La' Театр

Я посмотрела мюзикл "Яга" в театре в Хамовниках. Театр находится рядом с метро Спортивная .Уютный , красивый.
Концертная версия Яги - это полноценный спектакль с глубоким смыслом , интересным сюжетом и неожиданной концовкой. При минимуме декораций , но благодаря шикарным костюмам,профессиональному гриму, световым эффектам , музыкальному оформлению , отличной игре актёров получился шикарный мюзикл в стиле фэнтези , пронизанный древнеславянской мифологией.
Жила на краю княжества бедная хромая дочь мельника на краю княжества с которой никто не дружил и ещё высмеивали . А потом она спасла волшебную птицу Гамаюна и начали в ее жизни и жизни княжества происходить неожиданные и ************* и события с неожиданным поворотами.
Состав актёров бы просто идеальный с потрясающими живыми голосами . Богиня Мара , плетущач нити судеб простых людей . В ней великолепна стать, осанка , шикарный пронизывающий голос .
Актриса в роли Яги отлично передала сложный образ . Их дуэт с харизматичным Велесом очень органичен.
Забава получилась яркая , жизнерадостная девушка , которая ждёт простого женского счастья. Князь - простой добродушный персонаж, с земными реальными желаниями. Но имеет невероятно сильный пронизывающий до мурашек голос .
Есть ещё в мюзикле сцены наполненные юмором и весельем - Две из ларца . Это помощники Яги. Но в тоже время рассказывается их жуткая ледянящая душу история.
Мюзикл "Яга " вызвал у меня просто невероятную бурю эмоций . Он просто бомбический .Не ожидала , что будет настолько увлекательный сюжет и настолько профессионально поставленная концертная версия , полностью погружающая в происходящее на сцене. После просмотра сразу захотелось прочитать литературу о славянской мифологии

Мюзикл «Яга» в театре «Хамовники» — глубокое художественное высказывание в форме сказки. Театр расположен удобно: в трёх минутах от метро. Он небольшой, но уютный, с хорошей акустикой и удобными креслами.
Постановка раскрывает Бабу‑Ягу не как злую ведьму, а как сложную героиню со сломанной судьбой — её история затрагивает темы боли, любви, прощения и обретения внутренней силы.
Впечатляют:
продуманные декорации и игра света, погружающие в древний славянский мир;
костюмы, подчёркивающие характеры персонажей;
вокал актёров: сольные партии Яги (мощные и драматичные), лирические дуэты Велеса и Яги (нежные и пронзительные), завораживающее пение Мары;
хореография, развивающая сюжет (например, сцена противостояния Яги и духов леса);
актёрская игра: тонкая трансформация главной героини, харизматичный Велес, своенравная Забава и загадочная Мара.
Мелодии сочетают фольклорные мотивы с современными аранжировками — от них буквально бегут мурашки!
После спектакля остаётся сильное впечатление: он заставляет задуматься о том, как часто мы судим поверхностно, и дарит ощущение чуда.
Важная информация: финальный показ в театральном сезоне состоится 29 марта. До 14 марта включительно действует скидка 20 % по промокоду «Увидимся» — специально для друзей!

Мюзикл "Яга" (концепт-концерт)
Композитор: Андрей Григорьев
Либретто: Мария Малухина
Режиссер-постановщик — Анна Тесс

Мы все с детства привыкли к злобной карге – Бабе Яге, костяной ноге, но ни разу никто не задумывался, наверное, а откуда она взялась такая, и что же было с ней в молодости. А авторы спектакля задумались и рассказали нам притчу о девушке Яге.

