Дом актера

Оценка редакции
Дом актера

Центральный Дом актера был создан в 1937 году как актерский клуб, как место отдыха и неформального общения людей театра. За годы своего существования Дом актера превратился в центр творческой интеллигенции, выполняющий огромной важности работу по профессиональной и социальной поддержке работников театров, как молодых, так и ветеранов сцены.

После пожара здания на Тверской (ул. Горького, 16) Дом актера занимает здание на Арбате, 35, которое Указом Президента России было передано Дому актера в безвозмездное пользование.

Этот Дом стал местом живого актерского общения, притягательным центром для творческой интеллигенции Москвы и России в целом. В доме на Арбате не только продолжено все, что было на Тверской, но и осуществлено огромное количество новых проектов. В Доме актера действуют многочисленные клубы и секции по профессиональным интересам.

На Арбате, 35 создана атмосфера уютного дома, где все равны: молодые и старые, народные и просто актеры, где все объединены на взаимном уважении.

Дом актера безвозмездно предоставляет творческим коллективам свои залы и сцены для репетиций спектаклей и их проката. Здесь начиналась биография тех, кто сейчас составляет основу современного театра. Под арбатской крышей начинали Театр «Мастерская П. Фоменко», театр А. Калягина, театр А. Джигарханяна, осуществлялись проекты О. Меньшикова, М. Козакова, О. Аросевой, И. Муравьевой, Л. Гурченко, Т. Догилевой, О. Мысиной.

Ежемесячно только в Большом зале проходит 5-6 творческих вечеров режиссеров, актеров, драматургов, критиков, театральных коллективов. Традиционно устраиваются вечера-презентации книг о деятелях театра, творческие семинары, выставки работ театральных художников, ежегодные выставки работ постановочных цехов театров, вечера, посвященные памяти выдающихся мастеров отечественной сцены.

В ситуации, когда практически свернута гастрольная деятельность, Дом актера предоставляет свои площадки для театральных коллективов из России и актеров стран СНГ. Практически каждый месяц Дом актера принимает гостей. За последнее время здесь показали свои спектакли актеры из Санкт-Петербурга, Нижнего Новгорода, Воронежа, Орла, Красноярска, Томска, Иркутска, Петрозаводска, Екатеринбурга, Вологды, Златоуста, Улан-Удэ, Харькова, Ташкента, Одессы и других городов.

В свою очередь Дом актера неоднократно организовывал благотворительные поездки «звезд» московской сцены в города России: в Новосибирск, Красноярск, Тюмень, Иркутск, Екатеринбург, Петрозаводск. Сборы от выступлений шли на материальную поддержку ветеранов сцены этих городов.

В Международный день театра 27 марта Дом актера проводит Международную театральную встречу выдающихся актеров бывшего Советского Союза, укрепляя давние традиции культурных связей, предоставляя возможность театральной общественности Москвы общаться со своими давними друзьями: Донатасом Банионисом и Регимантасом Адомайтисом из Литвы, Микк Микивером из Эстонии, Вией Артмане и Лилитой Озолиня из Латвии, Кахи Кавсадзе, Софико Чаурели, Отаром Мегвинетухуцеси из Грузии, Джамал Сейдахматовой из Киргизии, Адой Роговцевой из Украины, Ростиславом Янковским из Белоруссии и другими.

Дом актера соучредитель и соучастник ряда международных и Российских фестивалей и конкурсов: Международного фестиваля спектаклей одного актера, Международного фестиваля дипломных спектаклей театральных школ «Подиум», Российского фестиваля театральных капустников «Веселая коза», Российского конкурса актерской песни имени Андрея Миронова.

В последние годы Дом актера активно сотрудничает с российскими зарубежными центрами науки и культуры. Дом актера ежегодно формирует творческие группы и направляет их для выступления перед соотечественниками. Париж, Берлин, Копенгаген, Хельсинки, Прага, Вена, Будапешт, Братислава — вот постоянные зарубежные адреса театральных гостиных Дома актера.

В разное время перед соотечественниками выступали Элина Быстрицкая, Юлия Борисова, Вера Васильева, Ольга Аросева, Ольга Яковлева, Светлана Немоляева, Светлана Варгузова, Маргарита Терехова, Ольга Остроумова, Владимир Этуш, Владимир Андреев, Василий Лановой, Александр Калягин, Сергей Юрский, Александр Лазарев, Юрий Веденеев, Юрий Васильев, Федор Чеханков, Сергей Маковецкий, и другие. Всегда широко представлена творческая молодежь.

