Театриум на Серпуховке п/р Терезы Дуровой

Люблю красивые истории про мужество, силу и возмездие, в которых харизматичные мужчины, обладающие не только красивым телом, но и чудесным голосом, способные завоевать сердце любой, даже самой высокопоставленной дамы, или расправиться в одиночку одновременно с дюжиной вооруженных людей или с тигром, спасают от деспотии целое государство. Все это есть в рок-мюзикле "Гладиатор" режиссера Рамзили Минибаевой в Современном Театре Мюзикла. Мне кажется, нет людей, которые бы не знали основанной на исторических событиях красивой легенды о генерале Максимусе, ставшим спасителем Римской империи. Теперь, в сочетании с рок-музыкой, эта история обрела новые краски и бесчисленное количество новых поклонников, среди которых теперь и я.

С первых минут мюзикл переносит зрителей в Рим, где отважный и верный генерал Марка Аврелия вместо того, чтобы стать надежным щитом империи, получает в спину нож предательства от Коммода, лишается своего положения, службы, семьи и, в конце концов, свободы. Арии, наполненные болью персонажей, с каждой минутой заставляют все больше переживать за исход событий, хотя, казалось бы, сюжет известен. Сдаться? Принять свою судьбу? Позволить разрушить империю, в создание которой вложено столько сил и крови? Погибнуть как раб, став игрушкой в руках власть имущих? Не покарать за убийство близких? Нет, сильные духом никогда не сдаются, а месть - это блюдо, которое нужно подавать холодным. Так пусть же справедливость восстановится!

Как же было приятно слышать прекрасные голоса полюбившихся мне актеров мюзиклов и познакомиться с вокалом тех, которых до этого не встречала на театральных сценах: Роман Графов (Максимус), Ярослав Баярунас (Коммод), Анна Позднякова (Луция), Михаил Потехин (Нуба), Владимир дыбский (Марк Аврелий). В очередной раз меня расстраивает отсутствие в продаже диска с записями арий, ведь некоторые из них я точно послушала бы раз сто. Все композиции были очень мелодичные, запоминающиеся, и хотелось подпевать (композиторы и авторы текстов: Константин Скрипалев, Анна Скрипалева, Петр Елфимов, Вадим Лановой. Больше всех, как ни странно, запоминается Денис Ясик (Кастул), просто роль у него такая яркая, балансирующая между юмором и драмой, очень запоминающийся образ. Вместе с этим, сама пластика актеров, а также, усиливающие их многократно танцы артистов балета, создавали вместе с музыкой особенно мощный эффект. Особенно шикарные сцены боя, они напоминали танец. И представляете, от удара мечей друг об друга летели искры, видимо, мечи хорошенько смазали кремнием. В спектакле очень красивые декорации, свет, костюмы, - картинка сцены красочная, объемная, от нее невозможно оторвать глаз.

Рок-мюзикл "Гладиатор" - это красивая грустная история, которая напоминает о том, что жизнь очень непредсказуема и сложна, что никому нельзя доверять, но также и о том, что рано или поздно свершается возмездие, и добро берет верх над злом. Главное - никогда не отступаться от своей совести, своих принципов и не опускать руки. Спектакль смотрится на одном дыхании, несмотря на непростой сюжет. Мы с подругой Maрусей обе получили огромное удовольствие. Вот так незаметно я втянулась в рок, хотя раньше мне он не особо нравился. Просто надо уметь выбирать правильные, качественные и красивые постановки!

P.S. Позднее узнала от создателей спектакля, что мечи искрят не от кремния, - просто такие сильные удары мечей друг об друга! Невероятно...

Красивый мюзикл, хочется порекомендовать его всем любителям музыкальных спектаклей. современные мюзиклы, где перемешаны все стили: рок, джаз, поп, а вокал приближен к эстрадному. Поразительно, насколько в современных мюзиклах актеры универсальны и разноплановы: они одинаково профессионально танцуют, поют и играют свои роли.

