Театр мюзикла

Сценография спектакля просто невероятная: всё красиво и масштабно. Декорации художника- постановщика Максима Обрезкова позволяли зрителю увидеть то красивый банкетный зал, то подняться вместе с героями на воздушном шаре, то очутиться в Ледяном царстве Чудовища.

«Аленький цветочек» в Московском театре мюзикла

Ходила с мужем на предпоказ — и до сих пор под впечатлением. Сейчас, в мае, идут генеральные прогоны, а официальная премьера ожидается в сентябре. Но уже понятно: нас ждёт одна из самых красивых постановок сезона.

В самом начале перед актёрами выступил Михаил Швыдкой — давал напутствие актёрам, немного погрузил в замысел. Погас свет, и мы окунулись в атмосферу Петербурга XIX века, где переплелись магия и полёт на воздушном шаре, любовь и коварство. Сюжет сказки Сергея Аксакова тот же, но появились новые герои, а желания дочек изменились: одна мечтает о велосипеде (и он прямо на костюме изображён), другая — о химической лаборатории. И только младшенькая Маргарита просит у отца аленький цветочек, который цветёт во льду.

Лёд колдовских чар и огонь настоящей любви — это главные стихии мюзикла. Сказочная сценография и невероятные костюмы *********** с первой минуты. Открылся занавес и мы увидели нарядные платья, парусник купца Корнея Романовича у причала, трюмы с товарами. А потом герои не только поплывут по морям, но и всей гурьбой полетят на воздушном шаре к ледяному острову, чтобы спасать заколдованного принца. Там их встретят очаровательные пингвины, которые очаровали всех зрителей.

Музыка композитора Артёма Пыся — то беззаботная, то тревожная, зовущая к приключениям. Отдельное удовольствие: мелодии настолько запоминающиеся, что мы ещё напевать их, возвращаясь домой. Так же поразили восхитительные голоса актёров — это и солисты театра мюзикла, и студенты Щукинского училища. Все великолепно поют, танцуют и создают живые образы.

Что меня особенно поразило — работа художников. Чудовище выглядило абсолютно реалистично с шерстью на лице, страшными когтями. И хотя мы сидели не в первом ряду, видимость отличная — было прекрасно видно все детали грима и костюмов. Декорации на глазах превращают бальную залу в палубу корабля, а уютный дом — в ледяное царство. Всё это роскошество поставила Марина Швыдкая. Отдельное спасибо оркестру и дирижёру Илье Макееву.

Мы были на первом показе для зрителей. И даже сейчас спектакль выглядит очень празднично, красиво и цельно.

🔥Попали с дочкой на предпремьерный показ очень необычного красочного мюзикла для всей семьи от Московского театра Мюзикла «Аленький цветочек» в постановке режиссера Марины Швыдкой.

🥀«На острове каменном,среди бушующих вод найди цветок Маргарита, найди его!»

🔥Забудьте все,что вы когда то читали об этой сказке-перед вами предстанет совершенно новое прочтение классической истории,настоящий калейдоскоп красок и эмоций,где старшие дочери Корнея Романыча -прагматичные и современные девушки,мечтающие не о зеркальце или бриллиантах,а о вполне земных чудесах: они просят привезти им из дальних стран чудеса заморские-велосипед и химическую лабораторию для научных изысканий.И лишь младшая Маргарита просит у отца то,что кажется невозможным -цветок аленький во льду цветущий,как символ замерзшего сердца,которое предстоит растопить.

👉Либретто по мотивам сказки Сергея Аксакова написал Сергей Плотов,при этом сохранил основную идею той самой сказки,но мастерски вплел в канву повествования новых героев ,к примеру три веселых пингвина:

🐧А вы почему ни в кого не превратились?
Мы сразу удачными получились -мы же птички !

👉Также мы увидели возлюбленных старших сестер купца Виолы и Розы,прорицательницу Клементину,Аннушку Родионовну с ангельским голосом ! Как она поет !
Волшебницу Флору ,которая на первый взгляд покажется всем милой обычной девушкой,но как бы не так..

👉Композитор Артем Пысь наполнил мюзикл очаровательной музыкой.Песни главных героев,в исполнении мощных голосов талантливых ведущих артистов театра и студентов Театрального института им.Бориса Щукина звучали так,что бежали мурашки по коже.
👉Художник Максим Обрезков сотворил невероятное -зрители переносились то на палубу корабля ,рассекающего бушующие воды,то в суровое ледяное царство,то в Петербург 19 века и даже очутились на роскошном балу ,где можно было бесконечно любоваться танцами ,поставленными хореографом Акимом Стрельцовым и шикарными платьями дам.