Сюжет постановки очень интересный, особенно второе действие *************. У меня, наверное, впервые такое случилось на мюзикле, что я смотрела и думала, а что же будет дальше? Все виденные мной до этого мюзиклы были поставлены на широко известные сюжеты, либо сюжетная линия в них была вторична. Здесь же абсолютно оригинальная и увлекательная история. Отдельно приятно, что основана она на славянских мифах.
Пересказывать не буду, замечу лишь, что в истории смешиваются люди и боги. И, по моему мнению, когда происходит такое смешение, всегда получается невеселый финал. Ну и целый рой вопросов остается в голове после спектакля. Есть ли в мире справедливость? Полностью ли предопределена судьба высшими силами либо ее можно изменить? Будет ли вознаграждена еще при жизни добродетель и наказано зло? Дают ли особые дары человеку право творить суд над другими людьми? Так ли бесстрастны и безгрешны боги? А может быть, все как у людей: принцип “лишь бы не я” в неприятных делах, игра чужими судьбами ради развлечения, от скуки?

Михаил Сидоренко в образе бога Велеса и Эмиль Салес а образе птицы Гамаюн совершенно неотразимы! Костюмы, грим, игра, голоса - очень хорошо! Гамаюн – глаза!!! Я не поняла, ему разные цветные линзы надели? Смотрится совершенно фантастически! Яга (Ксения Лазаревич) тоже очень понравилась, звучала отлично! Я увидела в ней дикарку, которая с детства в изоляции и не понимает толком, как себя вести среди людей. Тем более, что она никогда не была им условно ровней. То как будто ниже и слабее других, то вдруг - намного сильнее и круче, этакая амазонка. Трудно в таких обстоятельствах ей поступать без перекосов. Я смотрела состав артистов после показа, там указан дубль Яги, Мария Васильченко. Честно, была сильно удивлена. Я не заметила подмены, хотя сидела на первом ряду. Князь (Илья Алтухов) точно попал в мои представления об этом герое, Забава (Серафима Герасименко) выглядела слегка по-современному, Мара (Галина Шиманская) – для меня оказалась не столько ледяной, сколько немного пресноватой.

Очень хочу похвалить хореографа-постановщика Марию Васильченко, она же как раз и неопознанный мной дубль Яги. Один из основных элементов декораций – веревки-канаты, которые сразу же привлекают внимание зрителей в самом начале спектакля и находятся на сцене на всем его протяжении. Всякие нити (отсылка к нитям судьбы) и веревки играют большую роль в оформлении спектакля. Соответственно, очень много “веревочной” хореографии, отлично сделанной. Это красная нить судьбы, которую, как паутину, в начале спектакля распутывает богиня Мара, виртуозно наматывая ее на свое веретено. В конце происходит обратное действие, Мара разматывает нить, связывая героев. Это длинные веревки опять красного цвета, которыми Мара оплетает приведенную к ней Гамаюном Ягу. Это короткие обычные веревки в танцевальном фрагменте жертвоприношения богу Велесу. Другие, “обычные” номера сделаны тоже очень хорошо и исполнены чисто, видна большая проделанная работа. Понравился хореографический кусок “двоих из ларца” (Фёдор и Семён Немцевы).

Декораций в спектакле немного. Во-первых, это уже упомянутые мной свисающие веревки-канаты. Во-вторых, огромные бочки с надписями на старославянском. Больше, пожалуй, ничего и не запомнилось. Снимать было запрещено, так что не освежить в памяти. Для концертной версии очень даже нормально. Более того, свет, туман, шикарные костюмы и вышеперечисленные основные предметы создавали впечатление, что мюзикл играется в полных декорациях.

Звук был вполне хорош, хотя я сидела прямо напротив одной из колонок и уже готовилась иметь проблемы. Но нет, их, к счастью, удалось избежать.

Сам театр уютный, современный, находится в двух шагах от метро "Спортивная", подъем в зрительном зале начинается с 5-го ряда.

