Отзывы о "Лебединое озеро"
Балет «Лебединое озеро» в постановке Касаткиной и Василёва в Театре на Цветном стал для меня не просто знакомой классикой, а неожиданно живым и драматичным спектаклем, в котором привычная история зазвучала по-новому.
При всей моей любви к балету почему-то ни разу не смотрела на сцене “Лебединое озеро”. Я даже не могу понять, отчего так сложилось. Может быть потому, что считаю этот балет непревзойденной классикой, такой, которую нельзя смотреть в посредственно поставленном варианте или с последнего ряда восьмого яруса. А хорошие варианты не очень-то доступны по цене. Но вот наконец так сложилось, что я рискнула пойти на “Лебединое”, да еще и пригласив с собой супруга, который вообще очень требовательно относится ко всем театральным постановкам.
Сразу скажу – мы не прогадали! Провели прекрасный воскресный вечер в “Театре на Цветном” в компании артистов балета Наталии Касаткиной и Владимира Василёва. С самого начала порадовал приятный сюрприз – бесплатная программка, из которой можно было узнать не только состав артистов и краткое содержание, но и дополнительную интересную информацию. Например, тот факт, что художник-постановщик данной российско-британской постановки Тим Гудчайлд (Великобритания) является трехкратным обладателем премии Лоуренса Оливье в области дизайна театра, кино и телевидения.
Программка меня в одном месте слегка запутала, однако. На ней самой написано, что балет в 3 действиях, 4 картинах, а на вкладке – в 2 актах 4 картинах. Я думала, что антракта будет два, но нет. По факту – два действия с одним антрактом.
Балет смотрится прекрасно! Не затянут, отличная сценография, абсолютно вся знакомая неподражаемая музыка Петра Ильича Чайковского. Я была свято уверена, что “Лебединое озеро” – это сплошная классика с лебедями в белых пачках. Однако начало второго действия преподнесло мне приятный сюрприз в виде ярких национальных танцев в красочных костюмах: венгерский, венецианский, русский, испанский танцы, польская мазурка! Ну и конечно, много, очень много красивейшей классики в чистом виде!
Одетту, королеву лебедей, и Одиллию, дочь Злого Гения исполняла лауреат международных конкурсов Дарья Макарова. Редкой красоты и изящества балерина! Мне очень понравились созданные ею образы, и я откровенно наслаждалась высочайшей техникой танца в ее исполнении. Такие выразительные руки, такие высокие ноги, браво!
Среди мужчин в тот вечер меня абсолютно покорил Виталий Елагин в роли Шута. Изящный, озорной, невероятно техничный. Разнообразные пируэты, прыжки, вращения – все предельно четко исполнено. Крутит подряд по 30 оборотов, ни на грамм не теряя центровки, тройной пируэт – строго вертикально, в конце не пошатнулся, еще раз, еще, прыжок – приземление точно в позицию, еще один – высоченная разножка в шпагат, такое же приземление, повтор всей комбинации… так смотрела бы и смотрела!
Очень харизматично выглядел Злой Гений Ротбарт (Игорь Цыганков), чему немало способствовал его фантастический костюм. Муж отдельно отметил физическую силу артиста, способного легко поднять в поддержку не только хрупкую балерину, но и Принца Зигфрида (Артем Хорошилов), который по комплекции примерно такой же, как и сам Ротбарт.
Все артисты танцевали очень достойно. Я не заметила вообще ничего, что могло бы резать глаз. Танцы, костюмы, художественное оформление сцены – все на очень хорошем уровне. Нам с мужем обоим очень понравилось.
На днях у нас с дочкой случился наш первый совместный поход на балет — и это был настоящий праздник для души.
Выбор пал на знакомый и полюбившийся мне Театр балета Н. Касаткиной и В. Василёва, где в этот раз мы посмотрели легендарное «Лебединое озеро». Классика, с которой идеально начинать знакомство с балетным искусством.
Постановка в трёх действиях и четырёх картинах оказалась не просто красивой — она была наполнена настоящей драмой и эмоциями. Эта версия «Лебединого озера», впервые показанная в Лондоне, стала первой советско-британской интерпретацией Чайковского, которая произвела фурор своим смелым финалом — трагичным, как и задумывал композитор изначально. История любви, предательства и борьбы добра со злом ********* нас с первых минут.
Особенно впечатлила сценография и костюмы — их создал знаменитый английский художник Тим Гудчайлд, трижды лауреат премии Лоуренса Оливье. Его работа придала спектаклю неповторимую атмосферу, словно мы перенеслись в сказочный мир с волшебными озерами и таинственными лесами.
Моя дочка внимательно следила за сюжетом, а я не могла отвести глаз от грациозных движений артистов. Танец маленьких лебедей вызвал у нас особенный восторг — такая точность и синхронность просто завораживают! Музыка Чайковского звучала волшебно. Знакомые с детства мелодии заставляли сердце биться чаще.
Балет длился чуть больше двух часов с антрактом, но время пролетело незаметно. Я не так часто бываю на балете, и каждый раз удивляюсь, как грация и музыка могут так сильно «включать» наши чувства.
Вышли с ощущением долгого послевкусия и полного погружения в волшебство и красоту, вдохновлённые талантом артистов и великолепием постановки. Кажется, наше культурное воспитание началось с очень правильной ноты.
