Отзывы о "Самоубийца"

Наконец-то! Наконец-то я нашла именно такого "Самоубийцу", которого хотела. Несколько лет назад РАМТ снял с проката чудесного "Самоубийцу" в постановке Вениамина Смехова, и после этого мои попытки найти ему адекватную замену проваливались, все мне было не то. И вот, наконец, "ТО". Ура! В театре на Юго-Западе спектакль "Самоубийца" Валерия Беляковича - тот самый необходимый мне для этой пьесы микс из грубого гротеска, тонкого юмора (точнее, ироничной сатиры Николая Эрдмана, с чьим текстом обошлись очень бережно), драматичного отчаяния и безысходности, музыкальности и прекрасной игры актеров, при этом не тянущих одеяло на себя (ну была в одной из моих прошлых неудачных попыток посмотреть эту пьесу ситуация, когда актеры только что огонь не глотали, чтобы показать, что они умеют).
И очень понравилась чудесная (и уместная) находка обрамить это все живым цыганским ансамблем. Очень здорово. Живая музыка, скрипка, гитары, живые голоса и прекрасные цыгане. Неожиданно было видеть в цыганском хоре Карину Дымонт, она отлично вписалась в эту компанию цыганок в исполнении актеров-мужчин. Да, и в табор проник абсурд и немного сумасшедшинки )).
В цыганском лихом, неуправляемом разумом, вихре кружатся судьбы, кружится страна, кружатся персонажи пьесы. И уносит вихрь в угодную ему сторону все, что попадается на пути. Сметает с лица земли все человеческое. И вот уже жизнь конкретного маленького человека перестает иметь значение, а превращается в идею. Причем в чужую идею, не в свою. Точнее, в разные идейки. Налетев на еще живую жертву, рвут его на части птицы-падальщики, и каждый стервятник пытается урвать себе главное - чтобы жертва согласилась пасть именно за его идейку. "Вы не думайте - Вы пейте, Семен Семенович". За Вас другие уже все обдумали.
И весело все так, с банкетом, с речами, и не помнит никто о том, что за всем этим - дикий животный страх желающего просто жить человека.
Смешной спектакль. Страшный. Смотреть очень легко, весело, с музыкой, думать про него - тяжело.
Семен Подсекальников в исполнении Дмитрия Гусева жалок и смешон, но вдруг прорывается что-то изнутри такое, что понимаешь, как он страдает-то на самом деле.
Дмитрий очень хорош, но кто меня потряс, так это Жанна Чирва, которая играла Марию Подсекальникову, жену Семена. Большинство актеров делали упор на гротеск, а вот она привнесла настоящую драму. На псевдопохоронах она убивалась так, что я чуть было не поверила, что Семен на самом деле умер. Да и вообще, была очень убедительна в любой сыгранной ей сегодня сцене. Браво!
Ушел от гротеска и унесся ввысь и Сергей Бородинов в роли писателя. Ах, сколько экспрессии, но искренней, не смешной, серьезной, было в его речи о тройке.
Вообще, в сегодняшнем спектакле очень значимыми оказались маленькие роли, без них бы не сложилась эта уникальная мозаика. Помимо Сергея Бородинова, очень понравился Константин Курочкин, игравший торговца. Чудесная у них с Бородиновым сложилась парочка. То ли торговля - искусство, то ли искусство - торговля. А я разрывалась на части, так и не смогла решить, чего бы мне больше хотелось: чтобы Константин пел в цыганском хоре (ну очень я люблю, когда он поет) или чтобы остался в этой роли, до того был хорош. К цыганам его никто не отправил, конечно, но вот подпевать им он все-таки иногда подпевал мне на радость)).
Неожиданной была Клеопатра Максимовна, никак не думала увидеть в этой роли Ольгу Иванову, прикольно. Впечатлила.
А первый выход на сцену Илоны Барышевой - это очень смело)), ее экстравагантный прикид запомнится, я думаю, надолго.