Фолк-мюзикл «Яга» снова сменил место жительства. Теперь проникновенная сказка, основанная на старорусской мифологии, сказывается со сцены Театра в Хамовниках. Я слышала о ней много отзывов разных, противоречивых, но в основном восторженных. Первые показы в Москве проходили в малом зале КЦ «Измайлово», насколько мне известно. Музыку к ставшему культовым мюзиклу написал орловский композитор Андрей Григорьев, а текст драматург Мария Малухина. Постановка успешно шла в Орле и Барнауле, но провинциальные рамки стали малы нашумевшему проекту. Тогда за мюзикл взялся столичный Фестиваль мюзикла «Х», подарив новое эксклюзивное прочтение. Режиссером-постановщиком стала Анна Тесс. Пришла пора и мне познакомиться с подлинной историей Яги, что и сделала 11 февраля.
В мюзикле Яга предстает не древней старухой в ступе и с метлой, а юной девушкой с чистой, светлой душой, добрыми помыслами и намерениями. Яга – дочь мельника, живет обособленно на мельнице в маленьком княжестве, которым правит князь со своей любимой дочкой Забавой. Местные жители насмехались над ней из-за увечья – хромоты, заставляя сторониться людей и жить в одиночестве. Однажды Яга гуляя в лесной чаще, окутанной туманом, вызволяет из западни волшебную птицу Гамаюн. Эта встреча меняет всю ее дальнейшую жизнь, наполняя смыслом и чувствами. Мистика и колдовство становится частью девушки. Ее судьба предрешена, как и всех прочих персонажей мюзикла. Великая волшебница Мара, которой служит зловещий Гамаюн, наделяет Ягу сверхспособностями, избавляет от хромоты и указывает новый путь. Мара Моревна наматывает на веретено красную нить судьбы, прекрасно понимая, где и когда эта нить оборвется и что за этим последует.
С того дня стала Яга помогать людям, лечить больных, видеть будущее на дне блюдца, по которому катится наливное яблочко – подарок Ледяной царевны. Никто больше не зовет ее Хромоножкой, наоборот, местные жители приходят к ней за советом и снадобьем. Обмануть ее теперь практически невозможно, но внезапно пришедшая любовь делает слабыми и беззащитными и людей, и богов. Многие деревенские парни приходили к ней свататься, однако Яга видела истинные дурные, корыстные помыслы мужчин и придумала препятствие, которое они должны преодолеть прежде, чем взять в жены. Тот, кто сразится с Ягой и одолеет в честном бою, станет ее мужем. Никто не мог сравнится с ней в силе и ловкости, поэтому рука и сердце девушки оставались свободны до того момента, пока молодая княжна Забава не надумала выйти замуж. Отец призвал бога Велеса, дабы сделать их княжество богатым и знаменитым. Бог услышал призыв, явился на зов и покорил сердце избалованной царевны.
Веретено судьбы начинает крутиться с бешеной скоростью, события развиваются одно за другим. Женская зависть – самое сильное оружие, острое и жестокое. Сердце Велиса замечает не внешнюю красоту Забавы, а внутреннюю красоту и наполненность Яги. Всемогущий и бессмертный бог раскрывает все свои тайны возлюбленной, делая себя уязвимым для злых людей. Забава использует тайные знания, подслушанные случайно, чтоб пог***** не только любовь, будущее, но и жизни Велеса и Яги. Смерть, изменить и исправить которую невозможно, разделяет влюбленных, выжигая все светлое и доброе в душе колдуньи. Всепоглощающий и испепеляющий огонь становится ее сутью, телом и душой. Месть застилает нутро Яги черной пеленой, печаль и отчаяние поселяется в сердце на веки вечные. Лишь слабая надежда, что однажды найдется богатырь, способный одолеть ее в честном бою, теплится внутри. С этой мыслью и влачит вечное существование. Только умерев сама, Яга воссоединится со своим Велесом в темном царстве.
Постановка глубокая, психологическая, трагическая, наполненная смыслами. Это не детская сказка со счастливым концом, а притча для взрослых о том, что что у всего есть причина, и злые люди не всегда были таковыми, что-то вынудило их ожесточиться. Мюзикл пронизан прекрасными голосами и мелодиями. Этнические мотивы органично вплетены в современную сценическую канву. Декорации минимальны, но также пропитаны славянской эстетикой, как и костюмы персонажей. Танцы и песни максимально отражают дух давно минувших лет и былинных сказаний. Актерский состав блистателен: Яга — Ксения Лазаревич, Велес — Михаил Сидоренко, Забава — Серафима Герасименко, Мара — Галина Шиманская, Гамаюн — Эмиль Салес, Князь — Илья Алтухов.