Каждый год Дом актера организует туристическую поездку группы актеров (до 40-50 человек) за рубеж.

Дом актера проявляет заботу о подрастающем поколении. С 1992 года при Доме существует Центр развития детского интеллекта и творчества для детей актеров, который дает стройный, комплексный курс дошкольный подготовки, а для школьников — занятия в театральных студиях.

В последнее время разработана специальная молодежная программа, направленная на раскрытие творческих возможностей начинающего актера. В нее входят циклы вечеров: «Посвящение в артисты» — представление выпускников, открывающих свой первый сезон в профессиональном театре, «Взлетная полоса» — новые имена, ярко заявившие о себе, «Капустники выпускников».

Отзывы о «Дом актера »

Ещё 27 отзывов
Елизавета Ефремова 5 февраля, 05:08

Уже несколько лет в Центральном Доме Актера живет проект "Театральная провинция". Из названия понятен его смысл и направленность: провинциальным коллективам дается великолепная возможность показать свои лучшие спектакли на сцене Дома Актера на Арбате, а московские театралы могут познакомиться с самыми интересными премьерами появившимися в последнее время за пределами Москвы. При этом не каждая постановка удостаивается такой чести: руководитель проекта "Театральная провинция", театральный эксперт Ирина Владимировна Москаленко, сама ездит, смотрит и отбирает спектакли.
Вчера, в рамках "Театральной провинции" прошла 101-я встреча, и мы увидели "Шинель" Тамбовского молодежного театра.
"Шинель" множество раз ставили на театральных сценах, на этот сюжет снимали фильмы и мультфильмы, сочиняли балеты, танц-драмы и оперы, существует даже мюзикл. Роль Башмачкина играли великие актеры и актеры не очень известные, но смыслы этой небольшой повести Гоголя столь бездонны, что исчерпать их пока не удалось никому, и еще многие поколения актеров будут выходить на сцену в образе "маленького человека".
И так "Шинель" Тамбовского молодежного театра. Великолепная черно-белая сценография моментально переносит нас в промозглый Петербург. Она родилась в результате сплава талантов и фантазии художника-сценографа Эдуарда Жолнина, художника по костюмам Александры Петличёвой, художника по свету Алексея Блохина и мастера видеопроекции Егора Лаврова. Стараниями этих творцов на сцене создан единый мрачный образ северной столицы с ее холодными дождями, пронизывающими ветрами и бесконечными проспектами, где так холодно даже в теплом пальто, а что уж говорить о старенькой шинельки Акакия Акакиевича (Сергей Демидов).
Замечательный актерский ансамбль тамбовского театра как древнегреческий хор сопровождает и комментирует действие. Время от времени из массы хора возникает то трио богинь судьбы (Лукьянова Ангелина, Синюкова Дарья, Солонцова Екатерина), то квартет чиновников (Паршин Александр, Малахов Сергей, Демидов Александр, Комаров Алексей), то дуэт портного Петровича и его жены (Юрий Фитисов и Татьяна Глазкова), звучат и соло. Один актер может появляться в двух, а то и в трех ролях, перевоплощаясь буквально у нас на глазах, и это мистическое кружение персонажей под музыку Анатолия Гонье завораживает, пленяет и очаровывает. Поставила "Шинель" актриса и режиссер Милена Нестерова.
Тамбовская "Шинель" идет всего 1 час 50 минут и это, заметьте, с антрактом. Недавно я была на спектакле, где только первое (первое!!!) действие длилось более двух часов, и это не предел. Так что моя единственная претензия к тамбовской "Шинели", это наличие антракта. Думаю без него спектакль стал бы более цельным и обрел добавочную динамику.

Екатерина 3 февраля, 05:08

Недавно мы посмотрели Моноспектакль Валерии Приходченко «Розовое платье с зеленым пояском»

Спектакль повествует о драме золовки Наташи из пьесы «Три сестры» А.Чехова, мещанки, по воли судьбы оказавшейся в генеральном доме, обедневшем, но страждущим жить будущим.. или прошлым, но только не настоящим.

«Но ведь грядущее наступает каждую минуту!» а жить между прошлым и грядущем - с такой философией жизни Наташа никак не хотела мириться.

