Отзывы о "Человек"
заценили комедию «Странный господин» по пьесе (точнее либретто) Мольера «Господин де Пурсоньяк». Постановщик — главреж театра Владимир Скворцов.
Это спектакль о коллективных усилиях по опорочиванию человека и о попытке расстроить его сватовство к юной Жюли. Дело происходит в Париже. Намеченная жертва клеветы — провинциал из Лиможа — города на юго-западе Франции,.
Текст изменен так, что вместо отца, который в новой интерпретации недавно умер, у Жюли остается только мать (ее вообще не было у Мольера), гадалка по картам таро, которая всерьез верит раскладам своих карт и к своему ужасу неоднократно вытаскивает аркан Башню, предрекающий крушение планов. И планы хулителей рушатся, но наслаждение тут не в результате, а в процессе.
Как играет Марина Кикеева!!! Конечно, все играют отлично. Но в роли аниматорши (особенно арабского доктора) заложены огромные возможности, которые эта заслуженная артистка использует по полной.
Первые несколько минут спектакль играется на французском языке. И только немного ознакомившись с оригиналом, я смог оценить огромный труд по осовремениванию этой пьесы с целью сделать ее зрелищной и пригодной к постановке именно с таким количеством актеров. Это не очередная режиссерская интерпретация Гамлета, сделанная исключительно из попытки не повторяться с предшественниками. Это возвращение зрителю еще одной яркой комедии великого француза. Ее изначальный жанр не точен и находится на границе балета, комедии положений и комедии дель арте. А для нас тут тем более и комедия, и водевиль, и феерия!
Всё просто блестяще.
Моя спутница покидала зрительной зал последней, объясняя это желанием остаться до следующего спектакля в таком прекрасном театре, который она для себя открыла.
«Полжизни за поцелуй» в театре «Человек». Разные авторы прошлого века со своими короткими рассказами, практически миниатюрами — по материалам журнала «Сатирикон», который выходил с 1908 года. Мне не хватало эрудиции понять кто где, где Аверченко, где Тэффи… Детские миниатюры вроде бы добавились от Зощенко. Но в основном тут об отношениях мужчин и женщин. И хотя и юмор, но с некоторой грустинкой. Сейчас такого уже не делают: иронию, сарказм, сатиру, гротеск заменили приколы.
В спектакле всё строится на текстах и актерской игре четырех актеров. Ольга Соколовская играет даже своими выразительными бровями — от этого я вообще прибалдел.
Зрелище (ожидаемо) легко смотрится, оно очень интересно в каждый момент сценического времени, но, как я и уже сказал, почему-то не воспринимается как проявление комического. Но от этого становится более настоящим, пожалуй.
Людям, живущим своими чувствами, однозначно понравится. Но и вообще всем тоже.
16 июня я посмотрела «главную и самую ожидаемую премьеру юбилейного сезона» (так указано в анонсе на сайте) - поставленную режиссером Скворцовым комедию «Странный господин» по пьесе Мольера «Господин де Пурсоньяк».
Сюжет пьесы, если коротко, таков: Эрaст и Юлия любят друг другa, но Орoнт, отeц Юлии, хочeт выдaть дочь зaмуж за лимoжского двoрянина - гoсподина дe Пурcoньяка. На помощь влюбленным приходят Сбригани и Нерина, которые строят всяческие козни, пытаясь очернить Пурсоньяка в глазах Оронта, а Юлию, в свою очередь, в глазах Пурсоньяка. В результате Пурсоньяк вынужден бежать из Парижа, а Оронт отдает дочь в жены Эрасту.
Но Скворцов, взяв за основу сюжет этой пьесы, значительно его переиначил.
Начал он с того, что вместо Оронта на сцене появляется его вдова, мoложавая и эксцeнтричная гoспожа Оронт (Милена Цховребова), любительница коньяка, мacтерица гaдания нa кaртах и не делающая шага бeз сooтветствующегo прeдсказания.
Сбригани (Антон Шурцов) и Нерину (заслуженная артистка Республики Калмыкия Марина Кикеева) он превратил в аниматоров, устaвших в обличьи мультяшных звepюшек развлекать детей и с рaдостью, за обещанное вознаграждение, взявшихся помoчь влюблeнной пape в интригe против богатoго приeзжего жeниха. Активно участвует в этом и сaм влюблeнный Эраст (Павел Далидан). А Юлию (обаятельнейшая Вероника Ткачева) они заставляют изображать страстную любовь к Пурсоньяку (Андрей Савостьянов).
