Московский Губернский театр

Для того,чтоб открывались нам открытия
-путешествовать должны мы без конца!

"Путешествие Мармелана"

Помимо спектаклей для взрослых,я обожаю посещать театры с дочкой,наблюдать за ее эмоциями,слушать о том,что ей понравилось и больше всего запомнилось.

На днях совершили поход в Московский Губернский театр -тот самый,где художественным руководителем является Сергей Безруков,любимец публики и я в ее числе!Давно слагают легенды о нем,пришло время и лично мне оценить профессионализм театрального состава.

Забегая вперёд хочу сказать одно:"Я в восторге!",а далее поведаю вам историю о нашем первом визите.

Все мы родом из детства и скорее всего в каждой семье на стене были обои с узорами или ковры,засыпая которые мы рассматривали,фантазия разыгрывалась и выдавала причудливые рожицы.
Вдохновившись,Григорий Жуков написал произведение "Путешествие Мармелана",а уже в театре поставили музыкальную сказку,где компания причудливых обойных человечков отправляются на поиски приключений.
Собрав около себя совершенно разных по роду деятельности человечков:художника Птициана,Силача Как Вам Дама,поэта Бутербродского,вечно сомневающегося и ищущего подтверждение теории Ферштейна ,отважный и любопытный Мармелан отправился в опасную экспедицию.
Перепрыгивая со стенки на стенку их ожидали интересные события:встреча с весело танцующей девочкой-наклеечкой,вскоре присоединившейся к компании путешественников,вместе они потерпели кораблекрушение в аквариуме,рисковали ,засовывая перо в розетку,тем самым предостерегая детей от несчастных случаев,показав на своем опыте последствия ,встретились с опасным племенем,но остались целыми ,невредимыми и вернулись вновь домой,сделали так сказать-"Кругосветное путешествие".

Благодаря такой подаче,дети вырастут свободными в своих мечтах и фантазиях,и будучи уже взрослыми продолжат расширять свой кругозор, больше путешествуя по миру,не загоняя себя в рамки.

Человечки выполнены из дерева,а управляли ими брат (Антон Соколов)и сестра(Юлия Пилипович),все время потешаясь друг над другом ,чем очень смешили весь зал.Ребята отлично взаимодействовали с детьми,задавали им вопросы,пели песенки(голоса отличные!) ,а те в свою очередь увлеченно наблюдали за действиями на сцене.

Постановку мы смотрели в малом зале,он небольшой и уютный,кресла удобные, слышимость и видимость с любого места отличная,персонал вежливый!

Определенно советуем к посещению!

