Фильм для тех, кто устал от собственной работы: попробуйте себя в рекламе. И почувствуете разницу! Даже незнатоки рекламного мира высоко оценили фильм по роману Бегбедера. Ян Кунен сделал шоу из бизнеса как такового. История с йогуртами - просто украшение лихорадочных профессиональных метаний. А личнвя жизнь главного героя подстать его работе, в которой без остатка задействован мозг и опыт. И страсть.

Простая истина: если нет проблем - их нужно сочинить. Иначе никакого удовольствия от жизни. Маргинал Шон Пенн дарит брату в исполнении Дугласа странный подарок: сплошные приключения. Уровень адреналина героя Майкла Дугласа - на грани. Довольно проходная работа очень хорошего режиссера. И братья не особо отличились. А вот сюжет запоминающийся.

К посещению рекомендую тем, кто не настроен на длительный период рефлексии в стиле "что делать?" и "как быть?" Спектакль хоть и сдобрен юмором, как булка джемом, но все-таки затянут. Улицкая, как всегда, гениальна в выборе темы, места, проблематики и героев. Постановка - на самом деле after Чехов. Современная интеллигенция напрочь не желает трудиться, да и не умеет: даже в тазике с вареньем на продажу плещется никем не пуганная мышь. Она не особо честна ни перед собой, ни перед близкими людьми и думает скорее глобально, нежели локально. Бизнесмены на этом фоне смотрятся диковинными зверушками, которые выгрызают у жизни все и даже больше, не демонстрируя ни единого намека на чувства. Такие эмоциональные имбецилы, но гении подсчета денежной массы, контролирующие скорость потоков преобразований. Благодаря им ветхие дачи идут на снос, сданные в аренду квартиры переживают ремонт и, в конце концов, жизнь как-то налаживается:))

Пьеса с интригами и страстями - что еще нужно женской душе для отдыха и услады? Но у Яцко не получилась постановка. Из-за неверного выбора главного героя. Тео-Игорь Петренко - очень фотогеничный и по-мужски привлекательный малый, но без харизмы и интеллекта, и необходимой для соблазна раскованности. А эти качества, как оказывается:)), нужны для подобных постановок. Согласитесь, есть разница между дон жуаном и кобелем, романтиком и циником, поэтом и плебеем.

К просмотру рекомендую. В этом спектакле сплелись многие составлюящие успеха. Мопассановский "Милый друг" вечен и нарицателен. Житинкин сделал прекрасную постановку. Домогарову за роль Дюруа дали премию "Чайка". В некоторые мгновения традиционно забитый женщинами(!) зал замирает... Единственное, с текстом г-на Мопассана лучше ознакомиться заранее. При всей успешности спектакля роман - успешнее.

Очень смешно: как девушка Хэриет в исполнении Юли Меньшовой, выкручивается из ситуации с совпадением двух любовников во времени и пространстве ее квартиры. Юля в этой роли гораздо живее и интереснее, чем в своих телепроектах. И спектакль - как урок живости ума: что на жизнь нужно смотреть проще и получать удовольствие, выбирая правильных партнеров.

Как поссорились достойные и почетные жители славного Миргорода Иван Иванович и Иван Никифорович. Гоголь как он есть: с деревенским колоритом, чертовщинкой и страстями, проистекающими из людских изъянов. Вполне академическое прочтение классики. Гоголя, наверное, трудно поставить так, чтобы нравилось всем, от мала до велика. Так что "Женитьбу" этого же поставлю выше в рейтинге.

Игривый и гармоничный рассказ о серьезном - вреде войны. Очень вкусная и веселая постановка с прелестными нарядами и диалогами. Приам, Парис, Андромаха, Гектор, Елена лучатся жизнью и тягой к развлечениям. Отдельный реверанс поэту Демокосу - он прекрасно передает настроение и стиль тех времен, которые за давностью лет и представить трудно. Но качества людей остались те же: ревность, честолюбие, властность, добродушие, ленность, ранимость, задиристость, злобность, вспыльчивость, страстность и т.д.

Пожалуй, одна из немногих "Чаек", которую стоит смотреть школьникам, чтобы не игнорировать знакомство с русской литературой, Чеховым. История вполне трагичная, но рассказанная без дидактизма и лишнего пафоса, без надрыва и даже с пиететом к той жизни, которую можно прожить скорее в словах, чем в делах. Что, кстати, так отличает мир пьес Чехова от нашего века телекоммуникаций. Аркадина - одна из лучших ролей Инны Чуриковой.

Это зрелище для гурманов, ценящих любой вариант развития любовных отношений. Сила сюжета и постановки такова, что признанные звезды - Маковецкий и Суханов - светят вполне себе тем же светом, что и другие коллеги. Для статуса комедии "Амфитриону" не хватило юмора: уж слишком боги злонамерены и коварны, уж слишком люди несовершенны. Но для неспешного досуга - в самый раз.