Уже неделю живу с фразой «Колизей выбирает героя» в голове — после рок-мюзикла «Гладиатор» в Современном театре мюзикла. Заело так, что напеваю в очереди за кофе и ловлю себя на том, что спектакль не отпускает. Фильм я не смотрела, но здесь очень мощно, искреннее и современно.

Музыка здесь — это то, что хочется выделить отдельно. Рок, который не просто «громко для куража», а работает как эмоциональный двигатель. Гитарные рифы, мощные барабаны, при этом текст слышен идеально, а энергия зала раскачивается с первых минут. Бывают моменты тихие, почти лирические, но потом снова накрывает волной и это держит в напряжении от начала до финала.

Визуально у меня случилось тоже полное погружение. Костюмы роскошные, чувствуется Древний Рим, но без ощущения «ряженых». Хореография и боевые сцены поставлены так, что дух ***********, а актёры работают с полной отдачей. Смотришь и веришь: это не просто театр, а настоящая арена, где каждый выход — поединок.

Но главное — это смыслы. Мюзикл не столько про месть, сколько про то, что остаётся у человека, когда у него отняли всё: дом, статус, будущее. Оказывается, остаётся имя, честь и выбор — и этого достаточно, чтобы бросить вызов всему. Линия правителя тоже не плоская: здесь показана боль человека, который отчаянно жаждет признания, но не умеет любить и править. В итоге это история не только о гладиаторах, а о том, чего стоит свобода и можно ли остаться собой, когда против тебя целая империя. После таких спектаклей хочется молчать и думать — а это, мне кажется, главный признак того, что получилось не зря.

"ПАРФЮМЕР" Современного театра мюзикла на сцене Театриума Терезы Дуровой.


Долгое время я мечтала увидеть мюзикл «Парфюмер» по одноимённому роману Патрика Зюскинда, и вот наконец этот момент настал. Посещение постановки в Театриуме Терезы Дуровой превзошло все ожидания — ни на минуту я не пожалела о своём выборе.

Это история, балансирующая на грани гениальности и чудовищной одержимости. Режиссёры Рамзиля Минибаева и Ирина Корнеева виртуозно воссоздали на сцене атмосферу средневековой Франции, где запахи становятся полноценными участниками действия, не менее важными, чем люди.

Центральная фигура — Жан-Батист Гренуй в исполнении Дмитрия Ермака — вызывает сложную гамму чувств: от ужаса до сочувствия и даже восхищения. Перед зрителем предстаёт не просто антигерой, а харизматичный, мощный артист с потрясающим голосом, что делает образ ещё более противоречивым и притягательным. Сложно представить, сколько труда вложено в каждую роль: актёры одновременно исполняют сложнейшие вокальные партии и безупречно двигаются, создавая ощущение абсолютной гармонии.

Отдельного восхищения заслуживает работа художника по костюмам Янины Кремер. Все персонажи, кроме самого Гренуя и его рыжеволосой жертвы, одеты в сдержанную серую гамму, стилизованную под XVIII век. Но в кульминационные моменты сольных партий артисты преображаются с помощью ярких масок и деталей. Особенно оригинально воплощена идея с «детьми из приюта» на сцене.

Несмотря на минимализм декораций, пространство никогда не кажется пустым — оно живёт и дышит вместе с актёрами. Благодаря этим выразительным деталям мюзикл получился нарочито театральным, но при этом удивительно живым и энергичным. Это тот случай, когда условность сцены лишь усиливает магию происходящего.