"Всегда носите своё детство с собой, и вы никогда не состаритесь." (Том Стоппард)
Вот поэтому важно и нужно взрослым посещать спектакли не только для взрослых, но и для детей.
Именно на такой спектакль мы отправились в Московский Губернский театр. Будучи детством из СССР, и соответственно лишенными (к счастью) телефонов, планшетов, компьютеров и прочих гаджетов, мы имели возможность придумывать, размышлять, фантазировать, искать, находить и создавать свои миры, где, казалось бы их быть не может.
Кто в детстве не разглядывал ковёр на стене или обоях, не обводил пальцем узоры, не придумывал на кого или что похож тот или иной рисунок? (А сейчас современным детям приходится объяснять что такое обои вообще).
Итак, спектакль "Путешествие Мармелана", режиссёра Ю. Алесина представлен в необычном формате, где
актеры взаимодействуют с плоскими куклами – «обойными человечками», превращая эту сказочную историю в яркую, увлекательную игру, которая покорила не только детей, но и взрослых, напомнив нам о детстве.
Ведь когда тебе 6-7 лет, вокруг тебя катит волны Океан Фантазии, приключения ждут на каждом шагу, и даже обои на стене комнаты могут стать картой, ведущей к невероятным открытиям.
Вот в такое увлекательное путешествие по своим фантазиям нас увлекли брат Антон (акт. А. Соколов) и сестра Юля (акт. Ю. Пилипович), делящие друг с другой детскую комнату. Оказывается, у них в комнате, в густых зарослях на обоях, среди цветов живут обойные человечки. Только заметить их нелегко, потому что человечки ведут себя скрытно и прячутся от посторонних глаз. Питаются они всякими зернышками и ягодами, которые растут в обойных зарослях, спят где-нибудь за кустом в ложбинке и горя не знают.
Но однажды, обойному человечку Мармелану стало скучно жить на своей стене, он предположил, что мир состоит не из одной стены, а из огромного количества стен. Поэтому он решил отправиться в первую кругостенную экспедицию со своими друзьями - художником Птицианом ,поэтом Бутербродским, силачом Как Вам Дамом. Человечки рискнули оторваться от своей родной стены и совершить настоящее открытие — мир огромен и прекрасен!
Какие только приключения, испытания и встречи не ждали путешественников. Картина, розетка, выключатель, часы, окно, дверь, фортепьяно, аквариум - для обойных человечков это не просто слова и предметы, это открытия!
Очень здорово, что активно, вместе с героями, дети и взрослые принимали участие в экспедиции, и пели и пританцовывали, и подсказывали, и хлопали. Актёрам с самого начала удалось полностью ********* и удерживать внимание зрителей на протяжении всего действа.
Спектакль очень музыкальный. А какие у Антона Соколова и Юлии Пилипович голоса! Чего стоит обойный рэп!
Обязательно посмотрите эту интересную и увлекательную сказку обойных человечков!
А девочка Наклеечка итоги подвела:
1- иногда полезно возвратиться в детство, чтобы подольше оставаться молодым! Очень рекомендую.
2- доказан закон Мармелана — мир можно обойти кругом и вернуться на то же самое место, откуда ушел.
Если только идти все время вперед и вперед, ничего не боясь и никуда не сворачивая. Чего и всем вам желаю!

Сатирическая повесть для театра В.М. Шукшина "Энергичные люди" в постановке Художественного руководителя Московского Губернского театра С.В.Безрукова переносит нас в 70-е годы прошлого века, во времена "застоя", где был тотальный дефицит товаров. Тогда-то и появилась новая "порода» людей -"спекулянты", люди обладающие неуёмной энергией, изобретательностью и предприимчивостью. Вся их энергия уходит на обеспечение собственной изобильной, сытой жизни, а достичь этого законными путями невозможно.
Все в жизни главного героя Аристарха (Сергей Вершинин) и его соратников шло прекрасно, любил он крепко выпить🍾 и хорошо погулять с дружками. Но однажды жена его Вера (Елена Доронина) обнаружила у супруга в кармане
письмо некой Сони (Вера Шпак), адресованное мужу и узнала об измене. Это переполнило чашу терпения супруги, она и так устала от попоек его с «сотоварищами» и решила отомстить. Написала прокурору об их "импровизациях" с государственным имуществом и прочей незаконной деятельности.
И теперь всю свою энергию герои направили на решение этой проблемы и так изобретательно и смешно это было! 🤭
Спектакль-праздник, спектакль-караоке🎤 под музыку хитов ушедшей эпохи. Зрители пели, хлопали любимым мелодиям, чуть ли не пританцовывали на своих местах.
Великолепный актерский ансамбль: Александр Тютин (Брюхатый), Степан Куликов (Курносый), Михаил Шилов (Лысый), Сергей Бурлаченко (Чернявый), Сергей Курлов (Человек с простым лицом). И целое ВИА «Энергичные люди», как полноправный участник действия😄. Яркая пятёрка музыкантов, придающая действию ритм🥁.
В общем, можно рассказывать бесконечно, но лучше один раз увидеть😁.

