Отзывы о "Театр эстрады"

Театр эстрады - весьма удобная площадка, по крайней мере, для зрителей. Недалеко от метро, среднего размера зал и сцена, дающие широкий обзор, но не позволяющие затеряться артистам, просторное фойе.

Недавно я смотрела там мюзикл «Хозяйка Медной горы» Матвейчука и мне он очень понравился. Во-первых, потому что это очень красиво. Декорации достаточно лаконичные (лавки, прялка, столы, трюмо, диван и камни), но проецируемые на экран картины заставляют нас поверить: вот мы в уральском селе, а вот - в мастерской или в хозяйском доме. Особенно эффектно смотрятся владения Хозяйки, в которых камни переливаются и светятся разными цветами, а юркие ящерки и каменные чудовища выполняют все повеления своей госпожи.

Во-вторых, потому что актеры просто идеально соответствуют своим ролям. Все, как один. Анастасия Вишневская великолепна в роли Хозяйки, грозной, опасной и... несчастной. Глеб Матвейчук вышел на сцену как Данила-мастер, доказав тем самым, что он весьма талантлив. Эмиль Салес , получив роль, жестокосердного приказчика, выглядел как воплощенное зло. Алексей Толстокоров от души "оторвался", перевоплощаясь в барина, богатого, распущенного и глупого. Наталья Куликова была по сути "едина в двух лицах": это и Танюшка, и ипостась самой Хозяйки. Евгений Градусов в программке назван " народом", но это тот случай, когда нет маленьких ролей, его лакей уморительно смешон.

В-третьих, мюзикл рассказывает если не о нас с вами, то о наших предках, что весьма приятно.

Минусы. Я не буду придираться к историческим неточностям, ибо их и у Бажова хватает, а упрекать мюзикл в неисторичности - идея не очень здравая. Но отмечу, что людей у нас прекратили жечь в середине XVIII века. Поэтому попытка сжечь Татьяну как ведьму в середине XIX столетия, причем без судебного приговора, выглядит странной. Ну, не говоря о том, что она только что призналась, что огонь ее не обжигает, так зачем зря мучиться и дрова готовить?

Резюме. Это четвертый мюзикл Матвейчука, который я смотрела. И я твердо решила посмотреть их все, чего и вам желаю. Если они будут идти в театре Эстрады - вообще здорово, отличная площадка.

Мюзикл "Хозяйка Медной горы" от театральной компании Глеба Матвейчука покорил меня!
Эта мистическая постановка была на сцене Московский Театр Эстрады в центре Москвы!
"Хозяйка Медной горы" -сказка, покорившая сердца многих постановщиков.
Сюжет мюзикла очень интересный и все время держит в напряжении.
Из-за жадности барина и его супруги ,приказчик отправил Данила- мастера работать на рудник. В подземном мире он встречает Хозяйку медной горы, на которой наложен венец проклятья.
Их единственная дочь вырастает в заботе и любви простой крестьянки, которая находит её в корзинке совсем младенцем. Когда дочь вырастает, она разрушает злые чары и ее родители воссоединяются.
Мюзикл украшен хорошей, качественной хореографией. При помощи танца актёры выражали свои эмоции и чувства. Красивая , мощная музыка отлично отражала настроение постановки. Актёры были одеты в яркие и качественные костюмы.
А голоса выше всех похвал! Качественное исполнение! Мюзикл мне очень понравился, спасибо большое!

Один из самых любимых театров в Москве. Красивые просторные лестничные белоснежные пролеты, радушные администраторы, огромные портреты мастеров сцены, музыка перед спектаклем, играют на рояле популярные мелодии - все это делает посещение этого театра настоящим праздником.

В этот раз мы с подругами пришли на мюзикл Глеба Матвейчука "Хозяйка медной горы". Это настоящее погружение в сказку, причем с царским размахом. Проекции на сцене, создающие впечатление полета на Уральскими горами, подвижные камни, скульптура, великолепные костюмы, красивая хореография, идеальный вокал и игра актеров, интересный сюжет - можно хвалить бесконечно. Но главное - это такое погружение в сказку из детства! Пять сказов переплелись в интересном сюжете. Тут есть все: и романтичная история, и легенда в стиле мифов, и мрачная история из детства, и сатира на сильных мира сего.