Парфюмер в театре на Серпуховке. Дмитрий, Ермак, в главной роли, ни дать, ни взять, это корифей мюзикла,очень сильно и вокально,и харизматично,и пластически.Такая,как нужно,здесь истеричка, в самом хорошем понимании этого слова.В мюзикле раскрывается, философская история, о том,что человек, который родился,среди отбросов,попытался подчинить себе мир,но в итоге понял,что как могут его полюбить люди,если он сам никогда не любил людей?Основные темы книги в мюзикле вполне раскрыты.Оказывается, либретто,написал один из моих любимых и композиторов и исполнителей Алексей Кортнев,очень порадовалась, услышав знакомую руку. Музыка представлена разнообразная: и джаз, и рок, и поп. Некоторые персонажи выступают в утрированных масках. комедии Де ль Арте.Шикарные костюмы, Парфюмер Дмитрия Ермака,не переодевается ни разу, он или снимает рубашку, или обратно надевает, практически все действие либо босиком, либо в тонких тканевых ботиночках.Остальные герои, они же ансамбль,балет,и жители городов,куда попадает герой, переодеваются в разные костюмы и в разные маски,и тем самым воплощают множество героев,которые встретились парфюмеру,в жизни.Прекрасная рыжеволосая девушка играет жертв парфюмера и первую , и самую последнюю, тоже прекрасно поющая, но по остальным артистам мне показалось,что они больше поют в опереточном ключе,чем в мюзикловом,ибо Дмитрий Ермак,это мэтр мюзикла,и он,конечно,в этом жанре,как рыба в воде.Удручил звук в зале,я не знаю,с чем это связано, с техникой,или с умением звукорежиссера,музыка была в основном минус, и на сцене сидели четыре прекрасных музыканта,но гармонии не сложилось, когда то была громче, записанная музыка,местами были громче музыканты,и порой было не слышно солистов,где то даже непонятны слова.По зрительному залу,он был битком,видно,что людям нравится и многие ходят, повторно.Цветы, артистам тоже были, что приятно, но всегда прошу, товарищи, администраторы и любых театров, кто заведует закрытием занавеса, ну не закрывайте вы занавес так быстро, ну что же такое, две минуты, похлопали, закрыли занавес и разошлись, дайте зрителям похлопать, хотя бы пять семь минут, ну хочется и стоя поблагодарить артистов подольше, но только ты начал похлопать и успел встать, как уже занавес закрылся,не в первом театре, я это замечаю(

Парфюмер в театре на Серпуховке. Дмитрий, Ермак, в главной роли, ни дать, ни взять, это корифей мюзикла,очень сильно и вокально,и харизматично,и пластически.Такая,как нужно,здесь истеричка, в самом хорошем понимании этого слова.В мюзикле раскрывается, философская история, о том,что человек, который родился,среди отбросов,попытался подчинить себе мир,но в итоге понял,что как могут его полюбить люди,если он сам никогда не любил людей?Основные темы книги в мюзикле вполне раскрыты.Оказывается, либретто,написал один из моих любимых и композиторов и исполнителей Алексей Кортнев,очень порадовалась, услышав знакомую руку. Музыка представлена разнообразная: и джаз, и рок, и поп. Некоторые персонажи выступают в утрированных масках. комедии Де ль Арте.Шикарные костюмы, Парфюмер Дмитрия Ермака,не переодевается ни разу, он или снимает рубашку, или обратно надевает, практически все действие либо босиком, либо в тонких тканевых ботиночках.Остальные герои, они же ансамбль,балет,и жители городов,куда попадает герой, переодеваются в разные костюмы и в разные маски,и тем самым воплощают множество героев,которые встретились парфюмеру,в жизни.Прекрасная рыжеволосая девушка играет жертв парфюмера и первую , и самую последнюю, тоже прекрасно поющая, но по остальным артистам мне показалось,что они больше поют в опереточном ключе,чем в мюзикловом,ибо Дмитрий Ермак,это мэтр мюзикла,и он,конечно,в этом жанре,как рыба в воде.Удручил звук в зале,я не знаю,с чем это связано, с техникой,или с умением звукорежиссера,музыка была в основном минус, и на сцене сидели четыре прекрасных музыканта,но гармонии не сложилось, когда то была громче, записанная музыка,местами были громче музыканты,и порой было не слышно солистов,где то даже непонятны слова.По зрительному залу,он был битком,видно,что людям нравится и многие ходят, повторно.Цветы, артистам тоже были, что приятно, но всегда прошу, товарищи, администраторы и любых театров, кто заведует закрытием занавеса, ну не закрывайте вы занавес так быстро, ну что же такое, две минуты, похлопали, закрыли занавес и разошлись, дайте зрителям похлопать, хотя бы пять семь минут, ну хочется и стоя поблагодарить артистов подольше, но только ты начал похлопать и успел встать, как уже занавес закрылся,не в первом театре, я это замечаю(