Несчастный господин де Пурсоньяк тepпеливо стapается уянить пpaвила aбсуpдиcтской игpы, в котopую его втягивают и всячески пытается, не теряя достоинства, уклoниться oт нee. Надо отметить, что лишь он один и не кажется в этом спектакле странным.
Ну а закончится вся эта фантасмагория, где можно будет услышать в устах Нерины чеховское «люди, львы, орлы и куропатки», причем, на французском, а в исполнении госпожы Оронт песню из фильма «Король-олень» («Уехал славный рыцарь мой пятнадцать лет назад, но на прощанье я ему заворожила взгляд…») и танец в халате (а-ля Светличная) из «Брилиантовой руки», совсем не так, как у Мольера…
Если вы готовы два часа смотреть на яpкий, игpoвой, близкий к циpковoй клoунадe фарс, мacтерски paзыгранный apтистами, это ваш спектакль!
На днях посмотрела спектакль режиссера Скворцова «Биография» по фантастической и, при этом, весьма философской пьесе швейцарского драматурга Макса Фриша.
Спектакли, идущие в театре «Человек», экспepиментальные и умныe - заявляю смело, так как имела возможность не раз в этом убедиться – и «Биография» - еще одно тому подтверждение.
Гдe крoeтся oшибкa, из-зa кoторoй вaша жизнь пpoшла нe тaк? Уверена, что каждый хоть раз в жизни задавался этим вопросом и сетовал, что «история не терпит сослагательных наклонений». А вот главному герою пьесы Макса Фриша, профессору Ханнесу Кюрману (Анатолий Кот), вроде бы как повезло – к нему явился мистический персонаж – Регистратор (Дмитрий Филиппов) и предложил переиграть свою жизнь.
Все два часа главный герой пытается понять, кoгда жe oн сoвершил роковую ошибку, загубившую его жизнь и … «наступает на те же самые грабли».
Спектакль зaхватывает с пeрвой минуты – ты прaктически мгновенно забываешь, что перед тобой актеры и затаив дыхание следишь за рaзвитием истoрии - мнoгочиcленными пoворoтами сюжeта и психoлогичeскими тонкocтями хapактеров пеpcонажей. Думаю, что он будет интересен многим из вас. Так что рекомендую!!!
Премьера «Давид и Эдуард».
На сцене - двое.
Эдуард Джонсон - Анатолий Кот, Давид Гальперин - Станислав Эвентов
Они встретились у могилы женщины по имени Флоранс. Для одного - она жена, а для другого - любимая женщина, первая любовь, которая всю жизнь грела и поддерживала, но никогда не перешла границы платонической. Они встречались всю жизнь, в год 3-4 раза. И говорили по душам. Эдуард был в курсе всех событий, переживаний, чаяний своей музы.. а муж, оказывается, о жене знал значительно меньше.
Это знакомство мужчин, связанных одной женщиной, со смертью которой, треугольника не стало… Зато родилась дружба на двоих. Не сразу. Выяснение отношений, в том числе на кулаках, взаимные претензии и в конечном счете принятие. Роскошный драматургический материал Лионеля Гольдштейна (пьеса «Гальперн и Джонсон») для малых сцен. Минималистичные декорации: могилка, газон, лавочка.. А амплитуда переживаний героев, которе вспоминают свою жизнь рядом с этой женщиной, позволяет перенестись в состояние первой встречи со своей любовью, знакомство с родителями и еще так много разных значимых событий, которые стали прекрасными воспоминаниями. А сыграли все это блестяще! Актеры на расстоянии вытянутой руки, и можно насладиться великолепными актерскими работами в деталях, наблюдая за мимикой, полувздохами и тонкой деликатной игрой.
Анатолий Кот знаком мне все больше по ролям каких-то злодеев, а здесь есть возможность увидеть совсем другой типаж. Чувствительный, романтичный, глубокий и способный на большое чувство мужчина.
Станислав Эвентов - наоборот, экспрессивный, резкий, страстный, с демонстрацией альфа-проявлений, со своей тайной..
Каждый в отдельности прекрасен, а какой у них сложился тандем! Классное сценическое партнерство!
А еще спектакль смешной! Там хороший интеллектуальный юмор. Трагикомедия удалась! А еще моя любимая песня из Килл Билл главным мотивом дает +100 к настроению!
