Русская песня

Оценка редакции
Русская песня

Московский государственный музыкальный театр фольклора «Русская песня» — театр, бессменным руководителем театра является Надежда Бабкина.

Современный театр «Русская песня» расположен в здании бизнес-центра «Даймонд Холл» на Олимпийском проспекте. Новая площадка выполнена в стиле модерн и абсолютно универсальна. Театр не будет привязан исключительно к традиционной народной культуре: на его сцене планируются постановки самых различных мероприятий.

Ближайшие события

вт, 14 апреля, 19:00
ср, 22 апреля, 19:00

Отзывы о «Русская песня»

Ещё 13 отзывов
Елизавета Ефремова 16 декабря 2019, 03:30

"Веселуха. Караоке по-русски" в театре Бабкиной
Побывала я в новом для себя театре "Русская песня" Надежды Бабкиной. Афиша театра предлагает концерты, музыкальные спектакли, комедии, драмы, постановки для детей. Для первого знакомства я выбрала, как мне кажется, спектакль наиболее полно отражающий специфику театра: "Веселуха. Караоке по-русски". И я не ошиблась - случился самый настоящий праздник. Это был праздник для людей, любящих русские песни, любящих петь, плясать и истосковавшихся по всему этому в нынешнем изменившемся мире. Прекрасный, очень удобный зал Театра "Русская песня" был заполнен практически под завязку, и если вы думаете, что он был заполнен в основном пенсионерками, слегка разбавленными пенсионерами, то вы сильно ошибаетесь - любителями русской песни оказались люди всех возрастов. Тут были и юные девушки, и солидные мужчины, и дети. Мальчики - девочки, тетеньки - дяденьки, старики и старушки всех с пол оборота завела энергичная и харизматичная Надежда Бабкина, да особо никого и не надо было заводить. Видимо организмы русских людей плотно срослись с нашими песнями. Видимо наши руки-ноги помнят древние языческие хороводы и тоскуют по ним. А где ныне можно от души попеть-поплясать? Даже семейные и дружеские вечеринки стали редки, да и проходят теперь в основном в формате, не предполагающем песни, а тем более пляски. Вот эту пустоту и взялась заполнить Надежда Бабкина и великолепно с этим справилась. В спектакле принимали участие ансамбли «Русская песня» и «Россияне», ансамбль танца «Русские сезоны», балет «Живая планета», группа «Brevis Brass Band». Причем на сцене все пели, все плясали, разобрать кто певец, а кто танцор было практически невозможно, даже джаз-бенд плясал, не переставая играть на инструментах. Со сцены звучал и старинный, и современный городской фольклор, белогвардейские романсы и песни из старых советских кинофильмов. Каждая песня отзывалась в душе воспоминаниями, иногда очень яркими, иногда глубоко зарытыми. А уж когда артисты пошли в народ и завертели зрителей в хороводах, в театральных проходах стало по-настоящему тесно от желающих потанцевать. Титры, громадными буквами транслирующиеся на экране, были видны и из самого последнего ряда партера, и ни у кого не возникало желания отлынивать от караоке, тем более, что это было "Караоке по-русски".

Надежда 7 ноября 2019, 09:52

Пятилетний юбилей официального открытия Большой сцены театра «Русская песня» п/р Надежды Бабкиной отметили премьерой музыкального спектакля «12 стульев». Это заявка на новое направление в театральном жанре — синтез классической литературы, «живого» традиционного пения, «говорящей» хореографии, эффектной сценографии, народных и авторских песен в современной обработке.

Инсценировку для спектакля написала Нина Чусова, сохранив наиболее ярких персонажей и авторский текст, который давно разлетелся в народе крылатыми фразами. На сцене атмосфера 1920-х годов: НЭП, пионерия, индустриализация. Поворотный круг с конструкцией из многочисленных лесниц перемещает сюжет то в шикарные комнаты мадам Грицацуевой, то в бесконечные коридоры редакции газеты «Станок» или в горы Кавказа. Яркие костюмы наглядно передают дух того времени, органично вплетаются музыкальные и танцевальные номера разных стилей. Спектакль пропитан национальным колоритом, хотя и по-новому, но непременно звучат народные песни, ведь это традиция театра «Русская песня».