Спектаклю "Энергичные люди" Губернского театра исполняется 5 лет, а одноимённой пьесе В. Шукшина -50. И меня радует, что сатирическая советская пьеса, высмеивающая расхитителей социалистической собственности, обрела современное прочтение, сгладила некоторую остроту и напряжённость сюжета Шукшина, и зазвучала по-новому, наполнившись юмором, задором и энергией.
Энергия била через край: солисты и музыканты ВИА а-ля "Песняры" целый вечер исполняли на сцене вживую хиты советской и зарубежной эстрады 70-80-х годов; микрофон с длинным шнуром передавался актёрами из рук в руки, иногда водружался на стойку, видеосюжеты на заднем плане сцены транслировали сатирический журнал "Фитиль", подходящие ситуативные картинки советской действительности, а ламповый телевизор передавал речи Леонида Ильича, футбольные матчи, научно-популярные передачи. Однако подход к выбору видеосюжетов был явно избирательным, его целью было усилить гротеск и метафоричность образов героев с приставкой "анти": например, мелодия из передачи "В мире животных" звучала, когда их планы граничили с рамками закона и приличия.
Вообще у каждого героя ( назовём их "отпетыми мошенниками", потому что они всё время пели) было своё музыкальное сопровождение, характеризующее прежде всего его характер и, соответственно, поступки. Я бы даже назвала эти актёрские работы - ариями, до того органично и гармонично они были исполнены, несмотря на свою некоторую схематичность в авторском тексте.
Сюжет незамысловат: Вера Сергеевна, жена спекулянта Кузькина, уставшая от пьяных застолий своего Аристарха с со- мошенниками, пишет письмо прокурору об их "импровизациях" с государственным имуществом, а великолепная пятёрка старается отбить не только эту депешу у Веры Николаевны, но в целом и охоту писать в прокуратуру.
У поющих мошенников и имён-то не было - прозвища, но и режиссёр, и актёры наполнили жизнью, раскрасили свои образы яркими эмоциями и поступками, подчеркнув индивидуальность каждого ещё и музыкальным репертуаром.
Для Аристарха Петровича(Сергей Вершинин) - красавца-развратника, спекулянта и ворюги - "как прекрасен этот мир" ассоциируется только с банкой рассола утром из холодильника..
Брюхатый(Александр Тютин) - сама рассудительность и душа компании: говорит под речитатив Брежнева, увещевает одуматься Веру, используя неоспоримые аргументы.
Степан Куликов в роли Курносого был фееричен в сцене соблазнения Веры(Елена Доронина) Треуголка Наполеона из подушки по праву венчала его голову.
"Луч солнца золотого" принёс вместе с УК герой Михаила Шилова - Лысый. Романтик с большой дороги отказался и участвовать в оперетте - операции устрашения решительной супруги Аристарха. Человек с простым лицом (Олег Курлов) был самозабвенен в своём пристрастии к спиртному, пил из горлА на фоне трубящего в горн трубача, любил спать на полатях и вообще был человеком жизнерадостным , которого всегда тянуло с полатей то в жаркие страны, то во Владивосток.
Горяч и находчив был и Чернявый (Сергей Бурлаченко). Фамилия актёра явно не кавказская, но танцы под Сулико и горячность в отношениях с женщинами говорила о страстной натуре героя.
Конечно, весь сыр-бор разгорелся из-за женщин: это им нужны каракулевые шубки, модные шляпки и сапожки(даже книжные шкафы!).Вот и приходится торговать неучтенными покрышками, а при семейном скандале - отбирать нажитое имущество вплоть до нижнего белья. Но фемины были прекрасны в своём стремлении отомстить мужьям и сёстрам за нанесённые обиды. Красавица Вера делала этого сдержанно и последовательно (месть- блюдо, которое подаётся холодным), а разбитная Соня(Вера Шпак) - от всей широты своей души и красоты тела.
Замечательный спектакль!