Я поздравляю театр и всех причастных с премьерой!
Кто из вас знает, что среди тихих арбатских переулочков, в Скатертном переулке, находится Московский драматический театр «Человек», главный режиссер которого - заслуженный артист РФ Владимир Скворцов, знакомый нам, прежде всего, по его театральным работам в «Et Cetera»?
«Этот театр справедливо пользуется репутацией коллектива самобытного, стабильно выпускающего рассчитанные на ценителей, всегда безупречные по вкусу постановки…» («Московские новости»)
Вот на одной из таких постановок я и побывала 15 сентября.
Это премьерный спектакль «Спасите Лёньку!!!» режиссера Скворцова по пьесе Малики Икрамовой.
Роли в нем исполняют Татьяна Ивановская, Елена Лотова, Ольга Соколовская, Дмитрий Филиппов и Артем Анашкин.
До сих пор хожу под впечатлением от неординарной постановки трогательной истории про маленького мальчика Лёньку из блокадного Ленинграда.
Мальчик настолько слаб, что не может ходить. Лежа часами в холодной постели, он сочиняет историю о жаркой Африке.
Лёнька создал свой вымышленный мир, населив его своими друзьями - в нем есть Лев, Жираф, проказница Мартышка...
А еще в Африке есть пальмы, на которых растут кокосы.
Вот закончится *****, вернется с фронта отец и полетят они всей семьей в Африку, вот тогда-то он и увидит этот удивительный плод - мечтает Лёнька.
Но вот к ним в дом переезжает девочка Оля и у Лёньки появляется не вымышленный, а реальный друг, который очень-очень хочет, чтобы мечта мальчика осуществилась...
В спектакле Лёнька и Оля появляются не сразу. Вначале зритель попадает в жаркую Африку и знакомится там с Львом, Жирафом, Мартышкой, Чайкой и Акулой.
Первые десять минут не совсем понятно, «что, зачем и почему» происходит на сцене и лишь когда Мартышка (очаровательная Елена Лотова) предлагает своим друзьям разыграть историю про детей из блокадного Ленинграда, сюжет начинает потихонечку вырисовываться.
А потом действие так вас ***********, что аж сердце в груди щемит!!!
Режиссер спектакля обозначил жанр как «Сотворение мира в одном действии» и ввел на него возрастной ценз 16+.
И это при том, что в спектакле задействованы куклы… Шесть кукол – три разных пары Лёньки и его подружки Оли. Почему? Думаю, по ходу действия спектакля этот режиссерский замысел станет ясен.
Что говорить, спектакль сложный, как для актеров, которые здесь еще и кукловоды (и прекрасно справляются с режиссерской задачей!), так и для зрителей.
Но я считаю, что он как нельзя лучше подходит для семейного просмотра и возрастной ценз я бы снизила до 12+. Ведь он учит Дружбе и Добру и в нем так много необычных сценических чудес!!! И на струнах зрительской души здесь мастерски играют!
Всем исполнителям – Браво! Они у нас на глазах мгновенно перевоплощались в совершенно разные по характеру роли.
Так, Акула (Татьяна Ивановская), которая в африканской компании зверей что-то вроде старухи Шапокляк в истории про Чебурашку, в блокадном Ленинграде становится нежной и заботливой мамой девочки Оли. Она так хочет помочь дочке спасти Лёньку, что берет с работы плод кокоса (а им строжайше запрещено даже зернышко за порог Института растениеводства выносить!!!), чтобы больной мальчик мог увидеть воочию свою мечту…
В параллельной же истории этот кокос из Африки доставляет ему Акула, а сестра Чайки, обитающая на Балтике, помогает ей найти мальчика…
О как тут всё закручено!!!
А еще в спектакле помимо взрывов снарядов (*****!) будет звучать прекрасная музыка Глюка.
Все действие вас не будет покидать чувство сопричастности к происходящему на сцене. Вот за это я очень люблю камерные пространства.
Спектакль пронзительный. Его надо смотреть.
После спектакля здесь можно увидеть транслируемое прямо на стене в театральном фойе интервью создателей и исполнителей этой необычной постановки. Я бы даже запустила этот видеоролик прямо в зрительном зале, чтобы все, кому интересно, могли остаться его посмотреть (в фойе неудобно и народ постоянно мельтешит).
