго за счет неожиданных мелких деталей на них: стилизованные глазкИ, спирали, листья… А меня очень впечатлило «Древо жизни»: на черном фоне постепенно появляются его золотые ветви, которые оплетают весь зал.

Одним словом, любителям и ценителям творчества Густава Климта советую посетить. Многократно увеличенные картины выглядят невероятно эффектно и очень красиво.

Вера Вера 15 марта, 05:17
Мы посещали мультимедийную выставку «Густав Климт. Золото модерна» в центре цифрового искусства Artplay Media.
Надо думать, я бы мечтала смотреть работы любимого всей семьёй Климта в оригинале. Но в отсутствии оных я отдаюсь современному формату с элементами иммерсивности.
Картины не просто появляются и сменяются следующими. Происходят плавные переходы в ярком тематическом оформлении. Сюжеты проплывают по поверхностям проецирования, дублируясь в различиях близкого и дальнего плана.
Прекрасно отражается декоративная составляющая картин Климта, множество элементов текстур. То, что при привычном просмотре картины не привлекает пристального внимания, сейчас способствует созданию погружающей атмосферы.
Проекция время от времени заполняет пространство так эффектно, что я как зритель исчезаю в ней, и это прекрасное чувство исчезать в искусстве.
Но добавить бы рассказ о развитии стиля на примерах работ и/или информацию о картинах. А выводятся только несколько биографических фактов, которые идут по кругу.
Полный отзыв: https://flamingovv.livejournal.com/1054404.html

tabk 15 марта, 10:37
В Центре цифрового искусстваArtplay Media до 2 апреля 2019 года будет проходить совершенно уникальная мультимедийная выставка «Густав Климт. Золото модерна». Нам посчастливилось попасть на нее в один из самых первых дней работы.
И это было поистине волшебно – из серости и даже тоски затянувшейся зимы – очутиться в царстве яркости и цвета, красоты и чувственности, волшебных женских образов. Лучшая психотерапия!
Выставка построена таким образом, что зритель ощущает себя практически внутри сочащихся золотом и красками работ Климта. Только представьте – огромная темная комната (общая площадь проекции больше 1000 кв.мм), звучат чарующие звуки классической музыки, а вокруг вас – на стенках, потолке – даже на вас самих – проекции картин – общий план, детали, фрагменты. Теряешь связь с реальностью и полностью погружаешься в творчество художника. Это стало возможным благодаря технологии 360 Cinema.
Густав Климт – один из самых известных австрийских художников эпохи модернизма, больше всего он, конечно, известен своими картинами «золотого периода» и «Поцелуем». Но на выставке я с удивлением узнала, что у него просто потрясающие яркие и умиротворяющие пейзажи, чудесные портреты классического периода, а часть картин полна глубокого философского смысла. Чувственность и эротизм женских образов, конечно же, не оставят никого равнодушным.
Выставка сопровождается кратким рассказом о жизни художника – перечислением событий его жизни. Буду честной – мне не хватило на этой выставке рассказа о самих картинах, истории их создания и персонажей. Но это опять же побудило меня после выставки узнать больше о самом Густаве Климте, о его работах и их судьбе.
ЦЦИ Artplay теперь меняет подход к показу выставок – теперь по одному билету можно будет посмотреть сразу две выставки – вместе с новой выставкой «Густав Климт. Золото модерна» можно увидеть одну из показываемых ранее – мы попали на обзор «От модернизма к авангарду» - прекрасная ретроспектива художников-авангардистов с кратким пересказом биографий – великолепная подборка! Узнали, наконец, про Хуана Гриса, посочувствовали трагедии Мунка, повосхищались Малевичем.
Волшебное мероприятие, всем искренне рекомендую!

Анна Коломиец 22 октября 2017, 04:08
Интересное место. Недалеко от метро. Часто проходят интересные выставки. Есть отличные кафе на территории. А также книжные магазины по искусству.

Дмитрий Новиков 12 февраля 2015, 04:39
Очень всё понравилось!

Для того, чтобы писать отзывы необходимо зарегистрироваться или авторизоваться.

Лучшие выставки в Москве

Выбор редакции

15 апр. — 14 июл. | Третьяковская галерея в Лаврушинском, графика, живопись, фотография 15 апр. — 14 июл.

Одна из самых важных выставок 2019 года.

12 мар. — 18 авг. | Новая Третьяковка, графика, живопись 12 мар. — 18 авг.

Новый взгляд на самого народного художника.

Выбор редакции

22 мар. — 9 июн. | Московский музей современного искусства на Петровке, графика, живопись 22 мар. — 9 июн.

Ретроспектива основателей соц-арта.

1 февр. — 28 июл. | Фонд In Artibus, графика, живопись 1 февр. — 28 июл.

Работы Владимира Вейсберга: от ранних этюдов до знаковых образцов «белого на белом».

От живописи Бэкона и Фрейда до ретроспективы Репина.

15 февр. — 15 мая | Мультимедиа Арт Музей, фотография 15 февр. — 15 мая

Джиджи Хадид, Литиция Каста, Сергей Полунин на снимках Альберта Уотсона.

28 февр. — 2 июн. | Музей современного искусства «Гараж», графика, живопись 28 февр. — 2 июн.

Мифы и легенды, придуманные Павлом Пепперштейном.

Выбор редакции

5 мар. — 19 мая | ГМИИ им. А. С. Пушкина, графика, живопись 5 мар. — 19 мая

8 мар. — 26 мая | Музей современного искусства «Гараж», графика, живопись, современное искусство 8 мар. — 26 мая

Умные и яркие работы концептуалиста и борца с расизмом.

Биеннале за разнообразие: аргентинские демоны соседствуют с северокорейскими парадами.

28 мар. — 28 июл. | Новая Третьяковка, живопись 28 мар. — 28 июл.

Главные работы с 1980-х до 2018 года.

6 мар. — 19 мая | Мультимедиа Арт Музей, декоративно-прикладное искусство, фотография 6 мар. — 19 мая

Обувь и костюмы эпохи ар-деко.