Кроме нежелания жить в настоящем, муж Наташи, Андрей Прозоров с сестрами, на все вопросы отвечали «всё равно», и не потому что они не знали, а им действительно было ВСЁ РАВНО!

Поэтому весь быт и обеспечение достойных условий жизни в доме Прозоровых пришлось ей взять на себя.

Монолог 50-летней Натальи Ивановны (по пьесе Наталии Мошиной) происходит в 1930-м году. Она делится с зрителями историей своей горькой судьбы и несбывшихся надежд, повествуя также об сложных отношениях с тремя золовками и мужем.

А ведь в юности мечталось совсем о другом! И казалось что все обязательно сбудется!

Драматический Театр «Большая медведица» существует уже 9 лет, но не имеет собственной сцены, и это не помешало спектаклю «Розовое платье с зеленым ремешком» стать лауреатом и дипломатом не только всероссийских, но и международных театральных фестивалей.

Великолепно выступить в камерном зале гостиной старинного театра с минимум декораций и душещипательной историей жизни мещанки Наташи - согласитесь, очень достойно и похвально!

Спектакль длится всего час, но за это время перед нами пролетела вся жизнь юной и романтичной мещанки, любящей модные наряды и внимание.

Именно поэтому, придя в генеральским дом в платье пыльной розы с матовым поясом - она не могла понять злобных усмешек сестер будущего жениха насчет дисгармонии в ее наряде - «Розовое платье с зеленым пояском» - прошипели сестры….

С этого и началась взаимная нелюбовь Натальи и её золовок, юной мещанки и генеральских дочек, жаждущих переехать обратно в Москву, но не имеющих на то стредств.

В спектакле звучит чудесная музыка П.Чайковского, М.Глинки и В.Моцарта. Интересное и эффектное световое и звуковое сопровождение еще больше добавляет драматизма истории.

анастасия 28 января, 07:31

В это воскресенье прекрасный гид -историк-архивист Оксана Бухина приоткрыла все тайны Дома Актера или же, как его называют: "Дом с рыцарями".
Мы перенеслись в эпоху средневековых замков ,где дом охраняют доблестные рыцари ,а на фасаде обитают причудливые животные ,но обо всем по порядку.
Это бывший доходный дом ,для строительства привлекли архитектора-романтика Дубовского Валентина Евгеньевича. В 1903 году он закончил институт гражданских инженеров, поехал в Москву ,но в начале получил заказ на проектирование так называемого "Дома под рюмкой ",который находился возле Храма Христа Спасителя.
Началась наша экскурсия на улице, где мы изучили башни, которые напоминают замок .Многие обратили внимание ,что наверху расположились два рыцаря :
Один смотрит на Калошин переулок, другой на Арбат.
В 1911-1913 году это был дом с двором-колодцем .Его строили в два этапа .
Кстати ,очень многие знают о такой легенде, что во времена ***** в этот дом попал снаряд а сзади были расположены еще рыцари так вот это неправда ,снаряд как оказалось попал в театр Вахтангова ,который расположен по соседству.
Гуляя возле дома ,мы собирали "Бестиарий Дубовского"
-находили причудливых зверей ,на самом верху обнаружили бестий.
Один из интересных фактов ,о котором мы узнали: Рыцари так хорошо сохранились так как они внутри полые.
мы прошли к драконам ,изучили досконально каждое фантастическое животное.
Рассмотрели парадные подъезды с их историческими дверьми.
Здесь когда то была Женская гимназия и детский садик, поэтому на барельефе архитектор изобразил Белочку, которая является символом гранита науки и Горностая -символ невинности и чистоты.
Увидели два фрагмента исторической ограды ,а там где расположились два витринных окна ,когда то были продуктовые лавки .
Невероятно, но в этом доме минус два этажа.
Собрали в наш "Бестиарий" грустных львов и заметили ,что под колонной расположился малюсенький дракончик и две бестии.
Прошли через бывшую арку ,через которую попадали во внутренний двор дома ,куда мы благополучно и зашли(но для этого нам понадобилось подняться целых 3 с половиной этажа)
Посетили историческую парадную лестницу и попали на крышу.
Удивительно, сколько дом хранит тайн и загадок. И как интересно прикоснуться к почти что нетронутой старине, будто попадаешь в прошлое, слушая интересные факты .
Это был дом со всеми удобствами как и сейчас ,было 5 парадных лестниц и лифты для прислуги ,а на 7 этаже располагалась прачечная и котельная в подвале.
Сдавались квартиры с мебелью ,в каждой проживало по 5 семей, а далее произошло расселение и в 1975 году въезжает Министерство Культуры.
Внимание ,а теперь лайфхак, как попасть в подвал этого чудесного дома:
Стоите лицом ко львам ,заходите в стеклянную дверь ,где кофейня имеется лестница вниз, где вы попадаете сразу на минус два этажа, где сохранились детали тех лет.

