Москонцерт

30 марта Театр балета классической хореографии под руководством Элика Меликова представил в Москонцерт Холле премьеру – балет «Ромео и Джульетта» на музыку Сергея Прокофьева в хореографической редакции Михаила Лавровского.
Мое знакомство с этим коллективом (@moscowballetlc) началось здесь же, на организованном ГБУК «Москонцерт» проекте «БаЛЕТОмания-2020», с балетов «Спящая красавица» и «Жизель», и они настолько пленили меня, что захотелось увидеть весь репертуар Moscow Ballet «La Classique»! Что я в последующие годы и сделала.
Пропустить премьеру балета «Ромео и Джульетта», жемчужины балетного искусства, я просто не могла и посмотрела 26 марта ее предпремьерный показ.
Перед его началом руководитель Moscow Ballet «La Classique», Элик Меликов, с нескрываемой болью сказал несколько слов о трагедии, произошедшей в «Крокус Сити Холле» и предложил почтить память погибших Минутой молчания...
Эта площадка была для Moscow Ballet «La Classique» одной из основных и именно на ней они показывали свои балеты, предназначенные для большой сцены. Поэтому Элик Меликов посетовал на технические проблемы с показом «Ромео и Джульетты» в Москонцерт Холле, где нет нужной им высоты колосников для декораций, но заверил собравшихся зрителей, что они постарались сделать все возможное для показа балета во всем его великолепии. И, отмечу сразу, что это им удалось!
Декорации, максимально приближенные к тому периоду, когда происходила знаменитая история любви, доныне не перестающая будоражить зрителей, поражают своим великолепием!
Очень порадовали и прекрасные исторические костюмы – полное погружение в средневековую Верону (в балете много уличных сцен, происходящих на фоне знаменитого театра «Арена ди Верона»).
Исключительно всем постановкам Moscow Ballet «La Classique» смело можно поставить эмоцию «Спектакль арестован за красоту» (есть такая возможность на сайте Аfisha.ru), и это не мудрено, ведь художественный руководитель этого коллектива Элик Гельманович Меликов - почетный Академик Российской Академии Художеств, художник и дизайнер по образованию!!!
Самое сильное впечатление от игры Джульетты (ведущая балерина, лауреат и дипломант международных конкурсов артистов балета Наталья Пивкина, которая очаровала меня еще в 2020 году) – с момента появления на сцене игривой, лукавой девочки до последней, роковой сцены. Легкая, изящная, прямо-таки воздушная, балерина как мотылек порхала по сцене. Исполняла свои партии так, что глаз от нее отвести было просто невозможно!!! Какая она была нежная и трепетная с Ромео (ведущий артист Степан Косыгин). Лучшая Джульетта из всех виденных мной! Браво!!!
А какой здесь Тибальд (Семён Болдырев)!!! Он весь был просто пропитан ненавистью к Монтекки! Сцену его поединка с Меркуцио я смотрела с замирающим сердцем, как всегда надеясь на чудо...
Моя соседка по залу не отнимала платок от глаз во время всего танца смертельно раненого Меркуцио, настолько выразителен был Сергей Котов! Стопроцентное попадание в образ!
Увидела я в балете и своего любимчика Максима Асланова, чье превращение всего за пару дней из злой феи Карабос в балете «Спящая красавица» во влюбленного в Жизель лесничего Ганса имела удовольствие наблюдать еще в 2020 году. А здесь Максим играл невольного виновника произошедшей с влюбленными трагедии - Бенволио, поспешившего сообщить Ромео о «смерти» Джульетты.
Не знаю, имеют ли артисты этого коллектива актерское образование, но сыграли все они своих героев просто безупречно! Каждый раз я просто наслаждаюсь их танцевальным мастерством и артистизмом!!!
Нельзя не отметить и удивительную музыку Сергея Прокофьева, которая всегда пробирает до мурашек… Вот только жаль, что Moscow Ballet «La Classique» показывает свои шедевры не под живую музыку, но качество фонограмм у них отменное!

8 января 2024 года . Это был 7 поход на детское представление за эти новогодние праздники . Катюша бежала как всегда с удовольствием в Москонцерт на представление «Новогоднее приключение Умки»

Мы оценивали уже все , как искушенные зрители . Что-то критиковали ( как без этого ), сравнивали и чем-то восхищались .
Итак, мы в зале ,и сказка начинается. Добрая сказка про медвежонка Умка и его дружбу с людьми . Помните ? Этот мультфильм раньше очень часто показывали . И мне казалось эта сказка обычной и чувствовалась как-то по другому .

