Театр мюзикла

В Московском театре мюзикла - премьера! Спектакль режиссёра-постановщика Марины Швыдкой "Аленький цветочек". Это своеобразный микс из Аксаковского "Аленького цветочка" и "Красавицы и чудовища" с добавлением чего-то совершенно "new and fresh" от самих создателей спектакля. Как и любая другая постановка данного театра эта так же отличается зрелищностью, масштабностью и красотой; и хоть арии (композитор знаменитый Артём Пысь) из неё ещё не у всех "на ушах", но, не сомневаюсь, что это всего лишь вопрос времени.

Поражают костюмы и грим (художник по костюмам Виктория Севрюкова, художник по гриму Марина Дьякова) - как сказала моя подруга: "Чудовище вышел таким красивым, что в него можно влюбиться", да и все остальные персонажи, будьте уверены, ему под стать.

Поражают голоса исполнителей - все эти женщины с цветочными именами и мужчины с цветочными фамилиями буквально расцвечивают музыкальную канву повествования, но особенное впечатление производят злая волшебница Флора (Ксения Лазаревич) и, собственно, Чудовище Георг (Александр Казаков), причём, не только мастерством исполнения арий, но и созданием образов персонажей.

Поражают декорации-трансформеры (художник-постановщик Максим Обрезков) - то был бал, а теперь - палуба, то просто дом - то царство льда. В общем, всё красиво и загадочно, как и должно быть в настоящей сказке.

И если, действительно, вы вместе с детьми (возрастной ценз мюзикла 6+) хотите ненадолго (на два с половиной часа, но они пролетают незаметно) погрузиться в волшебство - то вам сюда! И да, юмору также нашлось здесь место (так же как и трём пингвинам), так что точно не заскучаете, если чистого волшебства и сказки вам вдруг покажется мало!

Знакомая с детства сказка Сергея Аксакова в постановке Московского театра мюзикла превращается в масштабную, очень зрелищную и красивую сказу-фэнтези. Создатели спектакля перенесли действие из сказочной страны на величественные улицы Петербурга XIX века, органично соединив классический сюжет с магией, элементами научной фантастики и даже полётами на воздушном шаре.
Режиссёрская трактовка удивляет с первых минут, здесь нет привычных капризных барышень, мечтающих исключительно о замужестве. Семья купца Корнея Романовича показана как образец тепла, любви и взаимной поддержки. Именно семейные ценности становятся эмоциональной основой всей истории и помогают героям преодолевать самые сложные испытания.
Отдельного восхищения заслуживают костюмы, какие же они эстетичные и красивые. С момента появления артистов на сцене от них невозможно отвести взгляд, каждый образ яркий, эстетичный, многослойный, продуман до мелочей, хочется рассматривать снова и снова. Браво художнику по костюмам Виктории Севрюковой и всей команде костюмеров.
Не менее эффектны и декорации. Они словно оживают на глазах, особенно в моменты, когда сцену озаряют тысячи огней. Благодаря свету, музыке и сценографии зритель оказывается внутри волшебного мира, где возможно буквально всё.
Музыкальная составляющая - отдельная причина увидеть этот замечательный мюзикл. И во многом это заслуга композитора Артёма Пысь, его музыка органично вплетается в действие, подчёркивает эмоции героев и помогает глубже погрузиться в атмосферу сказки. Слова песен простые, понятные и легко запоминаются, и после просмотра спектакля мелодии звучат в голове. А от некоторых вокальных партий по коже бегут мурашки, настолько нежно, проникновенно и трогательно они исполнены.
Особенно хочется отметить сольный номер колдуньи Флоры (Ксения Лазаревич. На мой взгляд это самый сильный вокальный номер мюзикла. Её голос звучит невероятно выразительно, а какой же потрясающий у нее образ. Платье, в котором она появляется на сцене, можно рассматривать бесконечно.
Понравилась и задумка с именами персонажей, имена и фамилии всех героев связаны с цветами. Маргарита, Виола, Роза, Флора (с греческого богиня цветов), Георг, Клементина, Астров, Гиацинтов - каждое из них словно продолжает цветочную тему сказки и становятся частью сценографии и общей атмосферы мюзикла.
Мне безумно понравилась идея с появлением пингвинов, они добавили в мюзикл легкую юмористическую ноту, их шутки точно оценит более взрослое поколение.
Как и в любой настоящей сказке, в мюзикле звучат темы борьбы света и тьмы, добра и зла, дружбы, любви и семейных ценностей. Но главное послание спектакля простое и очень важное - настоящее волшебство начинается там, где есть любовь, поддержка и вера в близких.
После просмотра мюзикла остаётся удивительно тёплое чувство, радость от того, что сказка завершилась хорошо.