Да, дорогие товарищи, давно я так не смеялась, как на спектакле "Энергичные люди", который посмотрела в Московском Губернском театре 28 февраля.
Эта постановка по одноименному рассказу Василия Шукшина переносит нас в 70-е годы прошлого столетия, в советское время, когда в СССР шла нещадная ***** со спекулянтами. Эта торговля сейчас называется бизнес, а тогда за перепродажу с наценкой, которую прятали себе в карман спекулянты, грозил тюремный срок.
Действие спектакля происходит в квартире семейной пары Кузькиных: Аристарха (актер Сергей Вершинин) и Веры (Елена Доронина). Квартира трёхкомнатная, кооперативная, хрустальные люстры, как говорят - живут дорого-богато. И все бы замечательно было у Кузькиных, если бы только не одно обстоятельство: Аристарх Петрович очень любит выпить, да и друзья его-спекулянты также злоупотребляют алкоголем.
Вот в один совершенно обычный день приходят эти друзья к Аристарху и начинается самая настоящая "алкогольная вакханалия": и песни, и танцы, и споры, и крики, и ругань. Как же все это надоело Вере Сергеевне, и решает она приструнить мужа и его собутыльников: пишет письмо в прокуратуру. Вера ставит мужа в известность утром, когда тому и так плохо с похмелья, а от этого становится ещё хуже). Уговоры Аристарха не отправлять письмо не останавливают Веру, и тогда тот звонит своим друзьям и просит срочно приехать. И вот здесь начинается самое смешное)). На какие только ухищрения не идут друзья! Кстати у каждого есть свое прозвище-псевдоним).
Первым в "бой" с Верой вступает Брюхатый, эту роль великолепно играет Александр Тютин . Я очень люблю этого актера, и когда была на творческой встрече в Губернском театре, посвященной его 10-летию, спросила у Александра - какая его любимая роль, ну и наверное вы догадались, что он ответил? Да, он сказал, что это роль Брюхатого в спектакле "Энергичные люди". Теперь я понимаю почему: он и поет, и танцует, он живёт этой ролью!
Следующим попытку уговорить Веру сделал Курносый, которого играет не менее талантливый актер Степан Куликов . Он включает все свое мужское обояние, чтобы соблазнить Веру Сергеевну и таким образом ее остановить от похода к прокурору. Как же это было смешно, я хохотала до слез!)
Не помогли и уговоры Лысого (прекрасный актер Михаил Шилов) и Человека с простым лицом (бесподобный Олег Курлов). И только когда Чернявый (Сергей Бурлаченко) привел в дом любовницу Аристарха (да думаю и не только его) Соню (одна из моих любимых актрис Вера Шпак), ситуация немного изменилась, и Вера Сергеевна сменила гнев на милость).
Но только это ещё не конец истории, чем она закончилась, вы узнаете посмотрев этот замечательный спектакль "Энергичные люди".

Где провести День своего рождения? Ну конечно в кругу друзей по интересам в любимом театре, который тоже празднует свой День рождения! Идеально!

Знаете, что я очень сильно не люблю в театрах? Я не люблю занавеса, которым актеры и сам театр порой ограждают себя от зрителей. Мол, посмотрели спектакль, а теперь всем спасибо, все свободны. В таких даже работники холодные, с отрешенным взглядом, в таких отсутствует тепло, в них не тянет возвращаться снова и снова. Московский Губернский театр к таким не относится, он открыт для зрителей, каждый раз стараясь порадовать их и сделать прибывание в нем максимально комфортным и приятным. Например, в дождливые дни для зонтиков дают пакетики с логотипом МГТ, перед спектаклем "Собака на сене" в холле второго этажа играет целый симфонический оркестр, ежегодно Театр проводит Фестиваль губернских театров, а в особые праздники устраивает интересные акции для зрителей.

Например, в честь своего десятилетия МГТ провел акцию "Открытый театр". Вот только чтобы туда попасть нужно иметь скорость, ловкие руки и хороший интернет, ведь регистрация проходила на Timepad, а желающих было море. Суть в том, что любой желающий в этот день мог посетить костюмерную, открыть для себя секреты грима, поучиться хореографии, актерскому мастерству, озвучке, созданию видеоролика, и даже встретиться с артистами! Причем, встречи проходили в разных форматах: беседы в гримерках, тематические беседы, выступления, и даже игры в настольный теннис, домино и в слова. Помимо этого в театре было организовано много шикарных фотозон: на театральном кресле под софитами на фоне театрального баннера, на скамейке или стуле с корзиной цветов или огромным мягким мишкой, с "Энергичными людьми" в обстановке советской квартиры, с настоящими пиратами из "Острова Сокровищ" и в "Семейной картине". А пришедшие к открытию пишут, что были даже бутерброды с красной и черной икрой, но лично я их не видела.