Обязателен к просмотру офисным работникам, повернутым на карьере. Главное - не чтобы костюмчик сидел, а взять в жены дочку успешного человека, а потом благополучненько из этого брака выпутаться нелегитимным образом. Т.е. воспользоваться наличием у жены любовника и застрелить ее так аккуратно, что вина очевидно падает на ее любовника. Суд выносит ожидаемый приговор. И жизнь Мажиса опять легка и светла, и дарит самые приятные возможности. Юмор - важная часть постановки, без которой история проходимца не была бы так забавна.

Выражаю особую благодарность Андрею Плахову за рецензию на фильм в "Коммерсе". Если бы не она, то искренне жаль было бы потраченного времени. Хотя крошечный, в стиле квартир 70-х "Зеленый зал" в кинотеатре "Художественный" придавал колорита просмотру. Иначе не высидеть... Киноязык г-на Вирасетакула, его эротические фантазии на тему секса женщин и рыб, ядовитые шутки в адрес убиенных коммунистов и надоедливых гастербайтеров из Лаоса осилить может далеко не каждый киноман. Это фэнтези - только для взрослых. За что фильм награжден в Каннах - осталось тайной, покрытой мраком... Все-таки и на старуху бывает проруха.

Эмоционально мощный психологический триллер, который даже за 3,5 часа не успевает наскучить или надоесть. В ситуацию оказываются втянутыми 4 персонажа: два следователя, писатель и его брат-имбецил. Брат совершил ряд убийств, иллюстрируя сказки писателя. Сказки, полные детского насилия. У следователей тоже было сложное детство... Фрейд остался бы доволен. Особенно игрой Белого-писателя.

И чего только копирайтеру-криэйтору не пригрезится под мухоморами, водкой, стимуляторами. Тяжелая это работа: творить слоганы и компроматы, которые должны быть свежи и оригинальны... Это - поверхностный взгляд на "Поколение Пи"... Роман так кинематографичен, что кажется, режиссеру делать нечего. Но наблюдать за фантазиями Гинзбурга на тему Поколения Пи было очень интересно. Вавилен получился колоритным, Гордон блеснул, Фомину, похоже, и играть не пришлось... А величие замиысла Пелевина-первоисточника бесконечно. В смысле вау-факторов...

Все дышит Пушкиным, так что постановка годна как для школьников в качестве визуального урока литературы, так и для серьезных дам и джентльменов, желающих прекрасно и с умом провести время. Фортуна и Рок - как двуликий Янус, и нужно ждать, когда же он повернутся ликом Удачи. Максакова в роли Старухи безупречна.

Живая история российского кино - его стены знают многое. Малый зал - совсем малый. Большой - чинный. Кафе - могло было быть и лучше. Атмосфера - камерная. Билеты - лучше бронировать заранее.

Когда Паша начинал свой путь менестреля на концертных площадках Питера - в середине 90-х, он был неимоверно популярен. Причем публика наблюдалась пестрая - от студентов до пенсионеров. Рецепт успеха был прост: кудри и добрая аура легких песенок. Правда, общался он с публикой и журналистами коряво. Теперь многое изменилось: он съездил в Штаты на литкурсы, научился более-менее нравиться журналистам, а песни потеряли магию непосредственности и невинности, зато приобрели налет строгости и жесткости. Но только налет. Так что концерты Кашина рекомендую всем любителям музыкальных иллюстраций сказок братьев Гримм, Андерсена, Бажова.

Обворожительный суперкитч. Только Тарантино позволительно так смешно играть с европейской трагедией XX века, не деля национальности на хорошие и плохие. Когда герой Кристофа Вальца трескает штрудель и остается им недоволен - это смотрится как метафора снобизма и авториторизма гитлеровцев. Монолог Шошанны - Лоран получился пронзительным. А покушение и смерть Гитлера - как облегчение. Красиво сделанная новая страница киноистории.

Смотреть и пересматривать! Сюжет - самый инновационный и крепко сбитый: проникновение в чужие сны и их моделирование. Фантастика, обретающая кровь и плоть благодаря гениальности избранных. Конечно же, во главе с самим совершенством Лео ди Каприо - Кобба. Кобба тяготят демоны и видения, особенно смерти жены, не справившейся с идентификацией сна и жизни. Разумеется, группа "творителей снов" работает без осечек. Жаль, что у "Начала" только два "Оскара". Такие фильмы, как раньше романы Жюля Верна, Стивенсона, влияют на сознание 12-14-летних. А взрослым просто доставляют удовольствие.

У "настоящего мужского кино" для женщин есть свои преимущества. Сюжет здесь летит индейской стрелой. И всегда есть надежда на главного героя, что он - вот уж точно супер. Стэтхэм и вправду актер одной роли, зато все его фильмы предсказуемо динамичны и немногословны. А у "Адреналина" есть два преимущества: толика юмора и фотогеничная попа Стэтхэма - его первейшее достоинство, оцененное моими приятельницами при ответе на вопрос: "Чем хорош этот ладно скроенный англичанин с имбецильно-криминальным выражением лица?"