В минувшую субботу на сцене Московский театр мюзикла прогремела премьера спектакля режиссера-постановщика Марины Швыдкой "Аленький цветочек", и нам с Ваней повезло на ней побывать. Красная дорожка, именитые гости, красное и белое вино, лимонады для детей, яркая алая фотозона с большим аленьким цветочком, красивые пограммки, - вот это настоящий праздник! Видела много медийных гостей, в том числе Сергея Безрукова, который привел своих детишек на всеми любимую сказку в постановке одного из лучших театров Москвы.

Нет, это не классический вариант сказки русского писателя Сергея Аксакова, да и он эту сказку услышал от своей няни, которая, в свою очередь, услышала этот сюжет в одном из домов, где служила ранее. Я не буду разбирать сюжет и искать корни, хотя, всегда интересно узнать историю появления того или иного сюжета. Но сегодня мне хочется говорить только о мюзикле "Аленький цветочек" в Московском театре мюзикла. Все мы в молодости мечтаем и хотим чудес. Вот и юные дочки купца из Санкт-Петербурга мечтают о чудесах: одна хочет оседлать такое непростое изобретение, как велосипед, вторая мыслит научно, она мечтает о передвижной лаборатории, а младшая дочка хочет счастья. И счастье ей это предсказали, правда, при условии, что она найдет Аленький цветочек. А вот кто предсказал, как она нашла этот волшебный цветок, и что из этого получилось, я вам не расскажу, чтобы не портить впечатление, а вы могли все узнать, побывав в Театре на мюзикле. Скажу только, что это удачное сочетание "Красавицы и чудовища", "Аленького цветочка" и фантазий создателей этой волшебной постановки. Смотреть было очень интересно, ведь в сюжете – непредсказуемые повороты. Ах да, еще скажу, что все закончились хорошо, но вы и сами об этом догадываетесь, ведь как еще может закончиться добрая сказка!

Каждый раз смотрю мюзиклы в Московском театре мюзикла и восхищаюсь, какие чудесные декорации и костюмы. Но в этот раз художники превзошли самих себя. В декорациях удачно сочетались передвижные конструкции, плоские статичные элементы, плоский фон, видеодекорации, видеопроекции, и даже по бокам от сцены расположили элементы в виде облаков, контур которых подсвечен, и на них тоже время от времени появлялись видеопроекции. В зависимости от места действия истории и самого действия сменялись основной фон и свет. Сцена то озарялась небесной синевой, то зажигалась как пламя алыми софитами. Для каждого из персонажей сшили очень красивые костюмы. Но больше всего мне понравилось платье злой колдуньи Клементины. Спасибо за такую красоту художнику-постановщику (Максим Обрезков) и художнику по костюмам (Виктория Севрюкова).

Но ведь даже не декорации и костюмы в мюзикле играют основную роль, а музыка и голоса артистов. Некоторые арии настолько мелодичны, что я до сих пор хожу и напеваю их (композитор - Артем Пысь). Особенно понравились: ария Чудовища "И жизнь твоя", ария Корнея Ромашина, дуэт Маргариты и Чудовища, трио Флоры, Аннушки и Клементины, и, конечно, такой знакомый мотив в песне и танце Пингвинов. На поклонах художественный руководитель Театра Михаил Швыдкой представил зрителям оба состава мюзикла, и оба они совершенно замечательные. Перечислю исполнителей основных ролей в субботнем показе, на котором были мы. Корней Романович (Андрей Гусев), Виола (Мария Сапрыкина), Роза (Марина Чирикова), Маргарита (Дарья Загребина), Аннушка (Виктория Соловьева), Клементина (Екатерина Новоселова), Флора (Галина Безрук), Василий (Дмитрий Садовский), Георг (Александр Казаков). Какие же у них потрясающие голоса! Хочется отметить, что мюзикл сопровождает не фонограмма, а оркестр Театра.

Такой красивый и мелодичный, мюзикл произвел на меня большое впечатление, ну и конечно ненадолго вернул в детство. Спектакль идет два с половиной часа с одним антрактом, но я совершенно не устала, наоборот даже не заметила, как пролетело время. Удивительно, но даже самые маленькие зрители с интересом смотрели, и потому все это время вели себя спокойно и тихо. А я теперь хочу еще раз посмотреть "Аленький цветочек", но уже с другим составом. Это не единственная премьера Театра, так что надеюсь вскоре рассказать вам еще об одном их премьерном мюзикле.