🎥А еще для интересующихся есть документальный фильм ,который так и называется : «Дом с рыцарями»
👉🏼Мы останавливались на различных исторических парадных лестницах.
увидели дореволюционный фонарь-визитную карточку архитектора
А далее Оксана Бухина нам поведала много интересных фактов о жильцах этого дома, как оказалось некоторые из них приходили на ее экскурсии, она по крупинкам собрала много информации, которой теперь делится и с нами.
Например ,здесь жила Анна Сауловна Любошиц (Виолончелистка) ,у которой была очень интересная и насыщенная жизнь.
А в завершении нашей чудесной экскурсии посетили бывший кабинет министра культуры ,где сохранилась изначальная планировка и детали интерьера ,мы смогли полюбоваться Арбатом из окна ,сделать много шикарных фото .
Оксана настоящий фанат своего дела ,приоткрыла нам все тайны Дома Актера ,огромная благодарность ей.

Ольга Ольга 28 января, 04:17

«Красная шапочка и волшебный пирог» в Центральном доме актера на Арбате – не тривиальная постановка артистов «Мастерской театральных ремесел» Андрея Щукина - полный восторг и смех всех возрастов
«Я горю от смеха» !!! слышала я от сына при просмотре и это высокая оценка точно!

От сюжета только персонажи, остальное фантазия и режиссерская интерпретация. Сказка не изменена, а скорее в корне переосмыслена. Почему бабушка живет одна в лесу? Почему Красной шапочке важно именно одной отнести корзинку с угощением? А это момент к ее взрослению и на пути она преодолеет огонь, воду и медные трубы, участвуя в конкурсе молодых талантов.
И на все это один ответ – «Подрастешь – поймешь!!!» (я теперь дома частенько так говорю сынуле))

Бабушка - активная и бойкая с револьвером, «родители» шапочки с современным взглядом на брак)). В сказке созваниваются по мобильным, рингтоны к которым вообще отдельный жанр шуток. Три поколения женщин, вынужденных самостоятельно решать вопросы, вот это поворот, интереснее исход заманчивой истории….к просмотру конечно
А какие забавные получились «отрицательные» персонажи – охотники, которые стали настоящими разбойниками, но не страшными, а очень смешными.
Они бестолковы и создают множество комичных моментов.

Молодые актеры Мастерской играют с огромным энтузиазмом и очень задорно. Спектакль наполнен музыкой, танцами, юмором и постоянным интерактивом с залом.
Изюминок много, одна из них - человек-оркестр, исполнитель роли Времени. Это шедевр, просто поражает игрой на ударной установке и на всех простых и подручных штуковинах – вытворяет фокусы с воспроизведением звука.
Хруст снега, шелест крыльев, звук клавиш компьютера, полет вертолета. Он задавал темп всему представлению и один сопровождал музыкой так, что зрители начинали отбивать ритм вместе с ним.

В зале постоянно хохотали, скандировали, хлопали, топали и даже громко кричали «Браво!»