Ещё одной отличительной особенностью постановок театра является блестящий актёрский состав. Я хотела увидеть Николая Добрынина, и то как он раскроет образ Кисы Воробьянинова не только как комичного, но и как драматичного персонажа — получилось очень притягательно. Сергей Астахов обаятельно исполнил Остапа Бендера, его герой получился с твёрдым характером, но удивительно человечный, располагающий к себе. Увидеть Надежду Бабкину в свадебной фате можно только в этом спектакле, где она харизматично и трогательно сыграла роль мадам Грицацуевой. Все актёры играют самобытно, совершенно не возникает мысли сравнивать с экранизациями.

Мне очень понравилась постановка, три часа юмора, много музыкального материала с потрясающим диапазоном коллектива театра, а так же есть над чем задуматься, ведь всё циклично и такие как Ося и Киса до сих пор встречаются среди нас.

Итог эксперимента и результат пятилетней работы можно увидеть в юбилейном 20-ом сезоне.

Анастасия 31 октября 2019, 08:44

Пятилетие Театра и 20-й юбилейный сезон в театре «Русская песня» отметили премьерой — постановкой по произведению Ильфа и Петрова «12 стульев».
Спектакль в стиле этого театра — яркий, красочный, динамичный. Хотя по динамике у меня был вопрос, столько времени посвящено первому стулу, а остальные очень вскользь, что некоторые ходы были не логичны.
В спектакле много танцев и песен. Последнее было бы просто прекрасно, если бы сольные партии пелись вживую. Ну не готова я слышать со сцены музыкального театра фонограмму. Не скажу про все номера, но временами было очень заметно.
Актерский состав потрясающий:
Остап Бендер – Антон Шагин,
Ипполит Матвеевич Воробьянинов (Киса) — Валерий Яременко (его не было в описании, но нам прям очень повезло — мы с подругой давние его поклонницы),
Елена Боур (его бывшая любовница) – Лариса Удовиченко,
Мадам Грицацуева – Надежда Бабкина,
Эллочка-людоедка – Нонна Гришаева.
Очень понравился тандем Остапа и Кисы (хотя честно скажу, что еще было бы очень любопытно увидеть Добрынина в роли Кисы). Жаль, что Нонна Гришаева была в одном эпизоде, её присутствия хотелось бы побольше. Очень приятно было увидеть Надежду Бабкину — потрясающая, яркая, энергичная!
Красивые и яркие костюмы, особенно понравился костюм Отца Федора с именем героя) Интересные декорации, которые легко преображались то в Москву, то в горы, то еще много во что.

KMV 30 октября 2019, 11:57

С репертуаром театра "Русская песня" я достаточно неплохо знакома и новый музыкальный спектакль "12 стульев" стал достойным продолжением таких постановок, как "Москва и москвичи" и "Ночь перед Рождеством".
Пожалуй, из минус только длительность спектакля - с антрактом получается больше 3ч. Остальное только плюсы. Во-первых, совершенно чумовой Антон Шагин в роли Остапа и не менее органичный Валерий Яременко в роли Кисы и конечно же Надежда Бабкина в роли Мадам Грицацуевой. Во-вторых - шикарные вокальные номера и зажигательные танцы. Про техническую сторону постановки я вообще молчу - многоярусные декорации, шикарные костюмы, свет, звук - все на уровне. И самое главное - много юмора, много внимания к деталям и ощущение, что артисты выкладываются по-полной, получая от этого кайф.
В общем, как рецепт от осенний хандры крайне рекомендую.

Надежда 17 октября 2019, 08:55

Несколько раз я бывала на Большой сцене театра «Русская песня» на Олимпийском проспекте, а есть ещё и Малая сцена на улице Садовая-Черногрязская. В новом сезоне она полностью отдана детскому репертуару и станет называться «Театр русских сказок Надежды Бабкиной». Сейчас там можно увидеть фольклорную программу «Осень, осень, в гости просим!» и цикл спектаклей «Маленькие сказки в Бабкином доме». Вот на одном таком спектале мы с дочкой и побывали, смотрели сказку «Теремок. Кот и Лиса».

В действительности это две народные сказки, объединённые в одну программу. Действие началось ещё в холле театра за 15 мин до спектакля, здесь добры молодцы и красны девицы пригласили детишек послушать весёлые песенки под баян и разучить движения под них.