Мюзикл «Аленький цветочек»

В последнее время мне везет на постановки классических произведений в разных неожиданных стилистиках. Или сейчас на это тренд в театральной среде. Можете себе представить известную сказку в стиле стимпанк, перенесенную в Петербург XIX века?! Я тоже не смогла бы себе такое визуализировать до того, как увидела постановку в Театре мюзикла.

Для пущего эффекта здесь в сюжет "Аленького цветочка" были подмешаны намеки на "Спящую красавицу" и "Золушку", поэтому действие получилось довольно непредсказуемым. Пингвины, колдовство, полет на воздушном шаре, зачатки феминизма и многое другое замиксовалось так, что полностью переворачивает представление о привычном.

Замысловатые костюмы, яркие актеры, цветочные имена персонажей, изрядная доля юмора и, самое главное, идея победить зло добром - вот, что выделяет этот мюзикл среди прочих. Весь актерский состав был прекрасным, но хочу выделить Ксению Лазаревич, которая сыграла так, что интрига была сохранена до самой концовки и Анну Прокофьеву, которая по какой-то непонятной причине стала моей любимицей в повествовании.

Еще хочется сделать неожиданный комплимент звуковикам театра. Едва ли не половина театральных постановок страдают одним и тем же изъяном: где звучит слишком громкая музыка, там обязательно будет не слышно актеров. Здесь же голоса актеров очень четкие и зрителю не нужно вслушиваться и пытаться разобрать слова, даже если он сидит на последнем ряду.

Итого имеем: знакомую с детства сказку, в которую добавлено множество новых персонажей и сюжетных поворотов. А также музыкальные номера, шутки и магия. Поэтому смотреть будет интересно не только детям, но и взрослым.

Сценография спектакля просто невероятная: всё красиво и масштабно. Декорации художника- постановщика Максима Обрезкова позволяли зрителю увидеть то красивый банкетный зал, то подняться вместе с героями на воздушном шаре, то очутиться в Ледяном царстве Чудовища.

«Аленький цветочек» в Московском театре мюзикла

Ходила с мужем на предпоказ — и до сих пор под впечатлением. Сейчас, в мае, идут генеральные прогоны, а официальная премьера ожидается в сентябре. Но уже понятно: нас ждёт одна из самых красивых постановок сезона.

В самом начале перед актёрами выступил Михаил Швыдкой — давал напутствие актёрам, немного погрузил в замысел. Погас свет, и мы окунулись в атмосферу Петербурга XIX века, где переплелись магия и полёт на воздушном шаре, любовь и коварство. Сюжет сказки Сергея Аксакова тот же, но появились новые герои, а желания дочек изменились: одна мечтает о велосипеде (и он прямо на костюме изображён), другая — о химической лаборатории. И только младшенькая Маргарита просит у отца аленький цветочек, который цветёт во льду.

Лёд колдовских чар и огонь настоящей любви — это главные стихии мюзикла. Сказочная сценография и невероятные костюмы *********** с первой минуты. Открылся занавес и мы увидели нарядные платья, парусник купца Корнея Романовича у причала, трюмы с товарами. А потом герои не только поплывут по морям, но и всей гурьбой полетят на воздушном шаре к ледяному острову, чтобы спасать заколдованного принца. Там их встретят очаровательные пингвины, которые очаровали всех зрителей.

Музыка композитора Артёма Пыся — то беззаботная, то тревожная, зовущая к приключениям. Отдельное удовольствие: мелодии настолько запоминающиеся, что мы ещё напевать их, возвращаясь домой. Так же поразили восхитительные голоса актёров — это и солисты театра мюзикла, и студенты Щукинского училища. Все великолепно поют, танцуют и создают живые образы.

Что меня особенно поразило — работа художников. Чудовище выглядило абсолютно реалистично с шерстью на лице, страшными когтями. И хотя мы сидели не в первом ряду, видимость отличная — было прекрасно видно все детали грима и костюмов. Декорации на глазах превращают бальную залу в палубу корабля, а уютный дом — в ледяное царство. Всё это роскошество поставила Марина Швыдкая. Отдельное спасибо оркестру и дирижёру Илье Макееву.

Мы были на первом показе для зрителей. И даже сейчас спектакль выглядит очень празднично, красиво и цельно.

🔥Попали с дочкой на предпремьерный показ очень необычного красочного мюзикла для всей семьи от Московского театра Мюзикла «Аленький цветочек» в постановке режиссера Марины Швыдкой.