«Яга» — это спектакль о том, как важно сохранять внутренний свет, даже когда весь мир видит в тебе монстра. Рекомендую всем, кто любит эстетику тёмных сказок и качественную современную музыку. Это тот редкий случай, когда после занавеса хочется не просто аплодировать, а еще долго сидеть и размышлять.

Мюзикл Яга,я на показе третий раз,т.к.мне очень нравится. Яга,это как бы приквел к истории о Яге,кем она была,и как она стала той Ягой, которую мы знаем.Полностью сюжет раскрывать не буду, потому что советую,идите, смотрите сами.Здесь взаимодействуют герои русских сказок и мифов. Волшебница Мара рассказывает и поет от автора, сама Яга,бог зверей Велес, княжна-избалованная дочка, которая хочет только,чтоб было или по ее или никак.И ее отец-князь,потакает всем ее капризам.Загадочная птица, Гамаюн в мужиском лике, заочный друг Яги.Прекрасные двое из ларца,которые по велению Мары помогают Яге, но они не дурачки,(-что вы и за меня есть будете? -ага!!), они два брата акробата, которые помогли отстроить мельницу, и подарили Яге, волшебный предмет,который сначала помогал,а потом запутал..Арии прекрасные, запомнились с первого раза, можно было выйти из зала, и что то повторить.Когда приходишь 2-3раз,уже подпеваешь героям.Вмсете с ними смеешься и плачешь. Следующий показ 29 марта, рекомендую,идите,получите удовольствие.Но эта сказка не для детей,Яга,это музыкальная сказка для взрослых,со своей философией,любовной линией,с волшебными сказаниями и предсказаниями. Каждый найдет для себя что то,вспомнит ситуации из жизни.Зал театра в Хамовниках мне понравился,я там первый раз,но билеты советую брать центрее в любой ряд.А края выше 3ряда, т.к. до 3го подъема нет,со 2-3ряда,с крайних мест видно не очень,а с 4-5 начинается нормальный подъем,и везде и видно, и слышно хорошо.29 марта тоже будет в Хамовниках.

Ходила на мюзикл «Яга» в Театре в Хамовниках (LaТеатр). Это не про старуху с метлой и избушкой на курьих ножках, а, говоря современным языком, приквел — про молодую девушку-хромоножку, которую травило всё село, но однажды она спасла птицу Гамаюн и получила дар от богини Мары. Так и появилась та самая Яга с костяной ногой.

Сюжет основан на славянской мифологии — тут и Мара, и Велес, и Гамаюн. Музыка с этническими мотивами, живые голоса, красивая хореография. Ксения Лазаревич в главной роли — просто мощно, она проживает судьбу героини от затравленной девчонки до женщины с небывалой силой.

Декорации минимальные, но это и не нужно — всё внимание на артистов. Сценический туман, подсветка, славянские костюмы создают нужную мистическую атмосферу.

Важно: это не детская сказка. Постановка психологичная, местами мрачная, для взрослых. Детям до 12–14 лет здесь делать нечего.

Театр находится в двух минутах от метро Спортивная, зал среднего размера с хорошим подъемом, акустика отличная. Спектакль идёт около двух часов, но проходит на одном дыхании.

После просмотра остаётся долгое послевкусие, хочется перечитать славянские мифы и подумать о том, как становятся «злодеями» и как бы я поступила на месте героини. Очень сильная работа.

На зимних каникулах мы отправились в Театр в Хамовниках, где Российская ассоциация иллюзионистов и DomMagic как раз представила праздничное шоу «Новый год - время чудес».

Свое мастерство показывали артисты самых разных направлений иллюзионного искусства.
Открыл шоу Роман Борщ и его магические кролики. Артисты в костюмах кроликов ловко ассистировали, а фокусы с голубями, платками, газетой были просто чудесны! Интересная «трансформация» произошла с крысой, которая куда-то исчезла, а вместо нее появился кролик! Но главный фурор произвел летающий стол! Вот уж чудеса так чудеса!