Katya 22 января, 09:03

Недавно побывали в Центральном доме актера, Арбат 35. Такое уютное место, мы в нем впервые оказались. На кирпичных лофтовых стенах - фотоподборки актеров, которые тут играли, в круглом холле - шикарная гигантская ель, а сам зал наверху, с отличным подъемом и хорошей акустикой.
Это было немаловажно для спектакля Саундтрек, который мы смотрели. Это даже не совсем спекталь, а целое шоу, концерт, цирк, короче говоря, общее впечатление - ПОТРЯСАЮЩЕ!!!
Поставили спектакль в Мастерской Театральных Ремесел Андрея Щукина.
Музыкант засыпает и ему снится сон о том, что вокруг него разные люди делают ремонт. Он эти ремонтные звуки превращает во сне в музыку из разных источников. Но о том, что это сон мы, зрители, быстро забываем, настолько ярко играют актеры, они же музыканты - мультиинструменталисты и я бы даже сказала - мультипредметники :)
Судите сами, мы услышали дуэты на гвоздях и вентиляторе, трио на клизмах, романтическую историю на кинжалах, любовный треугольник на резинках, и многое другое!
И это не считая игры на привычных музыкальных инструментах - фортепиано, гитара, барабаны.
Особенно поразил дуэт на аккордеоне - как мастерски парочка играла вдвоем на одном инструменте, при этом еще и танцуя! А еще - вы знали, что на стуле можно играть, как на саксофоне? Все это вы увидите в этом спектакле и будете в таком же шоке, как и мы - а что, так можно было?
Мелодии все были очень знакомые - в основном классика эстрады, известные мелодии из мюзиклов, например Призрак Оперы, но звучит также и Моцарт, и Пер Гюнт, и музыка из фильма Эммануэль.
Поразили и великолепные голоса артистов - победитель 8 сезона Шоу Голос Аскер Бербеков в образе Фредди Меркьюри так исполнил песню группы Queen Show must go on, что зрители практически повскакивали с мест от восторга.
Помимо уникального музыкального сопровождения, в спектакле очень много юмора, причем без слов! Как им удается так воздействовать на публику - мимикой, жестами, смешными сочетаниями музыкальных приемов! Квинтэссенцией этого стало трио актеров, играющих на клизмах, у нас просто рты не закрывались от смеха, так это было талантливо!
Очень рекомендую посетить эту постановку, это на самом деле шедевр!

Дом Анже 21 января, 08:42

А Вы видели "Леди Макбет"?
Каждый ответит утвердительно.

И я слушала оперу, читала, смотрела в театрах. Но то ощущение, которое сегодня мне подарили артисты Пензенского театра на площадке
Центральный дом актера,Арбат 35
превосходит все остальные.

Переживания женщины, утратившей веру в счастье , живущей с нелюбимым человеком, не познавшей радость материнства отражены в игре главной героини. Потрясающая мимика и пластика, умение передать все эмоции, чувства, страсть и страх...

Краткость-сестра таланта. Спектакль идет всего один час. Но за эти 60 мин перед нами проносится целая жизнь одинокой женщины, лишенной любви, тепла и счастья.

Пойти на убийство свекра и мужа, лгать и изворачиваться, попасть на этап и ***** свою соперницу-не об этом мечтала наша героиня. Но судьба женщины, которая была лишена выбора, изначально, была обчерена на несчастья.

Благодарю актеров за те острые минуты и яркие эмоции, которые испытывают зрители в зале.

Екатерина Вольнова 15 января, 10:08

САУНДТРЕК

В выходные сходила на самый необычный музыкальный спектакль из всех, что я видела, в Дом Актёра.
Это место - уникальное историческое. Прогулка до театра по Арбату уже поднимает настроение и настраивает на хороший лад.

В Доме актера на постановке этих артистов я была второй раз, и второй раз испытывала восторг. «Quasi una fantasia» тоже очень рекомендую! Но если в той постановке больше вокала, то в "Саундтреке" очень много музыки.

Музыка... Где найти музыку? Как ее услышать? Оглянитесь, прислушайтесь. Она... вокруг нас! В шелесте листьев, в звуках ремонта, который делают соседи, в каждом предмете, окружающем нас.
Для исполнения всем нам знакомых композиций артисты используют резинки, стулья, дрель, молоток, пылесос и другие нестандартные для музыкантов инструменты. Все вместе это звучит невероятно круто! Нужно идти и слушать самим! Идти и смотреть! Словами передать очень трудно.

Не смотря на то, что спектакль без слов, в нем есть сюжет, и он очень смешной. Зал ухахатывался на протяжении всего спектакля. При этом юмор лёгкий, не пошлый. На постановку не будет неловко привести свою вторую половинку, родителей или детей-подростков. Браво!

Инна Инна 14 января, 11:43

В Доме актёра я была впервые, и мне очень понравилось! Мраморные лестницы, колонны, ёлка - красиво!
Была на спектакле "Саундтрек" и это что-то!!!
Представьте себе... Нет! Вы только представьте себе... сифон, как музыкальный инструмент! А гвозди?! А стул?! А клаксон? А пропиленовые трубы? Ножи, тарелки, резинки?! И многое другое!
Так вот, на этом всём, оказывается можно играть! Да не просто играть, а так, что музыка узнаваема с первых нот!!!))))
Мало того, что артисты великолепны в актёрском плане, так ещё у них классные сильные голоса, тонкий слух и мощнейшие лёгкие!!!
Что они там вытворяли, неподготовленный человек, так не надышит!
Всем советую, настроение будет на высоте!!! Взрослые дяди, сидящие за мной, не переставая кричали "браво", серьёзно!!! Не пожалеете 100%%%!