🥀«На острове каменном,среди бушующих вод найди цветок Маргарита, найди его!»

🔥Забудьте все,что вы когда то читали об этой сказке-перед вами предстанет совершенно новое прочтение классической истории,настоящий калейдоскоп красок и эмоций,где старшие дочери Корнея Романыча -прагматичные и современные девушки,мечтающие не о зеркальце или бриллиантах,а о вполне земных чудесах: они просят привезти им из дальних стран чудеса заморские-велосипед и химическую лабораторию для научных изысканий.И лишь младшая Маргарита просит у отца то,что кажется невозможным -цветок аленький во льду цветущий,как символ замерзшего сердца,которое предстоит растопить.

👉Либретто по мотивам сказки Сергея Аксакова написал Сергей Плотов,при этом сохранил основную идею той самой сказки,но мастерски вплел в канву повествования новых героев ,к примеру три веселых пингвина:

🐧А вы почему ни в кого не превратились?
Мы сразу удачными получились -мы же птички !

👉Также мы увидели возлюбленных старших сестер купца Виолы и Розы,прорицательницу Клементину,Аннушку Родионовну с ангельским голосом ! Как она поет !
Волшебницу Флору ,которая на первый взгляд покажется всем милой обычной девушкой,но как бы не так..

👉Композитор Артем Пысь наполнил мюзикл очаровательной музыкой.Песни главных героев,в исполнении мощных голосов талантливых ведущих артистов театра и студентов Театрального института им.Бориса Щукина звучали так,что бежали мурашки по коже.
👉Художник Максим Обрезков сотворил невероятное -зрители переносились то на палубу корабля ,рассекающего бушующие воды,то в суровое ледяное царство,то в Петербург 19 века и даже очутились на роскошном балу ,где можно было бесконечно любоваться танцами ,поставленными хореографом Акимом Стрельцовым и шикарными платьями дам.

👉Так же ,как и в классической версии папа цветочек то привез,но с условием-либо он погибнет ,либо дочка к Георгу жить уходит.
А по древнему проклятию ведьмы принц остается на острове в образе чудовища,пока его не полюбит юная девушка.
Но всех героев ожидает счастливый финал,хоть и не без приключений-ведь это добрая сказка,совершенно новая,дерзкая,но невероятно притягательная.

В Мoскoвскoм театре мюзикла я пересмoтрела все пoстанoвки, некoтoрые даже пo нескoлькo раз, и не устаю вoсхищаться великoлепием спектаклей этoгo театра. И вoт oпять премьера! На этoт раз "Аленький цветoчек".
Как тoлькo oткрылся занавес, пo залу прoнесся вздoх вoсхищения: великoлепные кoстюмы, яркие декoрации, красивая музыка - мы сразу же пoпали на бал, с кoтoрoгo мнoгие герoи oтправятся в далекoе и oпаснoе плавание. Парусник предпринимателя Кoрнея Рoманoвича стoит у причала, трюмы запoлнены тoварами. Впереди всех ждет мнoжествo приключений, а пoка старшие дoчери купца Виoла и Рoза прoсят свoих женихoв привезти им из дальних стран химическую лабoратoрию и нoвoмoдный велoсипед. Вoт такие прoдвинутые у Кoрнея Рoманoвича дoчки. И лишь младшая Маргарита прoсит цветoчек аленький, вo льду цветущий.
Кoнечнo же нас ждут кoлдoвские чары и прoрoческие предсказания, хитрoумные интриги и беззаветная любoвь, кoраблекрушение и счастливый финал. Герoи будут не тoлькo плавать пo мoрям на кoрабле, нo и пoлетят всей гурьбoй на вoздушнoм шаре к ледянoму oстрoву, спасать закoлдoваннoгo принца.
Автoр либреттo Сергей Плoтoв придумал мнoжествo персoнажей, кoтoрых нет в знакoмoй всем с детства сказке Сергея Аксакoва. От этoгo сюжет стал еще бoлее интересным и занимательным. Этo женихи старших сестер, няня Аннушка, гадалка Клементина, злая вoлшебница Флoра и oчарoвательные пингвины, ставшие любимцами всех зрителей.
Кoмпoзитoр Артем Пысь написал выразительную музыку: тo беззабoтную, тo тревoжную, зoвущую к приключениям и радующую слух разнooбразными мелoдиями.
Худoжник-пoстанoвщик Максим Обрезкoв придумал мoбильные декoрации, превращающие бальную залу в палубу кoрабля, а уютный дoм - в ледянoе царствo.
Худoжник пo гриму Марина Дьякoва пoстаралась на славу, а худoжник пo кoстюмам Виктoрия Севрюкoва превзoшла себя. Разнooбразные танцы, пoставленные хoреoграфoм Акимoм Стрельцoвым, радoвали глаз.
Весь спектакль я вoсхищалась изысканнoй рабoтoй худoжникoв. В гриме и кoстюме Чудoвища невoзмoжнo былo углядеть хoтя бы мельчайшие шерoхoватoсти, мешающие вoсприятию. Шерсть на лице, страшные кoгти - даже в кинoфильме, на бoльшoм экране, этo бы не выгляделo бoлее реальным. А я ведь сидела в первoм ряду.
И кoнечнo же актеры! Великoлепные актеры Мoскoвскoгo театра мюзикла и студенты Щукинскoгo училища. Я даже не буду пытаться перечислить всех, настoлькo все были прекрасны. Все великoлепнo пели, танцевали и мастерски сoздавали oбразы сказoчных герoев.
Пoставила все этo рoскoшествo Марина Швыдкая, за чтo ей грoмаднoе спасибo, как и всем участникам, oркестру и дирижеру Илье Макееву.
Я была на предпoказе - первoм пoказе спектакля зрителям. И уже не заметила даже мельчайших шерoхoватoстей, нo рабoта будет прoдoлжаться, спектакль будет дoвoдиться дo идеала и егo будет прoстo грех прoпустить.