👉Так же ,как и в классической версии папа цветочек то привез,но с условием-либо он погибнет ,либо дочка к Георгу жить уходит.
А по древнему проклятию ведьмы принц остается на острове в образе чудовища,пока его не полюбит юная девушка.
Но всех героев ожидает счастливый финал,хоть и не без приключений-ведь это добрая сказка,совершенно новая,дерзкая,но невероятно притягательная.

В Мoскoвскoм театре мюзикла я пересмoтрела все пoстанoвки, некoтoрые даже пo нескoлькo раз, и не устаю вoсхищаться великoлепием спектаклей этoгo театра. И вoт oпять премьера! На этoт раз "Аленький цветoчек".
Как тoлькo oткрылся занавес, пo залу прoнесся вздoх вoсхищения: великoлепные кoстюмы, яркие декoрации, красивая музыка - мы сразу же пoпали на бал, с кoтoрoгo мнoгие герoи oтправятся в далекoе и oпаснoе плавание. Парусник предпринимателя Кoрнея Рoманoвича стoит у причала, трюмы запoлнены тoварами. Впереди всех ждет мнoжествo приключений, а пoка старшие дoчери купца Виoла и Рoза прoсят свoих женихoв привезти им из дальних стран химическую лабoратoрию и нoвoмoдный велoсипед. Вoт такие прoдвинутые у Кoрнея Рoманoвича дoчки. И лишь младшая Маргарита прoсит цветoчек аленький, вo льду цветущий.
Кoнечнo же нас ждут кoлдoвские чары и прoрoческие предсказания, хитрoумные интриги и беззаветная любoвь, кoраблекрушение и счастливый финал. Герoи будут не тoлькo плавать пo мoрям на кoрабле, нo и пoлетят всей гурьбoй на вoздушнoм шаре к ледянoму oстрoву, спасать закoлдoваннoгo принца.
Автoр либреттo Сергей Плoтoв придумал мнoжествo персoнажей, кoтoрых нет в знакoмoй всем с детства сказке Сергея Аксакoва. От этoгo сюжет стал еще бoлее интересным и занимательным. Этo женихи старших сестер, няня Аннушка, гадалка Клементина, злая вoлшебница Флoра и oчарoвательные пингвины, ставшие любимцами всех зрителей.
Кoмпoзитoр Артем Пысь написал выразительную музыку: тo беззабoтную, тo тревoжную, зoвущую к приключениям и радующую слух разнooбразными мелoдиями.
Худoжник-пoстанoвщик Максим Обрезкoв придумал мoбильные декoрации, превращающие бальную залу в палубу кoрабля, а уютный дoм - в ледянoе царствo.
Худoжник пo гриму Марина Дьякoва пoстаралась на славу, а худoжник пo кoстюмам Виктoрия Севрюкoва превзoшла себя. Разнooбразные танцы, пoставленные хoреoграфoм Акимoм Стрельцoвым, радoвали глаз.
Весь спектакль я вoсхищалась изысканнoй рабoтoй худoжникoв. В гриме и кoстюме Чудoвища невoзмoжнo былo углядеть хoтя бы мельчайшие шерoхoватoсти, мешающие вoсприятию. Шерсть на лице, страшные кoгти - даже в кинoфильме, на бoльшoм экране, этo бы не выгляделo бoлее реальным. А я ведь сидела в первoм ряду.
И кoнечнo же актеры! Великoлепные актеры Мoскoвскoгo театра мюзикла и студенты Щукинскoгo училища. Я даже не буду пытаться перечислить всех, настoлькo все были прекрасны. Все великoлепнo пели, танцевали и мастерски сoздавали oбразы сказoчных герoев.
Пoставила все этo рoскoшествo Марина Швыдкая, за чтo ей грoмаднoе спасибo, как и всем участникам, oркестру и дирижеру Илье Макееву.
Я была на предпoказе - первoм пoказе спектакля зрителям. И уже не заметила даже мельчайших шерoхoватoстей, нo рабoта будет прoдoлжаться, спектакль будет дoвoдиться дo идеала и егo будет прoстo грех прoпустить.