Атмосфера во всем Театре царила очень теплая и праздничная. Пока все разбежались по встречам и мастер-классам, на малой сцене пришедших с мороза зрителей угощали горячим чаем и печеньем. Акция длилась четыре часа, начиная с десяти, я приехала ближе к двенадцати, поскольку на экскурсии "Театральный костюм и реквизит" и "Театральный грим и создание образа" я, к сожалению, не попала, встречу с Александром Тютиным и Михаилом Шиловым отдала коллеге, чтобы попасть на "Нескучную лекцию: Профессия – театральный зритель. Пришел, увидел, написал", которая для меня всегда актуальна. Обстоятельства так сложились, что завлит Алена Карцева присутствовать на встрече не смогла, и провели ее директор Театра Вильясте Лариса и заведующая труппой Ивах Алина. Приятно было понять, что об отзывах на спектакли я знаю все, а также могу ответить на немалое количество театральных вопросов, которые задают типичные зрители. Но жаль пропущенной ради лекции встречи. Однако моей основной целью было совершенно другое мероприятие.

Знаете ли вы эту песню Теоны Дольниковой?
"Всю ночь метель мела,
На землю саван бросила,
Потом в мой дом вошла
И сердце заморозила.
Закрылась тихо дверь,
В душе - равнина снежная.
Я, милый мой, теперь
Лишь для метели нежная..."
Лично я эту песню помню до сих пор, даже могу напеть, хотя не слышала ее аж с 2007 года. Именно тогда закончился сериал "Обреченная стать звездой", который я не то чтобы смотрела, но была им увлечена и периодически старалась включить, чтобы посмотреть очередную серию. Да, это было для меня очень романтично: талантливая девушка, возможность стать известной певицей, красивый мужчина, любовь, интриги, страсть, потери, разочарования, спасение в музыке... А главную роль там играла Анна Снаткина, которая даже через экран телевизора делилась своей необыкновенной энергетикой. Молодая, талантливая, чувствовалось, что очень искренняя и в жизни, она запала мне в душу. Собственно, это единственный сериал, который я с ней видела, а большинство узнали ее не в 2005, а только в 2007 году из сериала "Татьянин день". Сегодня Анна Снаткина - актриса театра, кино, телевидения и озвучивания, певица. И вот 12 января Московский Губернский театр подарил мне долгожданную встречу с ней.

Встреча была в гримерке, нас, счастливчиков, было всего шесть человек. Анна действительно оказалась совершенно необыкновенной. Умиротворяющая атмосфера, никакой звездности, беседа на равных, искреннее удивление, что на это мероприятие было огромное множество желающих, открытые и развернутые ответы на вопросы, фотографии и даже обнимашки! Я задала несколько вопросов, касающиеся "звездной" профессии и актерского мастерства, и, между прочим, почерпнула для себя несколько очень важных моментов. Анна рассказала, как не сойти с ума от популярности, найти баланс между семьей и карьерой, научиться отбрасывать лишнее; как переключаться с работы в театре на кино и обратно, и что можно взять на заметку из работы в кино для работы в театре; как полностью отдаваться роли, становясь своим персонажем, и как театр может излечить душу, - и много чего еще. К концу встречи я была абсолютно обескуражена ее искренностью, теплом и добротой. Да и мне кажется, вокруг Сергея Безрукова просто не может быть других людей.

По дороге к выходу еще встретилась с Верой Шпак, какая же она очаровательная и улыбчивая! Напротив раздевалки уже стоял стол с большим количеством роскошных цветочных корзинок для актеров, которые отбросили все дела и пришли в любимый Театр на встречу со своими зрителями. Этот День рождения в Московском Губернском театре я запомню как один из самых интересных и необычных. Буду очень надеяться, что точно такая же акция повторится хотя бы через полгода, потому что эмоции переполняют. А пока планирую сходить в феврале на несколько спектаклей МГТ. И все же, как жаль, что другие театры не открывают для зрителей двери и сердца так же широко.

