Отзывы о "Это все она"
Спектакль Данила Чащина поставил по пьесе современного драматурга Андрея Иванова об отношениях родителей и детей в современном мире, о том самом «одиночестве в сети» и желании найти родственную душу.
Невероятная по силе эмоций и накалу постановка.
Актеры выложились на 100%, Виктория шикарная, но Даня Киселев в роли сына - это до слез и на разрыв аорты.
Трагедия, в которой мать зашла слишком далеко, нарушив личные границы подростка.
Для меня в спектакле есть много недосказанности, я не понимаю, почему семью связывал только отец, как у ребенка к 15 годам нет даже знакомых, где остальные родственники….
Но все же мне ближе позиция сына, для своего возраста и до определённого момента он справляется с проблемами лучше и разумнее. Мать слишком "не в себе" и истерична, ну а неумение вовремя прекратить "игру" вообще оказалось г*********.
Да, в спектакле есть мат, но это уместно и в контексте.
Очень интересное решение с разделением реального и виртуального миров, режиссеру удалось в какой-то момент показать их трагическое столкновение.
Искренне рекомендую, желательно даже с подростками 15+.
Есть что обсудить, есть о чем подумать.
Спектакль сделан очень талантливо. Накал страстей, интриги, тайны, меняющиеся ситуации. Всё это там есть. Но даже это не главное, потому что на мой взгляд это всё о любви. В очередной раз о ней, о том, как её не хватает всем в этом мире, как подросткам со всеми сложностями их переходного возраста, так и взрослым, которые, вроде как, должны быть мудрыми и разумными, но, нет, всё так же все ищут любви и понимания. И даже готовы затеять опасные игры, чтобы их получить. Чем закончится игра?
Приходите, чтобы увидеть.
Давно я не видела такого аншлага в театре! На спектакле "Это все она" в МТЮЗе зал был забит до отказа. Я не преувеличу, если скажу: спектакль «Это все она» театрального агентства АРТ-партнер XXI взорвал театральную Москву. Постановка режиссера Данила Чащина по пьесе Андрея Иванова основана на актуальном детско-родительском сюжете и затрагивает важные стороны отношений близких людей – с поправкой на современность. Мне как маме двух дочерей (одна из которых в пубертате) не терпелось увидеть все это на сцене.
Какие отношения должны быть у мамы с ребенком-подростком? Как часто мы видим одни и те же ситуации по-разному? Что может помочь услышать друг друга? Почему для того, чтобы найти общий язык, нужны какие-то особые условия и обстоятельства?
Татьяна с трудом переживает смерть мужа и теперь мучительно ищет контакт с собственным сыном-подростком. Чем он живет? С кем общается? Как дела в школе? Что у него на душе? Сын отгородился от матери в прямом и переносном смысле. Он надевает наушники и слушает музыку, с неудовольствием разговаривает с матерью, за глаза называя её «она» (вернемся к названию спектакля). На помощь приходят соцсети. Чтобы найти ключ к своему Косте, мама прячется за аватаром и выдает себя за девушку. К чему приведет это общение?
Виртуальные эпизоды общения с каждым разом все больше и больше обнажают души матери и сына. Это наглядно прослеживается сквозь призму одежды. Каждый раз, становясь все открытее, герои снимают с себя маскировочные элементы: очки, головные уборы, верхнюю одежду. Словно выходят из скорлупы - каждый из своей. Мы видим, как это общение помогает шаг за шагом каждому герою принять себя и через себя понять другого. Одежда героев менялась: мрачные цвета по ходу действия обретали более светлые оттенки, а в кульминационном моменте и вовсе превратились в яркие акценты. Неслучайно зеленый цвет символично проходил сквозь всю постановку, начиная от попугая и заканчивая платьем мамы.
Смысловую нагрузку несли и средства художественной выразительности: резкие звуки ударных, завывающий ветер, балансирующие вверх и вниз качели, замедленное движение героев во время их виртуального общения.
Невероятные работы Виктории Толстогановой и Дениса Власенко! Весь спектакль построен на монологах и диалогах. Представляю, как актерам было непросто выучить огромные пласты текста!
Потрясающая работа со звуком, светом и цветом! Столько смысловых паттернов! После просмотра осталась масса эмоций! По пути домой я бесконечно рефлексировала на тему увиденного. И спустя несколько дней после просмотра вспоминаю постановку – настолько глубокой она была! Настоятельно рекомендую к просмотру всем родителям старших подростков и также самим подросткам (14+).
