Ирина Виноградова
23 апреля 2003

Золотые ладони

Хлопающий в экстазе зритель не понимает, что иногда обязан своим счастьем клакерам. О них и пойдет речь. Если в середине действия возникают неловкие паузы, когда и на сцене, и в зале все чего-то ждут в тишине, а в конце спектакля поклоны длятся дольше аплодисментов – клакеров в зале, скорее всего, нет. Если зрители начинают хлопать, даже не желая того, – вероятно, клакеры все-таки присутствуют. Мы беседуем с одним из активных участников этого загадочного процесса.

– Итак, кто же такие «клакеры»?

– На мой взгляд, это группа поддержки – люди, которые в состоянии обеспечить успех или неуспех спектаклю. Клакеры полезны театру. Актерам нужно, чтобы их поддержали и морально, и «физически»: похлопали, покричали. В результате в зрительном зале создается совершенно другая атмосфера. В Большом театре, где я «служу», клакеры присутствовали всю жизнь. Сначала это были просто поклонники, потом они переросли в профессионалов.

– Сколько человек сегодня работает таким образом в Большом театре?

– Профессионалами я бы назвал человек пять-шесть. Плюс большая группа просто «участников».

– В чем различие?

– Клакер – человек, который пытается извлечь из процесса какую-то выгоду. Остальные – просто поклонники, которые хотят – приходят, не хотят – не приходят и, чтобы как-то отработать проход в театр, могут постоять, похлопать.

– Каковы взаимоотношения между «профессионалами»?

– Они не конкуренты, но и не партнеры. Каждый обслуживает своих артистов. Некоторым артистам нужны эти услуги, другим – нет. Целый ряд заслуженных и народных без этого просто жить не могут, а есть те (среди них и очень хорошие артисты), кто такую поддержку игнорирует. Конечно, иногда бесятся, но мужественно считают, что зрительный зал должен любить их за искусство. Но вряд ли «звезды» когда-либо признают, что пользуются поддержкой клакеров. Хотя если успеха у кого-то больше, начинаются обиды.

– Артист находит клакера или клакер – артиста?

– Клакер – артиста. В балете дележ начинается уже на третьем курсе хореографического училища. Первые успехи порождают интриги, артиста или клакера могут «увести». Потом и сами артисты начинают искать клакеров хотя бы потому, что не все сегодня работают на совесть.  Когда Франческа Патане приезжала петь «Турандот» при абсолютно молчащем зале – потому что пела отвратительно (это всего лишь мнение – прим. ред.), – ходили слухи, что она искала себе клакеров и не нашла. Очевидно, менеджер был плохой, за определенную сумму ее бы обслужили по полной программе.

– В чем все-таки заключается работа клакера?

– В одном случае это истошный полудикий крик «Браво!» и два одиноких, но очень громких аплодисмента, из-за которых вздрагивают все артисты, оркестр и зрительный зал. В другом – все грамотно, красиво, когда зал встает в едином порыве и взрывается аплодисментами. Вот это называют профессиональной работой.

– Насколько хорошо клакер должен разбираться в балете?

– Человек должен быть «насмотрен» – посетить не один балет, а хотя бы сорок, должен сравнивать и понимать специфику каждого. Надо уметь начать хорошие красивые аплодисменты, знать, где именно это нужно сделать. Очень легко начать хлопать в конце вариации или тем более спектакля – зрительный зал иногда и сам по себе здесь орет от восторга. Если балерина долго крутит фуэте, любой зритель, ничего не понимающий в балете, заметит виртуозность и без клакеров. Но есть элементы, в которых рядовой зритель не разбирается: ну, сделала чего-то, ногой подрыгала… Вот тут важно показать экстаз – когда у зрителей даже мысли нет похлопать.

– Клакеры могут испортить спектакль?

– Конечно. Сколько раз люди «хамили»: артист вместо аплодисментов слышит смех зрительного зала. Это очень просто сделать: артист вышел – а ему говорят громко «Здравствуйте!» или «Ой, не надо». И зал хохочет.

– Простые зрители на клакеров не ругаются?

– Иногда люди «перерабатывают», и зал начинает шипеть. Профессионалы всегда работают «на грани».

– А может, в этот момент на сцене неважно танцуют?

– Какая разница, как танцуют, – залу на это наплевать. Им по телевизору сказали, что эта балерина самая крутая и самая нарядная, и какой бы убогой она ни была, все знают, что, раз по телевизору сказали, значит, она самая нарядная.