Это был красивый вечер !
И в смысле природы и в смысле театра.
Меня ждал Современный театр мюзикла. Зал полный, аншлаг. Показывали мюзикл «Парфюмер».
Юнеско включило традицию создания ароматов французского округа Грас в список нематериального культурного наследия. Это место стало знаменитым на весь мир, после публикации романа Патрика Зюскинда. И выхода одноименного фильма Парфюмер. По сюжету, главный герой Жан-Батист Гренуй, убивает юных красавиц чтобы на основе запаха их кожи создать уникальный аромат. Эликсир, одна капля которого вызывает в окружающих любовь и страсть.
Невероятно но художественный вымысел оказался правдой. В семнадцатом веке в парфюмерии действительно использовались человеческие трупы.
Одни историки считают, что прототипом парфюмера был Кролиус, ученик известного химика и врача Парацельса. Якобы именно он придумал рецепт парфюма из человеческих тел.
В средневековые парфюмеры считали себя алхимиками и мечтали превратить зловония в приятный аромат.
Символично и то, что у Гренуя не было собственного запаха. Дело в том, что запах кожи в семнадцатом веке оскорблял общественный вкус и даже считался вредным. Правда речь шла о выделенной кожи.
В 16 -18 веках, во Франции, кожу обрабатывали в Монпелье и Грасе. Кажется странным, но именно поэтому здесь появились первые парфюмеры. Это связано с тем, что дорогие перчатки из кожи дубили тогда очень зловонными средствами. И запах было необходимо отбивать. Парфюмеры ароматизировали перчатки эссенциями из цветов.
Сегодня в Грассе находится 40 лучших парфюмерных фабрик, но всемирно знаменитым этот город стал только после выхода романа Патрика Зюскинда.
Вот такая история стала толчком для создания мюзикла «Парфюмер»
Очень шикарный актерский состав .
И о каждом можно долго говорить , ребята все талантливые и играют полностью выкладываясь, вживаясь в роль.
Главную роль исполняет звезда мюзиклов «Зорро», «Призрак оперы», «Анна Каренина», «Монте-Кристо», «Пётр I» и многих других, лауреат премии «Золотая Маска» уже многими обожаемый Дмитрий Ермак. Скоро еще увижу его в другом мюзикле. Не буду петь ему деферамбы, но Парфюмер в его исполнении великолепен. Голос, игра все на высоте. А Лаура в исполнении Натальи Андроновой мягка, величественна . А как они играют последние минуты жизни Лауры! И мертвенно-белое лицо, стеклянные глаза девушки очень правдоподобны. Как у вас так получается ?

А также после одной выставки я стала обращать внимание на костюмы и маски. И это в этом мюзикле бесподобно. И хочется браво сказать художнику по костюмам Янине Кремер. Они необычны и очень ярко подчеркивают сюжет. А маски героев как бы отображают подлинное лицо героев.
Мюзикл подошел к концу. Немного необычному. Мир признал силу запахов!
А я уже с предвкушением жду новую встречу с этим театром. Надеюсь, что он меня совсем не разочарует. Пока и от «Служанок» и «Парфюмера» один восторг. Театр много гастролирует, так что если увидите афишу Современного театра мюзикла - бегите на спектакль. Это будет лучший театральный ваш вечер!