И вот мы в сказке!
Много спецэффектов, медвежонок, его мама выглядят эффектно. Да и все сказочные герои нереально воздушные! Смотрится сказка легко и волшебство завораживает. Если хотите увидеть что то необычное, то вам на Умку! Тем более доброты нам не хватает в современной жизни ! А эта сказка не только поставлена с применением современных технологий, но и пропитана добром! Хотелось бы побольше интерактивных элементов! Они были, но дети любят , когда их вовлекают в действие . Но в тоже время, Катюша сидела прижавшись ко мне и смотрела эту сказку , притихнув. Наверное и это надо ? Понравился морж и олени. Все костюмы такие необычные и как бы лаконично продолжение сказочного волшебства . Ведь Умка в поисках друга - мальчика, встречается со многими жителями Севера. Но , оказавшись в нашем мире- мире людей, сталкивается со злом ! Но добро побеждает зло и белого медвежонка возвращают маме.

Все в световых переливах, звучит легкая музыка, поют добрые душевные песни!

Ребенок после спектакли нарисовал северное сияние! А рисует она сама , без подсказок. Даем ей краски , бумагу и начинает творить по своему желанию. Значит сказка задела, дошла ?
А завтра мы обязательно посмотрим мультфильм про Умку, чтобы снова подпитаться добром !

А после представления не удержались и купили фото-магнит своих любимых малышей .

8 января 2024 года . Это был 7 поход на детское представление за эти новогодние праздники . Катюша бежала как всегда с удовольствием в Москонцерт на представление «Новогоднее приключение Умки»

Мы оценивали уже все , как искушенные зрители . Что-то критиковали ( как без этого ), сравнивали и чем-то восхищались .
Итак, мы в зале ,и сказка начинается. Добрая сказка про медвежонка Умка и его дружбу с людьми . Помните ? Этот мультфильм раньше очень часто показывали . И мне казалось эта сказка обычной и чувствовалась как-то по другому .

И вот мы в сказке!
Много спецэффектов, медвежонок, его мама выглядят эффектно. Да и все сказочные герои нереально воздушные! Смотрится сказка легко и волшебство завораживает. Если хотите увидеть что то необычное, то вам на Умку! Тем более доброты нам не хватает в современной жизни ! А эта сказка не только поставлена с применением современных технологий, но и пропитана добром! Хотелось бы побольше интерактивных элементов! Они были, но дети любят , когда их вовлекают в действие . Но в тоже время, Катюша сидела прижавшись ко мне и смотрела эту сказку , притихнув. Наверное и это надо ? Понравился морж и олени. Все костюмы такие необычные и как бы лаконично продолжение сказочного волшебства . Ведь Умка в поисках друга - мальчика, встречается со многими жителями Севера. Но , оказавшись в нашем мире- мире людей, сталкивается со злом ! Но добро побеждает зло и белого медвежонка возвращают маме.

Все в световых переливах, звучит легкая музыка, поют добрые душевные песни!

Ребенок после спектакли нарисовал северное сияние! А рисует она сама , без подсказок. Даем ей краски , бумагу и начинает творить по своему желанию. Значит сказка задела, дошла ?
А завтра мы обязательно посмотрим мультфильм про Умку, чтобы снова подпитаться добром !

А после представления не удержались и купили фото-магнит своих любимых малышей .

«Новогоднее путешествие Умки», Театра «Трикстер», Москонцерт

Вы любили в детстве мультфильм про белого медвежонка Умку? Я – очень, и когда увидела в афише Москонцерта новогодние показы спектакля «Новогоднее путешествие Умки» от Театра «Трикстер» и Союзмультфильма, сразу нацелилась пойти.