Самая необычная версия «Золушки»!
На сцене Московского театра Мюзикла, уже более 10 лет, успешно собирает полные зрительные залы, ни на что не похожий мюзикл созданный режиссером Олегом Глушковым - «Всё о Золушке».
И, пожалуй, это самая необычная версия сказки, которую я только видела!
Оговорюсь зразу же: это совершенно не классическая трактовка книжного произведения!
Об этом, кстати, создатели предупреждают зрителя - сразу!
Поэтому, если для вас, принципиален строго традиционный взгляд – вам «не в эту дверь».
Но если вы готовы расширить свои горизонты и взглянуть на классику с другой стороны – этот мюзикл станет для вас настоящим открытием!
Конечно, центральной фигурой по-прежнему остается прекрасная Золушка, чья роль в этом музыкальном спектакле, максимально близка к оригиналу.
Остальные герои – вас сильно удивят! Поразят!
Принц, который в свободное время подрабатывает дровосеком.
Сестры – добрейшие сиамские близнецы.
Фея – местный «авторитет», со своей свитой в костюмах Адидас, и тыквой с «сюрпризом».
Мачеха – суперуспешная бизнес вумен, которой всё по плечу.
И мыши, мыши, мыши!!! Которые в этой сказке очень добрые и именно они помогают главной героине попасть на бал!
Ну и что, что карета не из тыквы, а из стиральных машин!?! Главное цель, а не способы её достижения!
Каждая сцена полна гротеска. Образы героев – причудливы и оригинальны. Очень интересные, необычные костюмы и грим.
Одна только корона из подсвечников на голове Короля или головные уборы сестер в виде розовых гнезд с птицами чего стоят!
Декорации – масштабны. Вообще сценография космически – фантастически красивая.
Ну и конечно, самое главное - отличная актерская игра.
Вы знаете, что клоунада, один из самых сложных театральных жанров?
Уметь вызвать искреннюю улыбку, смех, а не недоумение – большой талант, доступный не каждому. Герои «Золушки» блестяще справились каждый со своей ролью, вызвав неподдельную улыбку у зрителей всех возрастных категорий.
Ещё одна сильная сторона этого мюзикла (как в принципе и всех постановок Московского Театра Мюзикла) - превосходное вокальное исполнение, которое сопровождается живой музыкой.
В постановке звучит великолепная музыка Раймонда Паулса в исполнении группы «СЛОТ».
Руководил оркестром дирижер - Джереми Уолкер.
Наполненный юмором и буффонадой, дерзостью, противоречивостью, динамикой мюзикл – не оставляет шансов остаться равнодушным, позволив взглянуть на любимую сказку с другой, новой стороны.

Мне нравится это театр, я здесь уже не в первый раз и мне очень нравится расположение, центр Москвы, удобно добираться и легко найти!
Нравится, что зал имеет подъём, а поэтому головы людей на ряд ниже не так сильно мешают.
А уж какие тут постановки ставят! Ух! Я смотрела раза четыре уже разных, и ото всех я в восторге!

Посещение Московского Театра Мюзикла подарит вам массу положительных эмоций и оставит приятные воспоминания. Здесь можно насладиться великолепной игрой актеров, почувствовать энергетику живого оркестра и восхититься современным оформлением спектаклей.

Жизнеутверждающей мюзикл о любви!!!
В Московском Театре Мюзикла, в марте 2024 года, состоялась яркая премьера романтической комедии - «Тест на любовь», действия которой разворачиваются как раз в самый разгар пандемии.

В центре сюжета - история двух молодых людей –Ромы и Кати, которые познакомились на кануне локдауна, и по нелепой случайности, перепутав исторические даты (с помощью которых Роман запоминал номер телефона Кати), влюбленные остались без связи и возможности очной встречи.

В поисках друг – друга ребята сталкиваются с огромным количеством нелепых, курьёзных ситуаций и параллельно помогают пережить сложные времена своим соседям, у которых так же, свои не менее комичные истории.

Как выйти замуж если ЗАГСЫ закрыты?

Как выйти на улицу если у тебя нет собаки?

Как улететь в Египет если твой рейс отменен?

Как продуктивно работать на удалёнке?

Эти, и многие другие глобальные в то время вопросы ярко и оригинально раскрыты героями на сцене.

Динамичные танцевальные номера, отличный, живой вокал, красочные, сочные костюмы и декорации уместно дополняют прекрасную игру актеров.

Один лишь Ефим Шифрин, в роли старшего домоуправляющего Кошкина – стоит того, чтобы увидеть эту постановку. Его роль заставляет улыбаться – бесконечно.

Бесподобна и Амалия (Екатерина Новосёлова) - в своём стремлении во чтобы то ни стало выйти замуж в правильную дату.

Очень понравился айтишник Паша (Вадим Дубровин) – вот уж кому-кому, а ему самоизоляция только в радость.

Красивый, трогательный дуэт получился у Александра Казакова(Рома) и Ксении Лазаревич (Катя).

Понравились и масштабные танцевальные номера, которых в мюзикле достаточно много, они как цветной калейдоскоп – поднимают настроение.

Вообще, «Тест на любовь» - это лёгкая, комичная, жизнеутверждающая постановка, которая заканчивается хэппи-эндом для всех участников. В ней нет сложных философских вопросов для дальнейшего размышления, зато есть хорошее настроение и заряд позитива и оптимизма после просмотра.

Идеальный вариант для эмоциональной разгрузки в конце сложной рабочей недели, тем более, здание в котором расположен Театр Мюзикла, как нельзя лучше создаёт торжественную, праздничную атмосферу.