В детстве я грезила театром. У нас был свой домашний театр, сама я очень хотела заниматься в драмкружке, но из-за нагрузки в музыкальной школе меня отказались туда отдавать. Недавно мне удалось частично осуществить свою мечту.

Московский Губернский театр на днях отметил свой юбилей - 10 лет. В день юбилея каждый мог посетить мастер-класс по актёрскому мастерству, пластике, вокалу, озвучиванию, фотографии и т.д., также можно было пообщаться с любимыми актёрами, побывать в театральном закулисье, посетить фотозоны.

Я успела посетить только два мастер-класса: мастер-класс по вокалу и сценической пластике.

Мастер-класс по вокалу для нас вёл Юрий Смирнов. Я в общей сложности занимаюсь вокалом лет 10-12: 7 лет пела в хоре музыкальной школы, год занималась классическим вокалом, два года - джазовым. Несмотря на это мастер-класс был достаточно полезен: вспомнили, как держать опору, распелись, сначала пели хором, потом перешли на двуголосие. Удалось даже посолировать После мастер-класса снова захотелось вернуться к занятиям вокалом. И когда мой график будет это позволять, обязательно вернусь.

На мастер-классе по сценической пластике, который нам провел актёр театра Григорий Фирстов, мы учились правильно перемещаться в пространстве... и падать в обморок. Не шучу. Это, оказывается, целое искусство: надо поднять руку, чтобы отвлечь внимание от ног, расслабить тело и упасть. Для меня, никогда нетерявшей сознание, мастер-класс был полон открытий.

Юбилей у Губернского театра - 10 лет.

12 января прошёл большой праздник в Губернском театре. В честь своего юбилея он открыл свои двери для желающих. Было предложено много различных мероприятий, начиная от театральных мастер-классов, экскурсий по театру до встреч с любимыми актёрами и т.д. На этажах театра были расставлены фотозоны из театральных постановок. В них можно было сфотографироваться, пообщаться с актёрами. В фотозоне из спектаклю “Семейная картина” по Островскому посидеть за длинным столом, попить чай из самовара и реквизита: чашек с блюдцами.

Я побывала на встрече с действующей актрисой театра Анной Снаткиной. Встреча проходила довольно камерно, в небольшой гримёрке. В ней Анна и ещё актрисы готовятся к выходу на сцену. Мы задавали Анне интересующие вопросы о её кинотеатральном пути, о сложностях в профессии, о новых ролях и о личном.
Анна, как опытная актриса, отвечала легко и непринуждённо, давала советы для думающих поступать в театральные Вузы.
Встреча пролетела незаметно, очень душевно. Было очень интересно послушать и побыть рядом с актрисой, которую видишь с экранов телевизора или со сцены. И как сказала Анна, ей тоже приятно и важно увидеть нас, зрителей и наши глаза, так как зачастую со сцены плохо видно зрителей со сцены из-за света софитов. В конце все захотели сфотографироваться с Анной.

Эта встреча сохраниться на долгую память. Спасибо театру за такой прекрасный праздник. Успехов в новых постановках и развитии театральной деятельности.