Главное, что все это производит самое хорошее впечатление и из театр Эстрады выходишь с отличным настроением и желанием петь. Благодарю от всего сердца. В который раз убедилась, что в этом месте только отличные проекты.

20 апреля мы с дочкой посмотрели мюзикл "Хозяйка Медной горы" в театре Эстрады.
Мюзикл создан театральной компанией Глеба Матвейчука, в основу произведения легли "сказы" известного русского писателя Павла Бажова, но при этом материал был мастерски переработан и сплетен в единый сюжет, в который вошли элементы из "Хозяйки медной горы", "Малахитовой шкатулки", "Каменного цветка" и "Горного мастера".
Нам очень повезло увидеть на сцене такой потрясающий звездный актерский состав:
Данила-мастер — Глеб Матвейчук
Хозяйка — Анастасия Вишневская
Танюша — Наталья Куликова
Шептунья — Наталья Сидорцова
Танюша — Наталья Куликова
Настя — Маруся Бережная
Барин — Алексей Толстокоров
Барыня — Мария Плужникова
Прокопьич — Андрей Богданов
Приказчик — Эмиль Салес

Павел Бажова — уникальный писатель, который открыл нам с литературной стороны красоту Урала, талантливых мастеров и богатства уральских недр. Его сказки — это не просто пересказ легенд, а настоящие произведения искусства, полные волшебства и глубины.
Вернусь к мюзиклу. Это было очень красиво и волшебно! Нам с дочкой понравилось абсолютно все. С первых минут нас ******** красивый проникновенный вокал и потрясающая хореография.
А с помощью декораций и ярких костюмов волшебный мир оживает у нас на глазах, а дополняет атмосферу настоящей сказки чудесный видеоряд на заднем фоне.
Песни и пляски, народные гуляния и даже Масленичные забавы демонстрируют лучшие фольклорные традиции. Настоящий праздник русской культуры. В мюзикле кипят настоящие страсти и кроется глубокая мораль, есть над чем поразмышлять и что обсудить после просмотра.
Давно я так не наблюдала за дочерью, она была заворожена и смотрела действие, не отрывая глаз за происходящим на сцене. И когда наступил антракт, она с грустью заметила: "Как жаль, что эта магия прервалась!"
Спасибо огромное за эти эмоции всем, кто участвовал в реализации всей этой красоты на сцене!
Рекомендую "Хозяйку Медной горы" для семейного просмотра с детьми от 12 лет.
Это замечательный музыкальный спектакль с глубоким смыслом и яркими эмоциями!
Продолжительность спектакля составила 2 часа 30 минут с одним антрактом, что позволило нам немного отдохнуть и обсудить увиденное.