Часовое представление погружает больших и маленьких зрителей в настоящую сказку Крайнего Севера, рассказывая историю необычной дружбы медвежонка и мальчика-чукчи. Очень понравилась визуальная стилистика: вы такого никогда не видели, поверьте! Замечательные видеопроекции и анимация. Стильно и со вкусом оформлены костюмы и декорации. Классное сочетание современных механических деталей: огромная мама Умки, прекрасные северные олени, сам Умка. И акробатических решений: мама и папа мальчика на ходулях, отличные танцы ансамбля, которые изображают то рыб, то население поселка. А Ксенией Спиридоновой, которая играла роль Умки, я могу только восхищаться: больше часа в согнутом состоянии в костюме, а какая органика, живость и пластика!

А знаменитая колыбельная мамы Умки («Ложкой снег мешая…») точно никого не оставит равнодушным. Еще, очень тронул дуэт про непослушных сыночков от двух мам: человека и медведицы. Вообще, музыка в спектакле легкая, ненавязчивая и очень приятная: каждый герой поет как минимум одну характерную песенку. Особенно запомнились морж-индивидуалист и гордые олени.

«Новогоднее путешествие Умки» - это очень добрый спектакль, который учит надежно дружить, помогать близким, слушаться старших и быть честным. А благодаря короткой продолжительности и интерактиву (послушать крики чаек, покидаться снежками) не заскучают даже самые маленькие зрители. Кстати, спектакль 3+.

Знакомая всем с детства колыбельная из старого, доброго советского мультфильма про маленького медвежонка «Умку», ожила на сцене Москонцерт Холла, благодаря совместному проекту Театра Триксер и киностудии «Союзмультфильм».
И мы, с удовольствием, перенесись из скованной сильнейшим морозом Москвы, в еще более холодный и удивительный мир Крайнего Севера с его завораживающим северным сиянием, суровым Ледовитым океаном и его обитателями, у которых, не смотря на холодный климат, оказались горячие, добрые сердца.
Как и в классической сказке, нарушая мамины запреты, очаровательный белый медвежонок очень хочет обрести друга, даже несмотря на то, что «Нельзя доверять тем, кто снимает с себя шкуру», пускается на поиски мальчика Илки.
И, конечно, встречает на своем пути множество приключений и персонажей – красивейших, но самовлюбленных оленей, которые уверяют медвежонка в сложностях с поиском друга из – за его «невзрачности», толстокожего, невозмутимого моржа – совершенно «никакого» и желающего на прощание Умке, такого же «никакого» дня, веселую стайку вечно соревнующихся между собой рыбок, которые считают, что дружить нужно только с теми, кто чего - то добился и преуспел.
Но самое главное, что в финале, мишка, всё-таки находит друга, который с помощью своих родителей, помогает Умке вернуться на «большой железной птице» к своей маме – медведице, разрушив её убеждение, что все люди «плохие».
Прекрасная сказка с добрым, счастливым концом, которая понравится и малышам, благодаря простому и понятному сюжету, присутствию интерактива героев со зрительным залом (представляете, в какой - то момент, неожиданно, прямо над головами зрителей –парили грациозные чайки, крылья которых были на расстоянии вытянутой руки! А какой восторг у юных зрителей вызвала игра в снежки: «зрительный зал против героев на сцене»!? Очень здорово!), и их родителям, которых, уверенна не оставят равнодушными декорации и костюмы.
Ведь это действительно что – то шедевральное и космическое!
Ольга и Елена Бекрицкие создали неповторимые художественные образы своим героям, каждый из которых – произведение искусства!
Это именно тот случай, когда лучше «один раз увидеть»!
Меня поразила пластика, с которой огромные куклы двигались по сцене – честно, даже не представляю, какая это работа и профессионализм! В костюме медведицы было два человека – удивительно синхронно и дополняя друг друга исполнивших свои роли!
А милейшие танцы Умки!? Умиление и улыбка – гарантированы! Хотя, для меня останется загадкой, как можно настолько органично передвигаться стоя на 4х лапах ))) Ой! На четвереньках!)
Вообще, превосходная хореография всех участников спектакля, в сочетании с музыкой и веселыми песнями, красивейшими декорациями от огромных ледяных глыб, до мультимедийных салютов и северного сияния – подарили зрителю прекрасную, красивую, яркую музыкальную постановку, пропитанную волшебством и добротой, заставляющую, даже самого строго зрителя поверить в чудеса и настоящую, крепкую дружбу!
Время спектакля 60 минут, без антракта. Заявленный возраст 6 +, хотя смело могу рекомендовать его деткам с 3х лет – очень динамично и смотрится легко. Зрительный зал с высоким подъемом, достаточно хорошо будет видно даже на дальних рядах.