Спектакль «Тест на любовь»

А помните времена эпидемии коронавируса, локдаун, маски, самоизоляцию, когда на улицу можно было выйти, только чтобы погулять с собакой или если у вас есть qr-код? Вот и я на самом деле уже очень смутно вспоминаю все эти моменты. Мозг вытесняет из памяти всё, что ему не нравится. Однако сейчас приятно осознавать, что этот непростой для всех период остался в прошлом и сейчас мы можем над ним посмеяться.

Ромком "Тест на любовь" рассказывает историю Ромы (в исполнении Дениса Котельникова) и Кати (Ася Будрина), которые познакомились в ночном клубе, между ними возникла взаимная симпатия, они договорились о новой встрече, но дальше судьба решила их немного помариновать и поиспытывать, прежде чем они снова друг друга найдут. В основном действия происходят в доме, где живет Катя, и помимо основной сюжетной линии главных героев мы можем наблюдать, как справляются с новыми условиями жизни и другие жители этого дома. Самый яркий персонаж среди них - Амалия (которую потрясающе сыграла Юлия Чуракова) - женщина, которая считывает чужие вибрации, называет Катю Машей, потому что это имя ей больше подходит, и в ответ на "Ваш рейс отменен" отвечает "Ничего страшного, придумайте что-нибудь".

Еще один неординарный и очень комичный герой - это домоуправляющий Кошкин, которого сыграл Ефим Шифрин. Я не первый раз посещаю Театр Мюзикла и обычно Шифрину достаются небольшие эпизодические роли. Здесь же ему отдали достаточно большой кусок сюжета и это несомненно придало спектаклю больше очарования и юмора.

В спектакли много песен, очень круто поставлена сцена в аэропорту, были использованы красивые и самые разнообразные по стилю костюмы, отличный актерский состав, а еще мне понравилось решение с "квартирой" Романа, которую сделали в стиле наполнения коробки с куклой Кеном. Однако, лично мне где-то не хватило динамики в сценарии, а где-то наоборот неожиданные сюжетные повороты показались избыточными (не буду спойлерить).

Как обычно, посещение Театра Мюзикла оставило приятное послевкусие легкости и хорошее настроение.

Московский театр Мюзикла покорил меня еще в 2017 году, когда я смотрела тут "Преступление и наказание". Я была в полнейшем восторге от постановки и именно тогда у меня и возникло желание сходить на "Принцессу цирка". На протяжении многих лет, я никак не могла дойти до этой постановки, то день не подходил, то еще какие-нибудь причины находились. И вот наконец-то все звезды сошлись, и я смогла осуществить свое желание.
Действия разворачиваются в Париже начала XIX века. В центре повествования находится загадочный артист цирка Мистер Икс, который выступает в маске и не показывает своего лица публике. Его выступления вызывают настоящий фурор в высшем обществе и порождают множество слухов. Судьба сталкивает его с графиней Теодорой, за которой гоняется весь высший свет. При помощи Барона Гастона Мистер Икс предстает перед Теодорой в качестве его так называемого лучшего друга и уважаемого светского человека. А чем обернется вся эта д****** жизнь Мистера Икс, и как окончится их любовь с Теодорой я вам не расскажу, оставлю интригу. Там далеко не все так просто, как кажется на первый взгляд.
Есть в мюзикле еще одна любовная линия: молодой студент Тони влюблен в артистку цирка с псевдонимом Мейбл Гибсон, но их развитию отношений постоянно мешала его мамочка Каролина Бонвиль, что создавало множество курьезных ситуаций. Надо отдать должное Алексей Колган умело доводил публику до смеха, мы чуть животики не надорвали, особенно во время бесед Каролины со своим верным слугой Пеликаном.
Мюзикл полон интриг, обмана и козней, которые строят персонажи друг против друга.
Поразили меня декорации - это огромная объемная двухуровневая конструкция, напоминающая чем-то амфитеатр, которую в зависимости от ситуации передвигали по кругу и мы оказывались то в здании цирка, то за кулисами в гримерках актеров, то в банкетном зале.
"Принцесса цирка"- это смесь мюзикла, театра и цирка. Персонажи поют, показывают нам превосходную театральную игру, изюминкой которого являются цирковые номера. Тут мы увидим брейк-данс, воздушных гимнастов, и конечно же культовый номер Мистера Икс со стульями, который навел шума во всем Париже.
Мне очень понравилась данная постановка я ничуть не жалею, что наконец-то на нее попала. Прекрасный актерский состав, костюмы, цирковые номера, декорации, игра света и живая оркестровая музыка — все это способствует настоящему эстетическому наслаждению и получение позитивных эмоций.