Выставочный зал ArtPlay

Недавно я наконец-то выбралась в ARTPLAY MEDIA — это такое крутое пространство в Москве, где искусство показывают через новейшие технологии. В общем, музей будущего, который находится на территории бывшего завода.

Я шла туда ради своей главной цели — мультимедийной выставки «Я — Айвазовский». Очень люблю его картины, это что-то невероятное. И я не прогадала. Это не просто разглядывание картин. Организаторы устроили целый мультимедиа-спектакль с невероятным звуком и видами со всех сторон. А Сергей Гармаш своим голосом создаёт полное ощущение, что ты не в зале, а разговариваешь с самим художником. Мне кажется, я слышала шум прибоя и чувствовала солёный ветер — вот что значит полное погружение!

Но самым приятным бонусом оказалось, что в билет входили ещё две выставки. В этот раз ими стали «Леонардо да Винчи. Тайна гения» и «Космос. Любовь». Потрясающе!

Первая раскрывает гения эпохи Возрождения.
А «Космос. Любовь» — это очень красивая история о том, как человечество всегда стремилось к звёздам. Там очень атмосферно, современные технологии в этом проекте просто завораживают.

Мы с подругой залипли по итогу на несколько часов. Приятно в наше сложное время отключиться от реальности.

На днях я посетила мультимедийную выставку «Я - Айвазовский» в Артплэй Медиа, и она меня сильно впечатлила. В отличие от других мультимедийных выставок, здесь биография художника представлена в формате интервью, где Сергей Гармаш в роли Ивана Айвазовского от первого лица рассказывает о своей жизни. Причём Гармаш настолько живо и эмоционально отвечает на вопросы актрисы Лянки Грыу, что создаётся полное ощущение присутствия самого Айвазовского.

Беседа чередуется с динамичными изображениями картин, которые на глазах зрителей оживают на огромных экранах, расположенных вдоль всёх четырёх стен. Музыкальное и звуковое сопровождение (плеск воды, шум волн, раскаты грома, крики чаек) максимально погружает в творчество художника.

Я получила огромное удовольствие от проекта «Я - Айвазовский»! Узнала много интересного о художнике, по-новому взглянула на любимые картины и испытала массу разноплановых эмоций. Рекомендую всем, кто хочет увидеть классику в новом свете.

Обратите внимание! Билет включает посещение трех выставок: «Я - Айвазовский», «Леонардо Да Винчи: тайна гения» и «Микеланджело: Сикстинская капелла». Общая продолжительность – более двух с половиной часов, с возможностью входа и выхода в течение дня.

Я прожила невероятное путешествие и историю жизни Айвазовского, которая тронула меня до глубины души, и я даже осталась на повторный просмотр (благо ограничений по времени нет); прикоснулась к истории создания Сикстинской капеллы и многое узнала о Микеланджело и о его творчестве; и в завершении я многое узнала о Леонардо да Винчи и о его изобретениях, которыми мы пользуемся по сей день.
Эта выставка не только про красоту и творчество, а ещё про огромное количество знаний, которые здесь можно получить. Я думала, что приду на пол часа, а зависла на два!
Три больших истории о каждом гении, и каждая по 40 минут.
Для маленьких детей не рекомендую, местами много оголённых тел, могут быть вопросики.

Я прожила невероятное путешествие и историю жизни Айвазовского, которая тронула меня до глубины души, и я даже осталась на повторный просмотр (благо ограничений по времени нет); прикоснулась к истории создания Сикстинской капеллы и многое узнала о Микеланджело и о его творчестве; и в завершении я многое узнала о Леонардо да Винчи и о его изобретениях, которыми мы пользуемся по сей день.
Эта выставка не только про красоту и творчество, а ещё про огромное количество знаний, которые здесь можно получить. Я думала, что приду на пол часа, а зависла на два!
Три больших истории о каждом гении, и каждая по 40 минут.
Для маленьких детей не рекомендую, местами много оголённых тел, могут быть вопросики.

Я побывала в настоящем волшебном королевстве арт-искусства Артплэй Медиа,где стены оживают, время течёт вспять, а шедевры великих художников обретают крылья.
Я погрузилась сразу в три великих мира: «Я — Айвазовский», «Микеланджело. Сикстинская капелла» и «Леонардо да Винчи. Тайна гения».

Расскажу вкратце о каждой выставке.

«Я — Айвазовский» озвучивать будет Гармаш в роли самого художника.
Мы делаем шаг и вдруг оказываемся посреди бескрайнего моря. Волны накатывают со всех сторон, солёная свежесть будто касается лица, а над головой — небо, меняющееся от рассвета до штормовой ночи.
360-градусное погружение в сказку. Ты не смотришь на картину — ты внутри неё! Парусники качаются на волнах рядом с тобой, чайки пролетают над головой, а где-то вдали мерцает маяк.
Проекции крупным планом показывают мазки Айвазовского — будто сам художник шепчет тебе секреты, как передать движение воды и игру света.
Нас накрывало море эмоций, словно час ты просидел на берегу моря от штиля до шторма, где каждая волна будто рассказывала свою историю.