Алексей Ванин тоже сыграл свою роль в столь неожиданном для этого актера ключе, что даже несколько шокировал))
А вот Михаил Белякович предстал в образе вполне привычном, но от этого ничуть не менее удачном, его Егорушка - это просто квинтэссенция сатиры на псевдоидейных товарищей, очень здорово.
Порадовал и Антон Белов, перевоплотившийся из брутального певца-цыгана в зашуганного глухонемого родственника из провинции.
В общем, повторюсь, калейдоскоп маленьких ролей сделал для меня сегодняшний спектакль ничуть не в меньшей мере, чем ведущие персонажи.
В пьесе есть еще один очень заметный, яркий персонаж - Аристарх Доминикович Гранд-Скубик. Играл его Андрей Санников. Хорошо играл. Где-то даже зловеще, не впадая в присущую ему комедийность. Над его словами смеялись, но это была именно сатира, не юмор, и я не могу его не упомянуть, это будет несправедливо. Но в силу моих личных (сугубо личных, честное слово, Андрей тут не при чем) причин угодить мне в исполнении этой роли до конца не сможет никто, поэтому я все-таки не буду давать оценку и писать о своем отношении к воплощению этого персонажа.
И еще одно, о чем невозможно не написать. Табуретки!!! Да-да, обычные деревянные табуретки. Юго-Запад не перестает удивлять сценографией. То у них железные заграждения превращаются в лихих коней, то еще какие-то железяки - во дворцы и храмы, а в "Самоубийце" - вот эти вот деревянные табуретки превращались то в супружеское ложе, то в смертный одр, то в трибуну, то в башню, то еще Бог знает во что. А как играли с ними актеры, блеск! Очень понравилось.
И вот это вот все вместе, приправленное чудесными голосами, составило на сцене замечательное действо, которое я с огромным удовольствием посмотрела.

Итак, пьеса из запрещенных к показу в 20 веке. Сейчас ее уже возможно представлять без получения китайского предупреждения от прокурора, и некоторые театры показывают эту весьма остроумную вещь Н.Эрдмана, на совсем не скучную тему сочетания личного и общественного, в самых разных позах.
Каково же это - быть небольшим человечком и винтиком, чего стоят большие идеи и общественная польза в сравнении с простыми радостями и печалями, страстно, энергично и как-то очень полноценно демонстрирует Дмитрий Гусев. Он, будучи в главной роли, безработного и отчаявшегося занять свое место в жизни, на сцене в клоунском наряде, который с ним вынуждены разделять жена и теща, такие же клоуны по жизни. Жена и теща (Галина Галкина, конечно, теща и самая что ни на есть настоящая, и Жанна Чирва – жена), правда, совсем уж марионеточные типажи, и жизнь их – набор прописанных телодвижений навсегда, а вот борьба Подсекальникова немного интересней и драматичней, напоминает бег курицы по двору, с отрубленной уже головой. Подсекальников исполняет свое па умирающего лебедя бешено и без остановок, при том совершенно не собираясь умирать всерьез. Хотя выясняется, что именно это отчего-то так нужно и поможет многим ребятам в нарядах гражданских. Курица, побывав лебедем, впрочем, надует всех и отклонит топор . И правильно, считаем и мы, зрители, поправляя свои белые комбинезончики, мы тоже хотим просто жить и получать зарплату, а не вот это все.
Отложим револьвер, хотя Санников Андрей – такой убедительный Аристарх Гранд-Скубик – бесподобно хорошо рассказывает, как именно хорошие люди могут выиграть от этого поступка.
И это вечный путь, похоже, выигрываем и выигрываем вроде бы постоянно.
Отставим пистолет, хотя Калабушкину Александру (Ванин Алексей) уже заплатили многие за трагический выстрел. И внезапно – Пересветова Маргарита Ивановна (Барышева Илона) сражает наповал – выходя в рискованном костюме. Вот это разоблачение!