Иногда и взрослым хочется сказки! Вот и я недавно пошла смотреть мюзикл "Хозяйка Медной горы". Слышала про него много, и мюзиклы Глеба Матвейчука всегда хвалят, да и сказы Бажова всегда любила, вот и...
Давали мюзикл в театре Эстрады. Я давно в нем не была и - как же похорошел театр после ремонта! Стало очень приятное место, очень. Кстати, зал был полон - даже бельэтаж до последнего ряда!
Но вернемся к мюзиклу. Глеб Матвейчук взял сказы Бажова и создал из них одну историю, в которой есть и малахитовая шкатулка, и Данила-мастер, и хозяйка Медной горы, и каменный цветок, и... некоторые неожиданные повороты истории, о которых Бажов и не догадывался :) Рассказывать не буду, но надо сказать, что все добавленное вполне органично вписалось в этот малахитовый мир, и это хорошо.
Декорации удачно дополнены видеопроекциями, позволяющими переноситься в горы, или в поселок, или куда угодно. Вообще мюзикл очень красивый, прямо таки радость для глаз: совместная работа сценографа (Даниил Ющенко), художника по свету (Дмитрий Машкара), художника по костюмам (Елена Симонова) и художника-аниматора (Михаил Заикин) создала потрясающую картинку!
А еще, еще здесь есть потрясающая хореография, чуть ли не балет ) Это очень красиво!
Но это я все не о главном. В мюзикле главное - собственно музыка, голоса и тексты. И здесь это все на высоте!
Композитор - Глеб Матвейчук, и это гарантия того, что мелодии будут запоминаться и звучать у вас в голове, когда вы выйдете из театра :) Автор текстов песен - Елена Ханпира, либретто - Софья Стрейзанд и Глеб Матвейчук. Так что с текстами все хорошо. Они, правда, несколько растеряли уральский колорит (вот эти все "здоровьем хезнул", "впусте", "всамделе гарусинка") - остались, впрочем, некоторые слова, все же напоминающие нам, где и когда дело происходит. Я лично могу только поблагодарить за адаптацию текста Бажова к современному языку, помнится, в детстве тяжело было воспринимать такое количество незнакомых слов :)
Ну и самое-самое главное - голоса! Нам достался совершенно потрясающий состав:
Данила-мастер - Глеб Матвейчук
Хозяйка – Анастасия Вишневская
Шептунья- Наталья Сидорцова
Танюша - Наталья Куликова
Настя - Маруся Бережная
Прокопьич - Андрей Богданов
Приказчик - Эмиль Салес
барин - Алексей Толстокоров
барыня - Мария Плужникова

Кто ходит на мюзиклы, тот знает этих исполнителей и может оценить, насколько все хороши. Кто не знает - просто поверьте на слово )
Спектакль, который мы смотрели, был последним в сезоне. Но уверена, что осенью "Хозяйка Медной горы" вернется в афишу. И тогда рекомендую посмотреть, оно очень и очень хорошо!
Только нюанс - в спектакле есть довольно жесткие сцены. Я бы сказала, это 12+, и то не для очень трепетных детей.

РУССКИЙ РЕГТАЙМ
Громкая премьера сезона, которая подарила нам новый термин «балет-дефиле». Детище всем известного хореографа Егора Дружинина и продюсера Леонида Робермана, при участии танцора и хореографа Балажа Бараньяи. Необычное музыкально-танцевальное действо объединившее моду, разные стили танцев от классического балета до контемпорари.
Очень сложные ощущения. Ожидала другого.

Точно не соответствует описанию на сайте "Подиум, идет модный показ знаменитого модельера, в ходе которого мы становимся свидетелями и участниками интриг закулисья и взаимоотношений светской публики в зрительном зале." Ощущение, что идею переиграли в последний момент.

Нет это погружение в другую реальность - красивую, лёгкую, безоблачно прекрасную. Там где все счастливы, а в воздухе летает дух любви.

Даже либретто в программке совсем не о модном показе. Оно о счастливой жизни. Прогулка публики в парке, шумный вокзал и новые знакомые, участливость и стремление научить новому, хорошему. Старый-новый мир.

Костюмы очень хороши. Столько деталей, такая гармония стиля. Сразу видно, что они парные, намек легкий, но уловимый.

Мне очень не хватило звука шагов, чтобы слышать такт танца, видишь движения, но не слышишь. В танце Журналиста не хватало чечётки. Музыка очень активна и перетягивает на себя некоторые номера. Сцены классные, но затянуты. Почему-то вспомнился Дягилев и то, что он понял фишку своего времени - нетерпение публики, а значит отвыкшему от балета зрителю везти большой проект глупо, а вот одноактный, яркий и быстрый самое то. Так и сейчас. Краткость, талант исполнителя, потрясающие костюмы и будет успех. А потому 1,5 часа много. При этом во второй половине действа длина сцен прекрасна, а вот вначале танец затянут.
Танцоры все очень талантливы, но хотелось бы выделить Гувернантку - Вероника Ицкович, такая прекрасная мимика, а как же хороша Вдова, особенно в сцене с мужем, вернее с телом мужа. Из сцен осталась под впечатлением от танца с зонтиками и Студента с Горничной. Дуэт Вдовы и Юноши - наверное самый продуманный и целостный танец как по музыке так и по воплощению образа, а уж костюмы очень продуманы: вуаль и бесконечный белый шлейф словно ее прошлое тянется за ней, не отпускает, но тут юноша буквально вклинивается в него, окутывает ее им и открывает для всего нового.

