Отзывы о "Гедда Габлер"

Я очень давно хотела попасть в театр с историей. Оказаться в центре старинного зала с плюшевыми креслами, увидеть ложи, в которых, возможно, век или полтора назад, шурша кринолинами, входили благородные дамы и из которых, обмахиваясь веерами, они смотрели на сцену.
В этом году у меня появилась такая возможность. И хоть сам по себе Пушкинский театр не такой уж и старинный (здание 17 века, но это бывшая усадьба, театр по-сути был пристроен значительно позже, в 1950-х годах), место, на самом деле, знаковое. Центр Москвы, Тверской бульвар, маленькие уютные улочки. Да и когда заходишь в театр, как будто переносишься на машине времени далеко назад. Идешь по лакированному паркету, в котором, кажется, отражаются бра, висящие на стенах. Проходишь по анфиладе, ведущей в зрительный зал и попадаешь в царство Мельпомены.

Спектакль, который мне посчастливилось увидеть – классическая пьеса Г. Ибсена «Гедда Габлер». Постановка молодого режиссера Анатолия Шульева о поиске места в жизни молодой женщиной.

Героиня Ибсена глубоко несчастна. Она дочь своего отца – генерала Габлера, сильного, властного мужчины, воспитавшего свою дочь похожей на себя. После смерти отца она отчаянно пытается найти себя в этом мире, но безуспешно. Радости не приносит ни семья, ни любовь, ни ожидание ребенка. Все отвращает Гедду и навевает смертельную тоску. Женщина мучается сама и изводит окружающих, которые видят в ее состоянии лишь скуку пресыщенной жизнью светской дамы. Никто не в силах понять ее страданий. В какой-то момент героиня осознает, что в этом мире она так и не найдет покоя и принимает единственно верное для себя решение.

Главную роль в спектакле играет Александр Урсуляк – молодая талантливая актриса. Мне кажется, ей удалось раскрыть характер своей героини. В течение всей постановки зритель сопереживает Гедде и во многом это именно заслуга актрисы.
Можно еще очень долго писать о данной поставке, но лучше все-таки один раз увидеть.

ГЕДДА ГАБЛЕР В ТЕАТРЕ ИМЕНИ ПУШКИНА .

Побывала на премьере в Театре имени Пушкина . В этот раз представляли спектакль по пьесе Генрика Ибсена -Гедда Габлер.

Давайте кратко если не о сюжете , то о том, за что мы любим пьесы этого автора . В первую очередь – за глубокий психологизм, за удивительное ощущение реальности персонажей, за вечную актуальность тем, за четкость и строгость в изложении мыслей.

Итак, «Гедда Габлер» - это пьеса о несчастливой женщине. Все есть у неё для того , чтобы жить "как все" в распространённом, обывательском смысле этого слова . Но глубочайший раскол внутри и все попытки обрести гармонию , увенчиваются провалом . И страшный , но такой логичный вывод : если меня УЖЕ нет , то единственный способ обрести утраченную гармонию - это перестать существовать . достичь пусть отрицательного , но баланса между внешним и внутренним ощущением .

Сложная роль главной героини с блеском исполнена одной из ведущих актрис театра Александрой Урсуляк . На встрече с прессой после спектакля , она рассказала о своём понимании характера героини , о ее силе и беззащитности . Ведь так легко в этом сюжете показать отрицательный персонаж . Но Александре удалось передать глубокий психологизм роли , и его трагичность .

Роль достойна зрительских аплодисментов , она захватывает, убеждает , завораживает . Это сильная и одновременно слабая женщина .

Партнеры по сцене Алексей Воропаев, Наталья Николаева, Анна Бегунова, Борис Дьяченко, Александр Матросов - все органичны в своих ролях . Глубокий психологизм , тонкие нюансы отношений между героями - два отделения пролетают как одно мгновение .

Поставил пьесу молодой режиссёр Анатолий Шульев . Только в 2016 году окончив актёрско-режиссерский курс Театрального училища имени Щукина , он однако, имеет опыт сотрудничества с театрами имени Евгения Вахтангова и имени Маяковского .

Эта работа - явная режиссерская удача Шульева .много интересных параллелей . Мне понравилось решение показать дом в начале ремонта , в момент , когда есть все составляющие для построения будущего, но никто так и не начинает его строить . Это своеобразная проекция внутреннего состояния героини . Состояние , когда нужно начинать строить новый упорядоченный мир, но этого не происходит .

Хорошая работа художника по свету Оскарса Паулиниша . Интересная находка -кружащиеся вокруг героини неясные световые образы и тени , словно обрывки мыслей и несостоявшихся надежд .

Простое , но так органично вписавшееся в ткань спектакля , режиссерское решение - для более личных разговоров герои выходят за пределы декораций , на самую границу соприкосновения со зрительным залом и создаётся ощущение именно случайно подсмотренных личных разговоров .

Для тех , кто не знает сюжет ,- Не буду приоткрывать завесу тайны . Но и тем, кто читал или же смотрел - будет интересно . От меня - рекомендация к посещению ,- замечательный театр с интересным , глубоко психологичным спектаклем .