Наконец-то удалось увидеть вживую мэтра иллюзионного искусства Заслуженного артиста России, президента Российской ассоциации иллюзионистов Владимира Руднева. Ранее я много читала об этом артисте, и вот наконец-то увидела его выступление с фокусами в жанре ментальной магии. Шарики, карты, платки – кажется, обычные предметы. А вот попробуйте выполнить фокусы с ними! Например, мгновенно развязать узел, сделанный зрителем из зала. Как говорится, ловкость рук и никакого мошенничества! ))

А затем на сцене появился чемпион Европы по микромагии Владимир Григорьев. Его фокусы были с мелкими предметами, и за этим было невероятно интересно наблюдать. Мы так и не поняли, как лазерный луч разрезал веревку и книги. Фантастика! Кстати, артист развлекал зрителей перед и после шоу и даже с удовольствием позировал на камеру. В фойе он показал нам номер с игральными картами. И сколько бы я ни следила за движением его рук, разгадать секрет так и не удалось ))

За юмор в программе отвечал Алексей Карза. Его выступление в стиле комической магии заставляло хохотать весь зал. Смешным было все – от образа артиста в спортивном костюме и шапке-ушанке до раскладного стола с имитацией человеческих ног. Вы когда-нибудь видели напиток в ботинке? Нет? Вот и мы тоже!

В финале всех поразил Анатолий Неметов. Вместе со своей командой он показал фокусы в жанре левитации. Девушка лежала на острых мечах, опираясь только на голову – это просто нечто! Были еще фокусы с разрезанием человека, с перемещением людей в кубе – очень зрелищно! Мы смотрели очень пристально, но так и смогли постичь эту вершину иллюзионно искусства.
Анатолий рассказал о своем пути в профессии, поприветствовал своего находящегося в зале учителя – легендарного Николая Павленко. А в финале показал лирический номер с кольцами, который только на первый взгляд кажется простым.

Веселый конферансье Майкл Смайл все представление непринужденно общался с залом между номерами. А еще он показывал фокусы, как и его коллеги. И вроде бы ничего особенного, но вот откуда из маленького чемодана появился огромный плюшевый медведь – это для нас осталось загадкой.

Во время просмотра шоу я поймала себя на мысли, как важны все составляющие для яркого представления. Здесь сложились все пазлы: в зале был великолепный звук, очень красивый свет, точно подобранная музыка. Слаженная работа всей команды зала! Ну и, конечно, мимика артистов, которая наполняла их образы. Все это в комплексе произвело феерическое впечатление. Рекомендую это шоу для семейного просмотра с детьми. Кстати, в зале было много юных зрителей, и все они получили сладкие подарки. Это было очень приятно!

В новогодние каникулы попали на шоу DomMagic от российской ассоциации иллюзионистов - это было не просто представление — это был каскад чудес, виртуозно выстроенный, словно музыкальная пьеса, где каждый такт дышал волшебством. Мы с семьёй оказались в пространстве, где реальность послушно изгибалась под пальцами мастеров иллюзии, а скептицизм растворялся, как дым от магического фейерверка.

Зал — не бездушный амфитеатр, а камерное пространство, где каждый зритель становился соучастником таинства. С первых минут конферансье завладел вниманием не трюками, а словом: его речь, насыщенная историческими реминисценциями и тонкими наблюдениями о природе иллюзии, превращала шоу в лекцию-концерт, где наука флиртовала с фантазией. Он говорил о жанрах магии так, как гурман описывает вина: «советская» — с тёплым послевкусием ностальгии, «итальянская» — с пряным ароматом венецианских карнавалов, «комическая» — с искрящейся лёгкостью шампанского, «барная» — с дерзким шлейфом авантюры.