Очень не хватает сюжета и драмы присущей балету, ведь это просто сцены из жизни, которая могла бы быть, если...
Зато есть место некой комичности, например, в образе Важного Господина, у него явно "накладная попа" чтобы создать несколько нелепый образ. Чем-то мне этим персонажи напомнили комедию дель арте - комедию масок - чёткий образ как Незнакомка, Вдова, Юноша, Студент и тд. Думаю спектакль ещё будет совершенствоваться и становиться глубже и интереснее.

Если вы любите танец - живой и яркий, музыку начала XX века в стиле регтайм, хотите увидеть коллекцию Алены Ахмадуллиной специально созданной для этого спектакля, то вам точно стоит пойти.

В последнее время я зачастила в Театр Эстрады, афиша которого изобилует интересными спектаклями и концертами.
24 марта документально-анимационный проект «Живые мемории» команды «Ktomy.Media» третий сезон которого стартует уже совсем скоро под заголовком «Живые мемории. Отцы и дети», пepeшагнул c экpaна нa тeaтpaльную cцену – в Тeaтре Эcтрады cocтоялся eдинcтвенный пoказ музыкaльнo-тeaтральнoгo шoу «Живыe Мeмopии. Гaлa», в кoтopoe включeны дecять фpaгментoв paзных ceзонов, в тoм чиcлe и нoвoгo.
Звезды театра и кино впервые «оживили» своих героев на сцене. Зрители увидели дeсять мини-cпeктaклей, пepeноcящих их в paзные эпизoды pуccкой иcтopии и пoлучили вoзмoжнocть oкунутья в нacтоящую, peaльную жизнь людeй, живших cтo и бoлee лeт нaзaд, oщутить дух и нacтpoeние минувших лeт и буквaльнo пoчувcтвoвать ceбя учacтникoм oзвучeнных coбытий.
Это был интepecный уpoк иcтopичecкой пaмяти, coпровождaвшийcя на огромном экране aвтopской aнимацией, чeм-тo нaпoминaющeй нaивныe дeтcкиe pиcунки и caундтpeкaми, нaпиcaнными к кaждoму эпизoду кoмпoзитopoм Киpиллoм Пapaстаевым и иcпoлнeнными кaмepным opкестром, сидящим в глубине сцены.
Вся сцена была уставлена светящимися столбиками-свечкками, создающими интимную обстановку, оставляющую простор для воображения.
Эмоциональный накал рассказов мастерски передали Антон Шагин, Полина Агуреева, Евгений Князев, Лика Нифонтова, Елена Морозова, Кирилл Пирогов, Николай Чиндяйкин, Мария Шашлова, Галина Тюнина и Александр Коршунов.
На меня самое сильное впечатление произвел отрывок из книги Александры Толстой «Проблески во тьме» - о проведенной ею в тюремных застенках Пасхе и услышанном «Траурном марше» Шопена, который исполнил скрипач, расстрелянный на следующий день… При взгляде на его удаляющуюся на экране фигуру сдержать слезы было просто невозможно…
Александр Коршунов, вроде бы и ровным голосом читал воспоминания вологодского крестьянина, но сколько боли было в этом рассказе о пережитой трагедии затопления Мологи при строении Рыбинского водохранилища и вынужденного переселения множества людей со всем своим скарбом и скотиной…
Но не только грустные воспоминания прозвучали этим вечером со сцены Театра Эстрады. Так, Евгений Князев поделился рассказом князя Георгия Львова, которому удалось в детстве прокатиться на подножке царской кареты!
Уверена, что каждый услышанный рассказ отозвался в сердцах большинства зрителей. На мой взгляд, такие мероприятия не должны быть разовыми – они погружают в историю нашей Родины и через воспоминания реальных людей дают прочувствовать то, что раньше было знакомо лишь по сухим строчкам учебника.
Спасибо команде «Ktomy.Media», режиссеру вечера Георгию Долмазяну, композитору Киpиллу Пapaстаеву и его оркестру, и, конечно же, всем актерам, выходившим в этот вечер на сцену, за целый спектр пережитых эмоций и глубокий след, оставленный ими в душе!!!