анастасия 13 января, 10:19

Мы с мужем побывали в роскошном театре, который расположен в самом центре Арбата-Дом актера.
Очень понравилась обстановка -камерно ,атмосфера чудесная, это историческое место очень притягивает и оставляет только положительные эмоции. Пока ожидаешь начала можно изучить фотографии артистов прошлых лет.
Посетили спектакль "Cаундтрек" от Мастерской театральных ремесел и кажется теперь станем поклонниками этого чудесного театра.
Режиссер Андрей Щукин и автор Александр Жигалкин сотворили что то невероятное и непохожее на другие спектакли!
Столько ярких впечатлений с первых минут !
Композитор ,погрузившись в глубокий сон ,видит перед собой различных людей :
девушка (которую играет обворожительная и мега харизматичная Анастасия Слепченко) ,друзья, мойщик окон, военный и разные прохожие и у всех своя музыка .
Конечно же в основе сюжета лежит любовь
Здесь звуки и музыка играют ключевую роль ,это не просто фон, а полноценный участник сюжета, благодаря им создается настроение.
О самом сюжете:
Привычные для нас ( а может и не очень) звуки
скрежет резинки (классно изобразили любовный треугольник),
гвозди
стук молотка,
телефон,
гул пылесоса ,
вентилятор,
водопроводные пластиковые трубы,
металлические миски,
железные тарелки и алюминиевые кастрюли и другие бытовые предметы .
А как вам саксофон из перевернутого железного стула ? Что будет если из этих всех необычных предметов извлечь звуки? Даже из самых обычных клизм?
Помимо необычных музыкальных инструментов ,мы услышим и привычные для нас :
аккордеон
контрабас,
барабаны,
электрогитара ,
синтезатор.
И вот ,если все это соединить -произойдет волшебное превращение в музыкальные произведения .
А именно такие как :
”Show must go on”,”Ария Иуды ” из мюзикла Иисус Христос Суперзвезда ,
»In the Death car “Игги Поп и даже музыка из Щелкунчика ,а дальше рассказывать не буду какие шедевры вы услышите, сходите и послушайте.
Хочу отметить шикарные голоса Аскера Бербекова, Романа Сарнацкого, Анны Киселевой которые хотелось слушать бесконечно!
После окончания каждого музыкального номера сидишь и предвкушаешь какая же мелодия станет следующей ,а самое главное на чем ее сыграют .
Артисты большие молодцы, очень харизматичные ,видно ,что сами получают кайф от действа !
Полтора часа мы с мужем просидели с улыбкой ,отбили все ладошки ,весь зал без исключения кричал браво артистам.
Если вам срочно нужно поднять настроение и зарядиться позитивом надолго ,то вам к этим ребятам

Катерина Катерина 31 октября 2024, 08:52

Прекрасное пространство, красивый дом напротив театра Вахтангова. Смотрела там чудесный "Саунтрек" от МАСТЕРСКАЯ ТЕАТРАЛЬНЫХ РЕМЁСЕЛ.Автор идеи и продюсер — Александр Жигалкин.Режиссер — Андрей Щукин. Час двадцать я сидела с лицом восторженного дитя. Потрясающе! От идеи - это как бы сон композитора, в который врываются разные городские звуки и вплетаются в музыку, в хиты оперы и эстрады. "Show must go on" Фредди Меркьюри, например, плавно перетекает в "Полковнику никто не пишет"! Исполнение - великолепное - актерская игра, голоса! Юмор, ирония. Легкость! Как будто не играют, а вообще шалят. Мастерство! Играли на всём - на резинках, кнопочных мобильниках, вентиляторе, гвоздях, дрелью на гитаре, пылесосом на баяне, ножи, гофрированные и пластиковые трубы, счёты! Всего и не вспомнить!
Очень рекомендую! Понравится всем-всем!
(Кстати сразу не бегите в гардероб, на бис еще зажигательная была часть)

и поставить вашу оценку (текущая оценка: 9)

Читайте про лучшие
события

Дом актера - адрес на карте

Статьи по теме