12 января в Московском Губернском театре праздновали юбилей - 10-летие! И мне посчастливилось побывать на этом замечательном мероприятии! Программа была очень насыщенной: различные мастер-классы, творческие встречи с актерами в гримерках, можно было послушать оркестр театра. Вообщем, если бы у меня была возможность - я побывала бы на всех мероприятиях, но к сожалению мы были немного ограничены во времени - с 10 до 14ч, затем в 15ч была церемония награждения актеров, праздничный концерт, но это уже только для актеров Губернского театра.
С огромным удовольствием посетила две творческие встречи с моими любимыми актерами: Анной Снаткиной и Александром Тютиным .
Я влюбилась в талантливую актрису Анну Снаткину , когда на телеэкраны вышел сериал "Татьянин день" и стала внимательно следить за ее творчеством. У нее было много интересных ролей, одна из последних в "Фишере" так впечатлила меня, совершенно не типичная для Ани, от этого ещё более была мне интересна!
На творческой встрече Анна с удовольствием отвечала на наши вопросы, она создала очень теплую, душевную атмосферу.
Аня занимается спортом, гимнастикой. Ее дочь - в Академии спорта Ирины Винер.
Анна очень любит Губернский театр, она рассказывала, что здесь нет негатива, зависти, как, к сожалению, в некоторых других театрах и это, как считает Аня, заслуга художественного руководителя Сергея Безрукова. С Сергеем у Анны очень теплые отношения, он многому ее научил. Прийти в театр Безруков предлагал ей давно, но сначала для Анны приоритетом было кино, как говорит сама актриса - ей надо было дорасти до театра, из кино Аня многое привнесла в театр. Вообщем, вышла я из гримерки Анны Снаткиной воодушевленная и одухотворенная!)

А затем была встреча сразу с двумя актерами театра: Александром Тютиным и Михаилом Шиловым. Вопросы к ним были разнообразные, самый интересный на мой взгляд: "Как вы пришли в актерскую профессию?". Александр сначала поступил в Энергетический институт, стал заниматься в театральной студии МЭИ, вот так и увлекся профессией, в итоге получив образование в училище им.Б.Щукина.
Михаил с детства очень любил петь и решил поступить в Ярославский театральный институт. И поступил, но у него произошел конфликт с одним из преподавателей, Михаил ушел из института. После этого он искал себя в других профессиях, но в итоге понял, что надо возвращаться в театральный. Поступил вновь и окончил институт. Много снимается в кино, а в театре уже 16 лет, 6 лет в областном, 10 в Губернском театре!

Вообщем, я до сих пор под впечатлением от творческих встреч в Губернском театре!

Юбилей Губернского театра
Вроде бы совсем недавно на театральной карте Москвы появился Губернский театр, но вдруг оказалось, что уже пролетело десять лет и можно праздновать юбилей. И конечно же Московский Губернский Театр свой первый юбилей отпраздновал. Да еще как отпраздновал: в этот день театр открыл свои двери для зрителей с десяти утра и понеслось!
В фойе нас встречали пираты, купчихи в ярких сарафанах потчевали чаем с вкусняшками, угощали мандаринами. Но это не главное, а главное, что на всех этажах, во всех помещениях и закутках для зрителей театра проходили всяческие активности. Это были встречи с актерами, мастер-классы по актерскому мастерству, хореографии и художественной фотографии, лекции. Поклонников Губернского театра учили накладывать театральный грим, показали костюмерный и реквизиторский цеха, рассказали о тонкостях создания декораций и костюмов. А еще проходили занятия по озвучанию, вокалу, сценической речи, пластике, мастерству актера, созданию креативных видеороликов. В общем все по Агнии Барто: “Драмкружок, кружок по фото. Но мне еще и петь охота!".
Конечно даже самые активные театралы не могли охватить всё - приходилось выбирать, но как же сложен был этот выбор!
В результате я побывала на мастер-классе по художественной фотографии и на Нескучной лекции "Профессия - театральный зритель. Пришел, увидел, написал."
Тайнами художественной фотографии с нами делилась актриса Дарья Рябцева, а позировал ей актер Кирилл Новышев. Кажется чему можно научиться за пятьдесят минут, но если урок проходит живо, весело и интересно, то на удивление в памяти остается очень многое.
Лекция "Профессия - театральный зритель" прошла не как задумывалось, и вместо завлита с нами беседовали директор театра Вильясте Лариса Лембитовна и заведующая труппой Ивах Алина Франковна, но это только доказало и показало на сколько креативные люди работают в Московском Губернском Театре. Как они любят свой театр, свою профессию, и, что немаловажно, они любят нас - театральных зрителей.
Представляю сколько времени, сил и нервов было потрачено всеми сотрудниками театра, всеми актерами и работниками всех служб, чтобы устроить такой грандиозный праздник для нас - обычных театралов.