Потом в зрительном зале скоморохи завели сказку «Кот и Лиса», построена она в стихотворной форме, что по моему мнению лучше воспринимается детьми чем проза. Сюжет немного отличается от оригинального и добавлена Свинка-хулиганка с рогаткой, как потом оказалось, дочке понравилась эта забавная героиня. А мне понравились песни, которые исполнял каждый герой, на знакомые мотивы положили новый текст и получилось очень душевно, хотелось пуститься в пляс. Актёры предлагали детям вставать со своих мест и показывать то, что сейчас пропевают: «Как у нашего Котищи очень длинные усищиии» — и все детки показывали на себе какие у Кота усы :) Кстати именно эти песенки и движения разучивали на интермедии в холле, поэтому юным зрителям всё было уже знакомо, участовали почти все от годовасиков до младшеклассников.

Вторая сказка «Теремок» последовала сразу за первой с коротким перерывом, во время которого деткам раздали деревянные ложки и они пробовали играть, кто как может, главное что весело!

Скоморохи начали новую сказку, здесь Теремок полноправный герой, его роль исполнял актёр. А вот Муха и Комар — это куклы, детям понравился их полёт над зрительным залом. Некоторые герои перекликались с предыдущей сказкой, поэтому получилось гармонично. Моей малышке запомнился шипилявый Зачик-футболист, которому мячиком зуб выбило, дочь сказала что тоже любит морковку, поэтому и понравился герой. А мне в душу запала Лягушка, с её выходом такая топотуха началась, что я еле усидела на месте, так хотелось в хоровод. Сюжет у сказки классический, теремок сломали, а потом построили новый, ещё больше и краше прежнего. Повествование снова в стихотворной форме, жаль что не могу найти информацию кто автор слов, программки небыло и на сайте тоже информация отсутствует.

Одно знаю точно, что весь спектакль музыкально сопровождал Александр Варнаев — он играл на баяне различные мелодии, передавал эмоции. Ну а все роли исполняли, пели и плясали молодые артисты из фолк-группы «Россияне». Красивые, задорные, с сильным вокалом, разбирали на многоголосье песни так, что у меня мурашки бежали, а как танцевать начинали, то мои ноги тоже рвались в пляс. Так отрадно было смотреть, что народное искусство продолжается в новом поколении, низкий поклон за то, что вы живёте этим и передаёте нашим детям.

Нужно сказать что все герои узнаваемы, на головах артистов шапки-маски; сарафаны, вышиваные рубахи, платки, ленты, бусы, тесьма, лоскутные вставки — всё в русском стиле. Сцена и реквизит оформлены в красных тонах, с насыщенными рисунками животных, птичек, цветов, солнышка. Из декораций только ширма — с одной стороны она теремок, а с другой стороны лесной пейзаж, словно с картин Ивана Билибина.

Вообще в культуру наших предков мы окунулись как только переступили порог театра. Он хоть и не большой, но очень уютный, домашний. В холле располагается Музей кукол, можно купить билет, чтобы поучаствовать в экскурсии по Театру и Музею. Квест-путешествие проводит Марфа-рассказчица, а куклы поведают историю своей жизни.

Надежда 6 октября 2019, 05:19

В день памяти Василия Макаровича Шукшина посмотрела потрясающий спектакль по мотивам его произведений. В театре «Русская песня» Дмитрий Петрунь поставил «Калина красная», по словам режиссёра он хотел «... на основе его (прим. Шукшина) текста рассказать свою историю, добиться того, чтобы у зрителей не возникало желания сравнивать спектакль с известным фильмом».

Одноимённый фильм 1974 года является наверное самой узнаваемой работой Василия Макаровича, в которой он выступил как сценарист, режиссёр и актёр. И тем сложнее было Андрею Мерзликину исполнить роль Егора Прокудина, сыграть так чтобы не копировать Шукшина, но в то же время чтобы передать зрителю настроение и характер героя. Честно говоря вначале я сравнивала голос, манеру движения, мимику, а потом остановила себя: я не увижу здесь Шукшина, он был самобытный, здесь я могу почувствовать его душу через рассказы, которые продолжают жить в актёрах на сцене. И хотя знала действие наперёд, всё равно было интересно смотреть, потому что спектакль получился очень музыкальный, все коллективы театра исполняли лирические, шуточные песни и романсы. Можете себе представить какие эмоции испытали зрители от песен «Вечерний звон» и «Калина красная»? Нет, представить невозможно, нужно услышать! В сочетании с прекрасной хореографией знакомый сюжет заиграл новыми красками, но основная нить при этом не потерялась. Хорошо передана советская реальность — деревенский быт с коровами, половичками, баней, застольем и драками, а так же городские развлечения с кабаками и музыкой того времени. Мне понравились декорации: деревянный настил у реки становится баней из которой пар столбом идёт или экраном для проекции настоящих фотографий, альбом с которыми при этом листают герои; а когда дело происходит в городе, то часть настила трансформируется в танцплощадку или квартиру где «народ для разврата собрался». Ещё запомнился необычный занавес из чёрных жалюзи, имитирующих забор в исправительно-трудовом лагере и в деревне у старушки-матери — вроде современное решение, но удачно вписавшееся в стилистику постановки.

