Моноспектакль «Вертинский. Возвращение»
Есть что-то загадочное в том, что этого на первый взгляд далекого от народа музыканта-декадента, жеманного, грассирующего, печального шута, «Пьеро всея Руси» – так любят по сей день. Но любят ведь, и сама я его обожаю тоже! Мне кажется, что он как никто сумел выразить нашу русскую извечную тоску: и по родине, и по любви, и по чуду.
И это счастье – целых два часа с Вертинским – дарит своим зрителям театр Елены Камбуровой в моноспектакле «Вертинский. Возвращение».
На сцене всего двое: артист (Данил Можаев) и пианист (Андрей Булатов). И каждый ведет свою партию. Артист в роли Вертинского поет его песни и легко, вдохновенно пересказывает фрагменты воспоминаний. А пианист играет настолько виртуозно, что как будто погружает зал в различные состояния души без единого слова, одними только движениями своих волшебных длинных пальцев.
Мы узнаем о первом периоде жизни Вертинского, в Киеве, Петербурге и Москве, о встрече со старшей сестрой, с которой росли в разных семьях, о знакомстве с Верой Холодной – увы, обе вскоре умерли совсем молодыми. Потом об отъезде за границу, и жизни там. Остроумный и колкий рассказ о том, каково это – жениться на русской эмигрантке. Воспоминания о знаменитых актрисах, с которыми его свела судьба. И – песни, песни... Их звучит около двадцати. Чудесные и любимые композиции, которые будто увлекают за собой в неведомый, грустный, но утонченный и прекрасный мир.
И финал – письмо, отправленное из Шанхая лично Молотову, с просьбой о возвращении в СССР. Впереди еще вторая половина жизни с молодой женой, очаровательные дочки. Но все это уже за кадром.
Публика не отпускает, и артисты дарят еще несколько песен на бис. И исполнение, и музыкальное сопровождение одинаково виртуозные. Наслаждаешься каждой минутой! Искренне рекомендую всем, кто любит творчество Вертинского!
Режиссер спектакля – народный артист России, известный и любимый многими исполнитель Олег Погудин. Вертинский – Данил Можаев. Партия фортепиано – Андрей Булатов (кстати, он гастролирующий пианист, лауреат нескольких международных конкурсов). Художник – Ирина Пинова, хореограф – Юлия Стожарова, педагог по французскому языку – Татьяна Николаева, художник по свету – Антон Литвинов.
Спасибо за прекрасный спектакль!
Театр под руководством Юрия Грымова, где на вечерние спектакли «дресс-код» обязателен.
Зрителям предстоит побывать «между тем и этим светом» - в переходном мире (своеобразном «отстойнике»), в котором на разный срок (кто на 150 лет, кто на 40) «застряли» умершие и не могущие отправиться дальше, пока не вспомнят и не осознают главный грех в своей жизни. А это, оказывается, не так-то просто!!!
Попадает в этот «отстойник» и главный герой пьесы драматурга Никиты Воронова, по которой поставлен спетакль - Павел Максимович Торчалов – лидер перестройки, гордящийся тем, что дал людям свободу. Своим главным грехом он считает написанный им когда-то донос, стоивший человеку жизни. Но оказалось, что не все так просто и грехов за ним – «вагон и маленькая тележка». Даже его возвышенная любовь, которой он очень гордился, на поверку оказалась «мыльным пузырем» - не смог он спасти свою любимую, не услышал ее безмолвной мольбы о помощи…
Один из ведущих актеров театра Александр Борисов в этой роли, на мой взгляд, превзошел сам себя! Как же он здесь играет! Его персонаж кардинально меняется прямо на наших глазах. Браво!!!
Все остальные роли в спектакле тоже значимые и актеры невероятно в них правдоподобны.
Алексей Багдасаров умудрился сыграть аж два диаметрально противоположных образа – отца и сына, разминувшихся в «отстойнике» всего лишь на неделю.
А какая невероятная здесь Надежда Меньшова - Лизонька, которой сам Пушкин посвящал стихи!!!
Маине Чижевской, знакомой зрителям «Модерна» по созданным ею образам Мерилин Монро и Моны Лизы, досталась в этой постановке роль жесткого архангела-коменданта Риммы, которая и оказалась главным грехом Торчалова в его земной жизни.
Режиссер Шамиль Мухамедов показал в своем спектакле историю, пoлную смeшных и тpoгательных момeнтов, а также нeoжиданных пoворотов сюжeта.
Большой плюс его постановки в том, что эта «история человеческой души» разворачивается на раccтоянии вытянутой pуки oт зpителей. Полная вовлеченность в происходящее на сцене!!!
Апогеем спектакля стал его финал. Думаю, что у многих в зале на глазах были слезы!!!