Театр Романа Виктюка. Теперь это легенда. К сожалению, театра такого нет, есть сцена «Мельников». Но я сегодня не хочу обсуждать это. Немного больно и неприятно.
А вот про спектакль «Служанки» предлагаю поговорить. Этому спектаклю более 30 лет . Премьера состоялась 17 сентября 1988 года.Сейчас он в репертуаре Современного театра мюзикла.
«Я считаю, что в «Служанках» должны играть мужчины. Именно мужчины», – Роман Виктюк.  И вначале это кажется несуразным. Ведь в основе спектакля пьеса французского драматурга Жана Жене про историю двух служанок Соланж и Клер. Как эти женские роли будут играть мужчины? А ролей в этом спектакле четыре , из них три женские .

Соланж - заслуженный артист РФ Дмитрий Бозин
Клер - Станислав Мотырев
Мажам - Никита Беляков
Месье - Валерий Машнин

Но удивительное дело у них это получилось превосходно. Чем то этот спектакль напоминал японский театр кабуки, грим, наверное, сыграл здесь свою роль.Поэтому неудивительно ято работает целая команда гримеров. Пластика актеров удивительная и восхищала. В этом спектакле практически нет слов. Музыка, хореография, пластика , грим и костюмы - все это нам рассказывает историю , изложенную Жаном Жене в своей пьесе. Но все понятно и смотришь спектакль , как завороженный. Вначале немного непривычно, но актеры настолько превосходно играют, что их игра притягивает взор как магнит, оторваться невозможно.
А в конце мужское шоу стало настоящим подарком. Это было настолько трогательно и красиво, что можно было смотреть вечно.
Спектакль закончился и в очередной раз удивилась таланту гениального Романа Виктюка и артистов, его учеников, которые идею своего учителя доносят до нас, сохраняя его дух, дух Виктюка. Браво ! Спасибо за сохраненный спектакль гениального режиссера и за прекрасный вечер !

Мюзикл "Парфюмер"
(постановка Современного театра мюзикла)

Сюжет о трагичной судьбе гениального парфюмера, который уже появился на свет сильно не таким, как все. Почти всю жизнь он был одержим идеей создания идеального запаха и ненавидел всех людей.

Не поняла только по сюжету, зачем парфюмер убил такое количество девушек. Еще на примере первой своей жертвы он убедился, что запах, ради которого он убивал, теряется в момент смерти. А извлечь вожделенный запах для создания идеального парфюма можно совсем другим способом: убедить девушку поносить на теле пропитанные жиром холсты. Так зачем столько бессмысленных убийств? Парфюмера накрывало безумие, когда он слышал необыкновенно-прекрасный для себя запах?..

Несмотря на трагичность сюжета, множество смертей, в том числе самого парфюмера, спектакль не оставил тягостного впечатления. Как будто вся история была понарошку, а парфюмер всех обманул именно своим рассказом. И сейчас можно всем вместе над этим розыгрышем посмеяться. Я возвращалась после спектакля в прекрасном настроении, напевая песенку из мюзикла. Даже не знаю, что именно произвело такой странный эффект. Как будто посмотрела страшную детскую сказочку со счастливым концом.

Возможно, дело в костюмах и масках персонажей, с которыми сталкивался по жизни Жан-Батист Гренуй. Они все напоминают не живых людей, а сказочных существ. Плюс еще веселая ритмичная песенка в конце во время поклонов.

В категории мобильных спектаклей, которые легко переносятся с площадки на площадку, мюзикл очень неплох. Декорации практически отсутствуют, но свет и дым компенсируют вполне. Дыма много, в первые ряды он проникает активно и часто, но почти без запаха, и это хорошо. В зале и так было душновато, а Дмитрий Ермак, исполнитель главной роли, разогрел к концу первого действия так, что стало жарковато. Очень кстати в антракте в фойе продавали мороженое. С удовольствием его купила.