В первом отделении спектакля много юмора, во втором меньше музыки, больше драматизма и слёзы подступают. Роль Любы Байкаловой исполнила Мария Шукшина, для неё это первый театральный опыт, возможно другие актрисы тоже хорошо сыграли бы эту роль, но Мария её чувствует по-особенному и так же проживает. Можно долго спорить похожа или нет Люба в исполнении Марии с той, что сыграла её мама Лидия Федосеева-Шукшина, внешне конечно похожи, но по характеру это две разные героини. Надежда Бабкина играла две роли: певица в кабаке и Лизавета Марковна, абсолютно разные по типажу женщины, но обе запоминающиеся. Роль отца Любы исполнил Сергей Никоненко, так проникновенно и по-доброму что хочется обнять, а Елену Сафонову в роли матери Любы я не узнала — считаю такая работа — это профессиональное мастерство. Неординарная личность младший брат Любы, а Вячеслав Манучаров наделив его дефектом дикции сделал очень юморным персонажем. Впервые увидела на театральной сцене Александра Когана, он играл роль старшего брата Любы и хорошо получилось. Спасибо всем, кто сделал этот спектакль, я посмеялась и поплакала, так душевно и зрелищно.

Надежда 1 октября 2019, 02:19

Позитивный вечер с любимыми артистами — это спектакль «За двумя зайцами» в театре «Русская песня». Наверное многие смотрели одноимённый фильм 1961 года с неподражаемым Олегом Борисовым в главной роли, но Нина Чусова поставила совершенно новый спектакль, смотрю на сцену и вроде знаю что будет дальше, а не перестаю удивляться. Шикарная постановка, хит!

По сюжету киевский цирюльник Свирид Петрович Голохвастый обанкротился и занимает деньги у ростовщика Иоськи, но отдавать нечем и герой решается на авантюру с женитьбой. В городе есть невеста Проня Прокоповна Серко, она не красива и не умна, но она дочь миллионщика, а значит и приданное будет богатым. Всё бы ничего, но наш герой уже дал обещание жениться на Гале, дочке торговки Лымарихи. Что перевалит чашу весов — чувства или рассчёт? На протяжении трёх часов разворачивается этот водевиль, хотя за смехом и песнями время пролетает незаметно.

А песен много, они разнообразны, знакомы и любимы, хочется подпевать «... моя Марусечька...» или «... идут, сутулятся, по темным улицам, и клёши новые ласкает бриз...» — настоящий мюзикл. От песни «Тонкая рябина» у меня бежали мурашки, такое многоголосье, браво ансамблю! Яркие костюмы, зажигательные танцы, быстрая смена красивых декораций, даже некторые современные шуточки — всё гармонично и слаженно, забываешь что сидишь в зрительном зале.

Впервые видела на сцене Дмитрия Хрусталёва — для меня это просто открытие его как профессионального актёра, энергия и юморизм очень удачно подходят для роли Голохвастова. Надежда Георгиевна Бабкина очень душевно исполнила роль Лымарихи, получилась харизматичная огонь-женщина, которая свою дочь в обиду не даст, и всех на место поставит. Олеся Железняк бесподобно играла взбалмошную Проню, она молча проходила по сцене и зрители смеялись, а когда начинала говорить, то был взрыв хохота — это алмаз в короне!