Впрочем, тут нет ни одного неинтересного чем-либо и проходного персонажа
Бесподобно смешной курьер редакции Егорушка (М. Белякович), странненький гость из провинции (Антон Белов), блестящая Клеопатра Максимовна(Ольга Иванова)и несравненный писатель Виктор Викторович (Бородинов Сергей) – все они герои, а не массовка.
Даже на банкете в ресторане «Красный бомонд» их лица и поступки различимы. В те времена были цыгане популярны и романсы. Но в этом спектакле цыганский ансамбль – не приглашенный артисты на корпоратив, или музыкальный портрет эпохи - в ворохе красно-зеленых юбок, красной помаде и черных локонах– являет некий отстраненный символ, они – есть дзен, и смотрят на все со стороны, как боги, даже когда подпевают, не участвуют. Костюмы цыганок при всем этом обладают некоей театральной достоверностью, а вот цыган..широкие штаны, белые рубашки и кудрявые черные парики – все ж больше от французских графов, мушкетеров и парикмахеров. Пудры на парики не хватило, но элегантности, куртуазности и игривости – достаточно.

16 декабря на сцене Театра на Юго-Западе «звезды сошлись»!!! Пьеса - признанный шедевр отечественной драматургии Николая Эрдмана, режиссер – гениальный Валерий Белякович, играют – самые именитые актеры Театра, среди которых аж девять заслуженных артистов России!!!
Действие спектакля начинает цыганский ансамбль, состоящий сплошь из звезд Театра, здесь и Олег Анищенко, и Карина Дымонт, и Александр Шатохин (просто вау!!!), и Максим Лакомкин, и один из моих любимчиков – Антон Белов, виртуозно играющий и знойного красавца-цыгана, и глухонемого мальчика из провинции!!!
А какая славная цыганочка получилась из брутального Владимира Курцебы, которого всего неделю назад я видела в роли Дона Гуана! Как эффектно он тряс плечами и перебирал юбками!!!
Цыгане не покидали сцену в течение всего спектакля и были очень органично вплетены Валерием Беляковичем в ее сюжет!
А сюжет-то был, скажем прямо, непростой…
Пьеса Николая Эрдмана «Самоубийца» при советской власти попала под полувековой запрет. Ее запрещали ставить вплоть до 90-х, настолько она "циничная, с отменным юмором и многозначительным подтекстом".
Ведь не зря Театр сделал ее одной из своих визитных карточек.
Фразы из пьесы – это просто афоризмы:
«При социализме человека не будет вообще».
«Помните, что интеллигенция соль нации и, если её не станет, вам нечем будет посолить кашу, которую вы заварили».
«Что останется от бабы, если взглянуть на нее с марксистской точки зрения?»
Жанр спектакля в программке указан как комедия. На деле – трагифарс!!!
И как точно передает это, прежде всего, Дмитрий Гусев, чей Подсекальников («самоубийца») трогателен и гомерически смешон одновременно.
Запомнился мощный его монолог, где он рассуждает о жизни, направляя себе в рот дуло револьвера, которая стоит между «тиком» (еще всё) и «таком» (уже ничего…).
Из интервью Д. Гусева:
«Подсекальников – это сегодняшний Дон Кихот, который бьется с ветряными мельницами. Его гложет то, что жена работает, а он не может себя найти, сидит у нее на шее. Но он не пассивен – он фантазирует. Это же надо придумать, что он на бейном басе заработает столько денег! Смерть начинает его вдохновлять, когда он понимает, что он вдруг становится кому-то нужен в этом процессе самоуничтожения. Но нет ничего дороже, чем жизнь. К этому приходит герой в конце спектакля».
Внимания заслуживают все актерские работы, здесь нет проходных ролей!
Особо отмечу «дуэт» жены Подсекальникова (Жанна Чирва) и его тещи (Галина Галкина – один (одна) из основоположников Театра!!!), которых до этого я видела, в основном, в массовках. Браво!!!
Пьеса, к сожалению, не утратила свою актуальность до настоящего времени и, с моей точки зрения, обязательна к просмотру!