Нормальному зрителю высидеть «Жизель» – можно с ума сойти: скукотища. А вот если зритель похлопал да еще вспотел при этом – он счастлив, доволен и хочет снова прийти в театр. И здесь многие даже не понимают, кому обязаны...

– Сколько человек нужно для обслуживания спектакля?

– И пятьдесят, и больше. При необходимости можно собрать любое количество.

– Кто эти люди?

– Самые разные. В основном интеллигенты, которым нечего делать. Им даже интересно следить за тем, что на сцене происходит. Профессионалы обычно сидят в буфете, следят за трансляцией и появляются в зале в нужный момент. В последнее время среди клакеров появились молодые девушки с блестящими глазами, ничего не понимающие, но желающие смотреть на сцену. Работать, правда, не умеют, но иногда достаточно создать массовость: «дирижер» начнет и они подхватят.

– А что все-таки с оперой?

– Если послушать старых поклонников, Лемешев и Козловский были по крайней мере не менее популярны, чем Уланова или Семенова. Но потом интерес к опере в Большом театре угас, а к балету возрос. Генералитет полюбил балерин, балет раскрутили как валютный товар, появился Григорович, который произвел революцию. И как результат – сегодня оперной культуры в стране нет.

– Клакеры есть только в Большом театре?

– На мой взгляд, да. И совершенно непонятно, почему. Нашими услугами, думаю, могли бы воспользоваться мюзиклы. Смотришь представление и видишь моменты, когда надо бы «поработать». В результате мюзикл проходит неплохо, но не шикарно…

– Какую роль играют клакеры в превращении артиста в «звезду»?

– Что такое балет: образование – восемь классов, это же почти ПТУ... Клакеру надо быть очень умным и терпеливым, чтобы подшефный чего-то добился. Театр – жесткий мир: недостаточно обладать мастерством – где-то надо вовремя улыбнуться, перед кем-то раскланяться, кого-то проигнорировать. А здесь без советов не обойтись.

– А дирекция ГАБТа в вашей поддержке не заинтересована?

– Театр устраивает то, что есть. Были гонения, борьба с «проявлениями активности», но я больше чем уверен: театр заинтересован в реальном успехе, а работа клакеров только способствует этому.

Отзывы о «Золотые ладони»

Для того, чтобы писать отзывы необходимо зарегистрироваться или авторизоваться.

Лучшие спектакли в Москве

6 ноября (вт) | 19:00 | РАМТ, драма 6 ноября (вт) | 19:00

Политическое кабаре о нацистских судьях.

8 ноября (чт) | 19:00 | Музыкальный театр им. Станиславского и Немировича-Данченко, опера 8 ноября (чт) | 19:00

Гениальная опера Моцарта в постановке Александра Тителя.

20 октября (сб) | 19:00 | Московский театр юного зрителя, драма 20 октября (сб) | 19:00

Пронзительный и грустный спектакль о цене расставаний.

2 ноября (пт) | 19:00 | Театр им. А.С. Пушкина, драма 2 ноября (пт) | 19:00

Главный хит Юрия Бутусова о том, как трудно быть добрым.

31 октября (ср) | 19:00 | Театр имени Моссовета, драма 31 октября (ср) | 19:00

Философский спектакль-спор о том, какого правителя ждет Россия.

31 октября (ср) | 19:00 | Мастерская Петра Фоменко, драма 31 октября (ср) | 19:00

Лирический спектакль Фоменко не про войну, а про мир.

10 ноября (сб) | 19:00 | Большой театр, балет 10 ноября (сб) | 19:00

Хит Большого с благообразно-сказочным сюжетом и жестковатой начинкой.

30 октября (вт) | 20:00 | Школа драматического искусства, драма 30 октября (вт) | 20:00

11 ноября (вс) | 19:00 | Студия театрального искусства, драма 11 ноября (вс) | 19:00

Актуальная трагикомедия о «маленьком человеке».

28 октября (вс) | 19:00 | РАМТ, драма 28 октября (вс) | 19:00

Трагикомедия Марины Брусникиной о проблемах в семье.

28 октября (вс) | 19:00 | Московский театр юного зрителя, драма 28 октября (вс) | 19:00

Трагикомедия о купидоне, внезапно оказавшемся в советской действительности.

23 октября (вт) | 19:00 | Студия театрального искусства, драма 23 октября (вт) | 19:00

Сокровенные разговоры о любви в интеллигентной режиссуре.