«Микеланджело. Сикстинская капелла». Здесь мы не просто зрители, сидящие на пуфиках, мы погружаемся в волшебный лес Сикстинской капеллы или оказываемся рядом с «Давидом», вдыхая вкус истории. Ощущение масштаба и мощи просто ошеломляет! Выставка показывает эскизы, наброски и финальные работы — будто листаешь дневник творца и видишь, как замысел Микеланджело рос, как волшебное дерево.

«Леонардо да Винчи. Тайна гения». Выставка раскрывает Леонардо как волшебника, алхимика и провидца, соединившего разум и фантазию.
Портрет «Мона Лиза» медленно оживает: улыбка становится чуть заметнее, глаза будто следят за тобой, а туманный пейзаж за спиной меняется, открывая новые долины и реки, словно во сне.
Если вы любите искусство и хотите увидеть его по-волшебному — бегите в «Артплей Медиа»!

Это не выставка, а путешествие сквозь века, где Айвазовский учит чувствовать море, Микеланджело — восхищаться величием, а да Винчи — мечтать и изобретать. Здесь оживают мечты, а стены рассказывают истории, которым тысячи лет.

В центре цифрового искусства Артплей медиа сейчас проходит интересная выставка о великих художниках, о гениях и настоящих мастерах своего дела: Иване Айвазовском, Микеланджело Буонарроти, Леонардо да Винчи.
Благодаря иммерсивному формату cinema360 зритель буквально погружается в эпоху и творчество художников. Проекции выводятся на все четыре стены зала, что дает ощущения присутствия, и стирается грань между изображением и реальностью.
Картины оживают в прямом смысле. Мы слышит шум моря и видим плывущий корабль с картины Айвазовского. В мельчайших деталях можем рассмотреть Даму с горностаем да Винчи. С близких ракурсов видим фрески Микеланджело в Сикстинской капелле.
Голос за кадром рассказывает зрителям удивительные и интересные факты о художниках, их работах и личной жизни.
Фильм про Айвазовского выделяется среди остальных двух своим форматом. Он сделан в виде интервью художника современной журналистке. Играет Айвазовского Сергей Гармаш. От первого лица он рассказывает о детстве, о моменте, когда начал рисовать, об академии художеств, о семье и путешествиях. Такая манеры подачи информации мне очень понравилась.
Видео циклично, поэтому можно войти в зал в любое время и начать просмотр. Все три фильма длятся 2 часа. Находится в зале можно неограниченное время. Стоят лавки и пуфики в разных концах зала, рекомендую переодически перемешаться и смотреть проекции с разных ракурсов.

Посетили с сыном-школьником мультимедийный спектакль «Я — Айвазовский» в Artplay Media. Интересный формат, который стоит попробовать, если любите нестандартные выставки.

Это не просто проекции картин на стены, а полноценный спектакль с сюжетом. Сергей Гармаш играет Айвазовского, который даёт интервью в наши дни. Рассказ идёт от первого лица, создаётся ощущение личного разговора с художником. Повествование сопровождается трансляцией картин на больших экранах, звуками моря, шумом волн, раскатами грома — погружение получается полным.

Очень порадовало, что в основу сценария легли реальные письма и воспоминания современников. Узнала много интересных фактов, о которых раньше не знала. Например, история первой любви Айвазовского оказалась невероятно трогательной: юный художник упал на улице, его подобрала балерина Мария Тальони, а потом он 16 лет получал от неё ландыши после её смерти. Или случай, когда он попал в шторм, чудом выжил, а европейские газеты уже опубликовали некролог, и арт-дилеры продали его картины в пять раз дороже. Такие детали делают художника не просто именем из учебника, а живым человеком со своей судьбой.

Формат Cinema 360 позволяет находиться внутри картин, это впечатляет. Ты не смотришь на «Девятый вал» со стороны, а будто стоишь рядом с этой волной. Звук хороший, всё слышно, длительность комфортная — не успеваешь устать. Artplay находится рядом с метро Чкаловская, добираться удобно.

Сыну 8 лет было интересно, хотя обычно он не очень любит выставки. Думаю, для школьников это отличный вариант — не скучный урок истории, а живое погружение в эпоху.