Весь спектакль держится на Дмитрии Ермаке. Он со сцены вообще не уходит, по-моему, оба действия. Выкладывается на все сто. Прекрасно поет, играет, танцует, бегает, прыгает, исполняет какие-то гимнастическо-акробатические трюки! И актер, и певец, и спортсмен! Три в одном! Чуть не половину спектакля работает с голым торсом. Кого-то раздражает, я читала. Меня совершенно нет. Не могу сказать, что такой костюм однозначно обусловлен сюжетом, но выглядит Дмитрий просто отлично!

По сути спектакль – это Дмитрий и ансамбль. Видела нелестные отзывы об ансамбле. Не разделяю их. Не скажу, что я прям в восторге и ничего лучшего не встречала никогда, но люди работают хорошо, добротно, голоса приятные.

Музыкальное сопровождение – оркестровая фонограмма плюс три живых музыканта в углу сцены: скрипка, гитара и клавиши. Звук хороший, в меру громкий, у меня нет нареканий. Слова иногда не могла разобрать, но это почти всегда бывает, в основном хорошо слышались. В целом получила удовольствие от спектакля.

Современный театр мюзикла
Мюзикл "Парфюмер"(по роману Патрика Зюскинда "Парфюмер. История одного убийцы")
Режиссëр - Рамзиля Минибаева
Либретто - Андрей Носков
Композитор - Сергей Кузьмин

Самый короткий отзыв о мюзикле сложился сразу же после выхода из театриума на Серпуховке- это действительно Событие! Мне удалось побывать на последнем "Парфюмере"-2025 , чему я очень рада, ведь следующий спектакль состоится 24 января!
Без сомнения, мюзикл собирает аншлаги, гастролирует, получает заслуженные награды и живëт своей театральной насыщенной жизнью!

В постановке присутствуют все слагаемые успеха:
очень красивые музыкальные композиции и саунд- треки, которые ты напеваешь после спектакля.
живой бэнд на сцене, насчитывающий трëх музыкантов:
клавишник - Владислав Богуш,
гитарист- Александр Зайцев,
и скрипка, из которой извлекает волшебные звуки Сергей Новиков.
Оригинальные сценические костюмы на каркасных конструкциях, которые
во Франции называли панье (фр. panier — «корзина») и сооружали из ивовых, стальных прутьев или из пластин китового уса,
а также маски в духе Commedia dell'arte.
Однако на сцене разыгрывается отнюдь не комедия, а мрачная трагедия о Жане-Батисте Гренуе, рожденном без запаха, вышедшем из отбросов, выросшем без любви, выжившем без душевной человеческой теплоты- горбатом, хромом, уродливом, физическом и нравственном калеке! Он создал себе парфюмированную ауру - сияющую и неотразимую, какой не обладал ни один человек.
Какую цену заплатил парфюмер и его современники за извлечение аромата из человеческого тела - об этом рассказывает мюзикл. Гениального злодея и безумца играет непревзойдëнный Дмитрий Ермак, блистающий в мюзиклах «Зорро», «Призрак оперы», «Анна Каренина», «Монте-Кристо», «Пётр I» и одержавший победу в номинации "Лучшая мужская роль" на премии "Музыкальное сердце театра" за роль Емельяна Пугачёва в спектакле "Капитанская дочка"!
Великолепный вокал, проникновенное актëрское мастерство Дмитрия восхищают зрителей! На протяжении всей постановки главный герой движется, танцует, исполняет почти акробатические трюки на сцене, при этом исполнительское качество, вокал и артикуляция абсолютно не страдают.
Мне также понравились актëрские работы Марка Подлесного( парфюмер Балдини), Виты Пестовой( Мадам Гайяр) и Ксении Соколовой (мадам Арнульфи).
Сюжетная линия достаточно легко прослеживается в мюзикле, для которой авторы взяли основные события романа.
В финале восхищëнный зал кричал "браво! " всей постановочной группе и мне кажется, что причиной такого восторга было не одорирование аудитории чудодейственным парфюмом, а истинный талант исполнителей и в первую очередь - великолепного Дмитрия Ермака!