Самая необычная версия «Золушки»!
На сцене Московского театра Мюзикла, уже более 10 лет, успешно собирает полные зрительные залы, ни на что не похожий мюзикл созданный режиссером Олегом Глушковым - «Всё о Золушке».
И, пожалуй, это самая необычная версия сказки, которую я только видела!
Оговорюсь зразу же: это совершенно не классическая трактовка книжного произведения!
Об этом, кстати, создатели предупреждают зрителя - сразу!
Поэтому, если для вас, принципиален строго традиционный взгляд – вам «не в эту дверь».
Но если вы готовы расширить свои горизонты и взглянуть на классику с другой стороны – этот мюзикл станет для вас настоящим открытием!
Конечно, центральной фигурой по-прежнему остается прекрасная Золушка, чья роль в этом музыкальном спектакле, максимально близка к оригиналу.
Остальные герои – вас сильно удивят! Поразят!
Принц, который в свободное время подрабатывает дровосеком.
Сестры – добрейшие сиамские близнецы.
Фея – местный «авторитет», со своей свитой в костюмах Адидас, и тыквой с «сюрпризом».
Мачеха – суперуспешная бизнес вумен, которой всё по плечу.
И мыши, мыши, мыши!!! Которые в этой сказке очень добрые и именно они помогают главной героине попасть на бал!
Ну и что, что карета не из тыквы, а из стиральных машин!?! Главное цель, а не способы её достижения!
Каждая сцена полна гротеска. Образы героев – причудливы и оригинальны. Очень интересные, необычные костюмы и грим.
Одна только корона из подсвечников на голове Короля или головные уборы сестер в виде розовых гнезд с птицами чего стоят!
Декорации – масштабны. Вообще сценография космически – фантастически красивая.
Ну и конечно, самое главное - отличная актерская игра.
Вы знаете, что клоунада, один из самых сложных театральных жанров?
Уметь вызвать искреннюю улыбку, смех, а не недоумение – большой талант, доступный не каждому. Герои «Золушки» блестяще справились каждый со своей ролью, вызвав неподдельную улыбку у зрителей всех возрастных категорий.
Ещё одна сильная сторона этого мюзикла (как в принципе и всех постановок Московского Театра Мюзикла) - превосходное вокальное исполнение, которое сопровождается живой музыкой.
В постановке звучит великолепная музыка Раймонда Паулса в исполнении группы «СЛОТ».
Руководил оркестром дирижер - Джереми Уолкер.
Наполненный юмором и буффонадой, дерзостью, противоречивостью, динамикой мюзикл – не оставляет шансов остаться равнодушным, позволив взглянуть на любимую сказку с другой, новой стороны.

Мне нравится это театр, я здесь уже не в первый раз и мне очень нравится расположение, центр Москвы, удобно добираться и легко найти!
Нравится, что зал имеет подъём, а поэтому головы людей на ряд ниже не так сильно мешают.
А уж какие тут постановки ставят! Ух! Я смотрела раза четыре уже разных, и ото всех я в восторге!