В целом достойный вариант для культурного досуга. Рекомендую тем, кто хочет не просто посмотреть на красивое, а узнать что-то новое и прочувствовать. И если, как и я, соскучились по морю — это лучшее, что можно найти в центре Москвы 🌊

Сегодня смогла побывать на прекрасной мультимедийной выставке Артплэй Медиа , состоящей из трёх познавательных блоков:
🎨 Микеланджело. Секстинская капелла
🎨 Леонардо Да Винчи. Тайна гения
🎨 Я – Айвазовский

Знаете, окончив художественный класс и отучившись рисовать почти 10 лет, я это делаю очень слабо (в сравнении со звёздами нашего класса и другими знакомыми художниками), а вот насмотренность и опыт посещения выставок - огромный. Что хочу сказать - из трёх блоков очень выделяется "Я - Айвазовский!"
Я смотрела, как завороженная, впитывая каждое слово гениального С. Гармаша, который неописуемо вжился в роль художника и поведал о его любви, истории становления и значении родной Армянской культуры в жизни. Прекрасно подобранная музыка усиливала эффект от потрясающего визуального восприятия оживающих полотен. Конечно, очень впечатлили факты биографии и отношение к его искусству на родной земле, а истории любви вызвали слёзы у многих зрителей. Чувственно, искренне, тепло. Очень рекомендую посетить, найти время и окунуться в этот мир каждого, кому не безразлична тема искусства.

Мультимедийная выставка «Матисс. Пикассо», Artplay Media

Я стараюсь не пропускать ни одной мультимедийной выставки в Artplay Media и, конечно, с удовольствием пошла на новинку этой зимы: выставку «Матисс. Пикассо», посвященную двум величайшим художникам первой половины ХХ века. Демонстрация проекций в формате 360 позволяет не только полностью погрузиться в мир картин, но и рассмотреть такие мельчайшие детали, которые ни за что не разглядишь собственным глазом.

Казалось бы, что может связывать Матисса и Пикассо, разница в возрасте которых составляет более 10 лет, да и стили творчества глобально отличаются? Тем не менее, интересно, что художники, познакомившись в 1906 г. в Париже, всю жизнь дружили, а в их произведениях больше общего, чем кажется. Приведу даже цитату Пикассо о Матиссе: «Мы должны как можно больше общаться друг с другом. Когда кто-то из нас умрет, другой просто не сможет обсудить некоторые вопросы больше ни с кем».

Матисс, как более старший, конечно, достиг известности пораньше, чем Пикассо, начав с картин, близких к импрессионизму, сменив затем несколько техник. Особенно обогатили его творчество многочисленные путешествия: в Италию, Испанию, Алжир и Марокко. Они насыщали его полотна яркими красками и колоритными восточными мотивами. Очень понравились примеры картин марокканского периода! А еще, я узнала, что наиболее известное широкой публике панно «Танец» было заказано Матиссу русским предпринимателем и коллекционером С.Щукиным для украшения собственного дома. И тронули наивные коллажи из обрезков бумаги, которые Матисс делал в конце жизни, экономя силы из-за резкого ухудшения здоровья.

Пикассо на выставке было уделено существенно больше времени, про него я тоже узнала много нового. Например, что холодные, сдержанные картины «голубого периода», полные меланхолии, нищеты и печали, были следствием потрясения молодого художника от самоубийства его лучшего друга. К счастью, через несколько лет он сменился более ярким и светлым «розовым периодом», а переходным этапом стала знаменитая «Девочка на шаре».

Но больше всего, конечно, Пикассо знают, как основоположника кубизма – и сложно представить лучшего способа демонстрации работ в этом стиле, чем мультимедийная выставка, когда технологии позволяют разделить каждую картину на мелкие составные элементы! Особенно, конечно, впечатлила «Герника» - посвящение ************ ********* небольшому баскскому городу: написанная в разных оттенках серого, она словно символизирует выгоревший после огромного пожара мир. А еще, я впервые обратила внимание на то, что над всеми этими гипертрофированными в своем ужасе фигурами находится лампочка, как символ новой надежды. И за то, что обратили на это внимание, тоже большое спасибо создателям видеоряда.

Напоминаю, что по одному билету вы, традиционно, можете посетить две выставки: помимо «Матисс. Пикассо», сейчас идет замечательная «Фрида. Viva la vida!», на которой я была в прошлом году.

Представьте, что на некоторое время вы переноситесь в полутемный зал. Под звуки арфы перед вами проносятся полотна Ван Гога, Гогена, Дега, Тулуза-Лотрека, Моне и тд. У арфы сидит девушка, чей наряд переливается в темноте яркими красками. Представили?

Благодаря приглашению от Людмила Кондратьева и Московские блогеры МоскваЛюблю мне посчастливилось всё это не представить, а увидеть и услышать лично.

Несмотря на то, что выставки Artplay Media я посещаю регулярно, на подобном концерте была впервые. В нём сошлись моя любовь к музыке, французскому импрессионизму и готовность открывать для себя всё новое и необычное.

Хотела бы отметить мастерство арфистки. В темноте играть непросто, да и арфа сама по себе не самый простой инструмент для исполнения. Ну а если играть без души, но технически точно, то музыка превращается в красивый набор звуков, не трогающий душу слушателя. Так чувствую. Ольге удалось сыграть прекрасно и с технической точки зрения, и сделать это с душой. Чего только стоит музыка группы Nirvana" в исполнении Ольги!

После концерта Ольга вышла пообщаться с зрителями. Оказывается, что на некоторых концертах она играет на двух арфах одновременно: классической и электро! Вот бы это услышать вживую....