Полтора часа пролетели, как миг — время, обычно тягучее в ожидании чуда, здесь сжалось в яркую вспышку. В финале дети получили сладкие подарки, и даже этот жест не выглядел формальностью: конфеты, завёрнутые в блестящую фольгу, казались частицами только что растаявшего волшебства.

Где же искать чудо, если тебе уже далеко за...? Конечно же у иллюзионистов. Как говорил Фунтик: "Ловкость рук и никакого мошенничества!" Российская Ассоциация Иллюзионистов и DomMagic собрали в своем новогоднем шоу "Новый год - время чудес!" самых удивительных иллюзионистов и самые невероятные номера от связанных платков до исчезающих людей. Это тот самый случай, когда не хочется разгадывать секретов, а хочется смотреть, удивляться и верить.

Как из ленточки с помощью огня может получиться платочек я хоть и не понимаю, но могу предположить. Но как из этого платочка получился голубь я не понимаю! Не понимаю я и как из воздушного шарика может получиться трость. И как из небольшого чемодана можно достать большого плюшевого медведя. И как угадать, какой напиток или носок выберет зритель из зала. И как переставить стакан и бутылку местами, не передвигая цилиндров с ними. И как заставить деревянный столик летать. И как разрезать книгу лучом света от фонарика. И как заставить человека горизонтально лежать в воздухе, имея опору лишь в районе головы. И как поместить человека в крошечную коробку, а потом с трех сторон воткнуть в эту коробку мечи. И даже, казалось бы, старо банально, но как разделить крепкие металлические кольца, продетые друг в друга.

Поскольку в шоу выступали несколько иллюзионистов, это дало возможность сравнить их. У каждого свой стиль, своя энергетика и, разумеется, свои иллюзии. Кто-то задействовал в своих номерах зрителей, кто-то - свою большую семейную команду, кто-то - коллег, а кто-то выступал соло. Было много иммерсива и юмора, и даже игра со зрителями. Ведущий вынес две гигантских конфеты и отдал одной и второй половине зала. По команде нужно было передавать конфету по рядам туда и обратно, кто первый забросит на сцену - тот и победит. Было весело, взрослые участвовали в этом с огромным удовольствием. Как и в номерах. И вообще, взрослым шоу "Новый год - время чудес" понравилось так же сильно, как и деткам.

Всего в шоу участвовало пять иллюзионистов, но программа была настолько насыщенной и разнообразной, что даже сложилось впечатление, будто бы гораздо больше. Первым нас удивляли Роман Борщ и его помощники кролики. Кстати, откуда взялся настоящий кролик я поняла. А вот с голубем так и не догадалась. Он же позже вышел на сцену еще раз с невероятно красивым и таинственным номером "Венеция". Кроме того, что они с помощниками показали номер с левитацией, все они были в необыкновенно красивых костюмах с масками. Владимир Григорьев вышел на сцену с включенным фонариком. Свет от фонарика становился и вешалкой, и смертельным оружием. Глазам верилось с трудом. Что будет, если совместить стендап и магию? Получится зажигательная смесь с именем Алексей Карза. Он всех смешил и делал вид, что вовсе не фокусник, но в итоге показал много чудес. Aнатолий Немeтов показал со своей командой номера, в которых люди пропадали, менялись местами, сжимались в крошечную коробочку, разрезались пополам, а потом продемонстрировал старую любимую классику с кольцами. Ни один его фокус я не отгадала... К тому же, он сразил всех своей харизмой, представил залу легендарного Николая Павловича Павленко. Ведущим был Майк Смайл, и он тоже показывал фокусы. Больше всего меня впечатлил фокус с носками, удивительно!

До спектакля деткам показывали небольшие фокусы в холле, а после раздавали подарки. А для взрослых самым большим подарком было возвращение к чудесам. Пожалуй, шоу Российской Ассоциации Иллюзионистов и DomMagic лучшее из всех шоу иллюзий, что я видела за свою жизнь. Я, конечно, понимаю, что на сцене все происходило не по взмаху волшебной палочки, но и найти логического объяснения этим фокусам я никак не могу. Чудеса, да и только!