«Живые МЕМОРИИ. Гала». Проект, созданный семьёй Разумовских 5 лет назад. Прекрасный проект, объединяющий поколения для поколений!!! Голос предков, сквозь века, обрамлённый музыкальной и анимационной каймой….
Интерьеры театра Эстрады - наилучшим образом подошли по теме события ( фото в фойе - ретроспектива артистов, которые сияли здесь).
Ирине и Михаилу удалось собрать для «Меморий» звёздную плеяду российских актёров, музыкантов и художников!!! Все МЕМОРИИ сопровождались анимацией прекрасных художников!!! У каждого своя техника и почерк.
А музыка!!!! Невероятная! Такая деликатная, будто ламповая…. Связывала картинку и голос из прошлого. В стиле неоклассика. Октет, который играл отдельную, самостоятельную, яркую роль!!! Кирилл Парастаев (автор музыки), благодарю за полет души!!! Браво!

Красивое здание, удобный зал. Побывали в Театре Эстрады на гала-концерте, посвященном выходу третьего сезона проекта "Живые мемории". Постановка объединила художественное чтение, авторскую анимацию и музыку в исполнении камерного оркестра. Мы увидели 10 фрагментов разных сезонов документально-анимационного проекта.
Светлые воспоминания дореволюционного детства сменялись описаниями сурового послереволюционного быта. Все эпизоды сопровождались продуманными образами авторских анимационных фильмов, добавляя гала-концерту особенное настроение.
С каждым новым фрагментом воспоминаний, с каждым выступлением очередного актера, мы начинали острее понимать, как люди прошлого воспринимали свою Родину, как они воспринимали Россию, какими чувствами необыкновенно высокими и возвышенными они обладали, живя в этой стране.

19 декабря Тeатральнoe агeнтствo "Артпартнер" пoд рукoвoдством Лeoнида Робepмана пpeдставило в Театре эстрады cвой бaлет-дeфиле "Руccкий peгтайм". Рeжиссеpoм выcтупил Егop Дpужинин, oн жe, вмecте с Бaлaжем Бaрaньяи стaл и хopeографом.
Название «Русский регтайм» подразумевает, что создатели спектакля решили объединить в нем лeгкocть pитмa peгтаймa и cилу чувcтв и эмoций «по-русски».
Но и это еще не все - режиссер Егop Дpужинин coвмещает в cвоeм cпeктакле рeгтайм с абсoлютнo нe cвойствeнными этoму cтилю музыки тaнцeвaльными нaправлeниями - с бaлетом, кoнтeмпopaри (coвремeнный cцeничеcкий тaнeц, включaющий в ceбя caмые paзличныe нaправлeния и тeхники) и уличными тaнцaми. Получилось это очень оригинально, необычно для восприятия и невероятно зрелищно!!!
На cцeнe 12 уникaльных пepcонажей, у кaждoго из кoторых cвoй oбрaз, кocтюм, движeния, тaнец.
Особую атмосферу спектаклю придают обрамляющие сцену уличные фонари, меняющие в зависимости от танца и яркость, и цвет излучаемого ими света.
Сюжет четко не обозначен, у вас есть возможность пофантазировать и это прекрасно.
Талантливые артисты, шикарные костюмы, эффектные танцы под легкий ритм регтайма – что еще нужно, чтобы получить удовольствие от спектакля и еще долго ощущать его послевкусие!!!