yasurprise 28 апреля 2019, 11:54

Пока ни разу театр Надежды Бабкиной мои ожидания не обманывал. Не подвел и в этот раз. Постановка «Золотая рыбка», конечно, в первую очередь берет своей яркостью. И декорации, и костюмы просто шикарные. Стихи Пушкина так гармонично перемежаются с русскими песнями и танцами, что кажется, сам Александр Сергеевич задумал такой сценарий. Главные герои были прекрасны. И хотя старик вроде больше выделялся в постановке, так как играл на разных инструментах, но мне понравилась старуха. При таком минимуме слов на сцене она своей мимикой и пластикой сыграла роль отлично. И для меня стала главной героиней спектакля. Спектакль получился прекрасный. Яркий, зажигательный. Первое появление золотой рыбки вообще вызвало восторг у детей. Не буду раскрывать интригу, как это обыграли в постановке. Пусть будет сюрпризом. Я же с удовольствием послушала народные песни.

Анна Анна 28 апреля 2019, 07:05

Весна наконец-то утвердилась в Москве — разлилась нежно зеленой дымкой над деревьями, улыбнулась ясными глазами первоцветов, выглядывающих из первой травки, разлилась озерами цветущих тюльпанов. В такую погоду мы все свободное время проводим на улице, из из мероприятий выбираем только самое-самое.
Но разве можно было нам с Раей пропустить приглашение на премьеру «Золотой рыбки» в постановке Театра Русской Песни под руководством Надежды Бабкиной
Музыкальный спектакль-сказка «Золотая рыбка» — настоящий шедевр!
Неслучайно билеты проданы на месяц вперед! (это я уже присматривала билеты на май в подарок друзьям)
Уже один только анонс завораживает: «Детям XXI века театр «Русская песня» подарит удивительную возможность познакомиться со «Сказкой о рыбаке и рыбке» в самом необычном варианте: сохраняя удивительно яркий и живой текст сказки Пушкина, режиссер Юрий Катаев и артисты коллективов театра пофантазируют над тем, как могло бы выглядеть загадочное подводное царство и как проходила «подводная жизнь» всемогущей Золотой Рыбки. А чтобы фантазии эти получили самое необычное и красочное воплощение, уже создаются волшебные высокотехнологичные декорации, шьются уникальные дизайнерские костюмы, а любимые народные песни получают самые современные, свежие аранжировки. В общем, известная фраза «лучше один раз увидеть, чем сто раз услышать» — как раз про эту премьеру!
В спектакле задействованы ведущие артисты театра «Русская песня»: вокальные ансамбли «Славяне» и «Россияне», ансамбль танца «Русские сезоны», а также удивительный виртуоз-мультиинструменталист Александр Варнаев, неизменно «сражающий зрителей наповал» своей эффектной игрой на пиле, ложках, балалайке и десятке других инструментов»
Сам спектакль анонс превосходит многократно: совершенно потрясающая музыка, удивительный образ рыбки — то огромной, то хрупкой и пластичной, великолепные массовые сцены с песнями и плясками, красивые костюмы, декорации, спецэффекты — все на самом высшем уровне, действительно 21 век и старина переплелись в лучшем сочетании!
А дед-виртуоз!? Где еще можно увидеть такое потрясающее исполнение роли деда с живой волшебной музыкой!
Не случайно мы рвались именно на этот спектакль — классический пушкинский сюжет в таком русском прочтении невероятно гармоничен, сказка оживает по-настоящему и играет на всех струнах души и взрослой, и детской!!!
Это блестящая премьера, рекомендуем к посещению!

Мария 28 апреля 2019, 12:09

Музыкальный спектакль «Золотая рыбка» - это по сути театрализованный концерт в постановке Юрия Катаева. Артисты поют многоголосые аранжировки Андрея Аренина и Михаила Броннера. Танцуют в современном темпе русские народные танцы в адаптации Николая Андросова. Носят грандиозные костюмы Романа Ватолкина, с бархатом и кокошниками. А декорации напоминают лаковые иллюстрации из сборника сказок. При этом ведущий конферансье вместо объявления номеров читает сказку Пушкина «О рыбаке и рыбке» (в роли рассказчиков-скоморохов: Виктор Сапичев и Андрей Пичугин).
В зале было весело и добро. Дети подпрыгивали в такт на стульях, а в конце отрывались в проходе и совсем не торопились расходиться.
В общем, хороший повод показать ребёнку качественный нескучный русский фольклор.

и поставить вашу оценку (текущая оценка: 9)

Читайте про лучшие
события

Русская песня - адрес на карте

Фотографии к «Русская песня»