В центре внимания главная героиня в исполнении Александры Урсуляк, женщина, которая не может найти смысл в своей жизни, резко изменившейся со смертью отца. Выросшая без матери, воспитанная отцом-генералом в материальном достатке она оказалась в совершенно непривычной среде обитания, где нет места светским мероприятиям и тем развлечениям, к которым она привыкла. Есть только нелюбимый муж Йорген Тесман (Алексей Воропаева) со своими тетушками и ненавистный дом с незаконченным ремонтом. Она попадает в ловушку семейной жизни и оказывается к этому совершенно не готовой.
Но это далеко не всё... В «новой» жизни объявляются старые знакомые, присутствие которых стимулирует процесс саморазрушения Гедды.
К моему большому сожалению, финал этой не простой истории увидеть мне не представилось возможным, так как на пресс-показе был сыгран только первый акт. Но ясно одно, счастливого финала ждать совершенно не приходится.
Спектакль очень не простой, дающий много тем к размышлению. Гедду Габлер каждый будет воспринимать и оценивать по-разному, впрочем как и сам спектакль. Для кого-то она стерва, совершающая череду безумных поступков и легко манипулирующая окружающими ее людьми. Для кого-то Гедда несчастная женщина, страдающая от того, что после смерти отца привычная жизнь закончилась и началась новая, чуждая ей, к которой она совершенно не готова и приспособлена. Тут просто не может быть единого мнения... Можно долго разбираться в причинах поведения героини, думать о ее поступках, о том почему она стала такой и делать для себя определенные выводы.

«Когда не знаешь, с чего начать, пиши: «спектакль держит в напряжении с первых же минут». Приём дешёвый, но иногда стреляет».
Но…при всем своем желании не могу сказать это о спектакле по пьесе Ибсена «Гедда Габлер», первое действие которого было показано на пресс-показе в театре Пушкина 26 октября.
Сложная психологическая драма, столь любимая режиссерами, в одном из самых интересных театров в Москве - премьера многообещающая.
Пьеса Генрика Ибсена, которая была впервые поставлена в 1891 году в Мюнхене. Первые зрители не оценили пьесу, но с годами она стала восприниматься как один из столпов мирового театра. Говорят, что для актрисы сыграть Гедду — всё равно, что для актёра сыграть Гамлета.
Образ Гедды можно трактовать как угодно: от неудовлетворенной психопатки до натуры трагической, задыхающейся в мещанском болоте жизни.
«Мы все цепляемся за жизнь, но смысл ее как-то постоянно ускользает. А без этого смысла, какой-то счастливой иллюзии, пусто и одиноко. Для Гедды после смерти отца жизнь – это ежедневный разрывающий изнутри конфликт. Ее выбросило на холод из отцовской теплицы, и она оказалась совершенно не готова к новой неидеальной реальности» — сказал режиссер спектакля Анатолий Шульев перед премьерой.
Однако зрителю, не читавшему Ибсена, и видящему метания Гедды, трудно понять их причину!!!
Даже мне, несколько лет назад перед просмотром спектакля театра на Таганке прочитавшей пьесу, начало спектакля Анатолия Шульева показалось чем-то вроде детектива (причем скучного), где ставится вопрос за вопросом, а ответы на них должно быть были получены лишь во втором действии.
Итак, перед нами на сцене театра Пушкина дом Тесмана в состоянии незаконченного ремонта (перестройки, по выражению режиссера).
Однажды Гедда легкомысленно сказала Йоргану, что ей хотелось бы жить в этом доме и грезы о нем сблизили ее с ним.
Йорген и Гедда Тесман (в девичестве Габлер) только что вернулись из свадебного путешествия. Хороший дом, муж – перспективный учёный, фрау Тесман молода и красива, но счастлива ли она? Ни единой минуты!
И это исполнительница главной роли Александра Урсуляк убедительно демонстрирует с первых минут своего появления на сцене. Но ПОЧЕМУ зрителям становится лишь немного понятно из ее обрывочных фраз:
«Вышло мое время!»
«Как смертельно мне здесь одиноко!»
«Попробуйте с утра до ночи слушать про народные промыслы. Меня от них тошнит!!!»
«Иногда на меня просто находит и я не могу удержаться…»
Из диалога с Бракком:
«Ехать еще долго!» - «На станции можно спрыгнуть и погулять…» -
«Я никогда не спрыгиваю! Уж лучше буду сидеть вдвоем взаперти!!!»
В пьесе Ибсена все остальные герои служат как бы фоном для Гедды: муж Йорген Тесман, Эйлерт Левборг, Бракк, - все они мелковаты для любви женщины незаурядной, какой представляется Гедда Габлер, с ними скучно, нет «красоты»…
Тесман. тихий, нескладный аспирант, весь в науке, самозабвенно любящий Гедду, прекрасно исполнен Алексеем Воропановым.
Понравился мне и судья Бракк, друг семьи, желающий быть удобной третьей стороной стандартного треугольника, в исполнении Бориса Дьяченко.
Левборг же (гулена, пьяница, но талант, в общем, такой образчик порочной привлекательности, «преображенный грешник») Александра Матросова меня совсем не убедил!!!
С женскими ролями все было прекрасно.
Очень трогательной показала Наталья Николаева свою тетушку Юлию (Юлиана Тесман).
Хороша была Анна Бегунова в роли Теа Эльвстед, гувернантки, вышедшей замуж за хозяина и глубоко тем несчастной.
«Сыграть Гедду Габлер – звучит как вызов,— сказала в интервью Александра Урсуляк— Всегда интереснее рассказывать историю. В данном случае это короткий промежуток в жизни женщины, трагически оканчивающийся гибелью. Отчаянные попытки жить, череда безумных поступков. С интересом копаемся в характерах героев пьесы. Роли все как на подбор, и компания моих коллег блестящая. Вместе с молодым и талантливым режиссером Анатолием Шульевым мы пытаемся разгадать тайну этой знаменитой пьесы Ибсена».
Если можно судить о спектакле только по одному действию – эта попытка не удалась…
Однако, респект Анатолию Шульеву, совершившему её!!! Его многочисленные коллеги-режиссеры все чаще идут по более легкому пути – превращают классические пьесы просто в фарс!!!