Недавно посетили с сыном (4,5 года) спектакль «Новогожнне путешестви Умки» - это новогодний, снежный и очень добрый спектакль для всей семьи!

Мы еще в декабре ходили в Московский дом книги на встречу-знакомство с Умкой, и с тех пор ребенок очень ждал этого спектакля, даже кружку с Умкой домой купили, теперь самая любимая))

В основе спектакля «Новогоднее путешествие Умки» лежит сюжет из трех старых советских мультфильмов про приключения медвежонка Умки. Я в детстве их конечно же смотрела, а вот своим детям не включала, а тут обнаружила, что оказывается уже есть даже современный мультфильм.

На Крайнем севере среди снега и льда живут Умка и его мама. Однажды любопытный медвежонок встречает мальчика и играет вместе с ним, хотя мама запрещает ему приближаться близко к людям.
Но потом мальчик уезжает вместе со своей экспедицией на новое место, Умка отправляется на поиски своего друга, а мы знакомимся с другими обитателями Севера: это и самовлюбленные горделивые олени, которые говорят Умке, что такому невзрачному созданию, как ты, сложно найти друга и жаль, что ты - это не мы; и рыбы, которые всё соревнуются между собой, кто же лучше и быстрее и считают, что дружить нужно только с теми, кто чего-то достиг; и смешной толстый и «абсолютно никакой» морж, который желает Умке вслед: «Самого никакого дня» (очень смешно обыграна эта сцена, взрослые так смеялись).

И вот Умка находит своего друга на новогодней Ёлке среди людей и даже получает подарок за свой оригинальный костюм, но когда люди понимают, что это не костюм, а самый настоящий медведь, начинается паника! Умку сажают в клетку, его боятся, но тут на помощь приходит мальчик, который объясняет своим родителям, что Умка - его друг, его не стоит бояться, а надо наоборот помочь ему вернуться обратно к маме. Вся семья садится в вертолет вместе с Умкой и медвежонка возвращают его маме.

По ходу спектакля были и зажигательные танцы, и песни, и интерактив (в зал бросали «снежки», до нас правда не достало, мы сидели на 13 ряду, а играли наверное первые 5-6 рядов; также на залом летали чайки; ещё все дети громко ныли всем залом, чтобы упросить папу полететь на вертолете к Умкиной маме, уж что-то, а ныть наши дети любят, но когда ноет весь зал и через силу - это даже у детей вызвало смех).

Ну и главное - счастливый конец! Я люблю спектакли со смыслом, а этот спектакль рассказывает детям о настоящей дружбе, о взаимопомощи, а также о том, как НЕ надо дружить (очень показательно на примере оленей, рыб и моржа).

Удивительное решение с костюмами персонажей: их хочется рассматривать и рассматривать, желательно вблизи. Ну например, как бы вы оформили костюм медведицы и медвежонка? Ну наверное взяли бы мех и получился бы пушистый белый медведь, но театральные художники-постановщики Ольга и Елена Бекрицкие создали костюмы из легкого, воздушного и невесомого белого материала, похожего на органзу! Медведицу играют сразу аж два человека, тоже довольно необычно, причем актеров видно, но это ничуть не мешает.
А вот как справилась со своей ролью актриса, играющая медвежонка, для меня загадка - ведь всё представление она ловко ходила на 4 лапах! Мама и папа мальчика передвигаются на ходулях, и так сразу же ясно, что медвежонок и мальчик - маленькие, а взрослые - большие. Яша очень удивился, когда увидел таких больших людей)

Продолжительность спектакля - 1 час без антракта, ребенок не устал, по времени оптимально!

Очень понравилось представлением, Умка теперь - самый любимый герой ребенка)

Мы очень хотели с сыном попасть на представление Умки в Москонцерте, Наш выбор пал на доброе и замечательное представление.
С огромным удовольствием мы наблюдали за игрой актеров, ребята очень здорово взаимодействовали с залом и дети были в восторге. Безусловно эта постановка не оставит равнодушными ни детей, ни взрослых. В "Умке" каждый зритель найдёт для себя что-то интересное, а иммено мастерскую игру актёров, не банальные декорации, интересная музыка и красивое танцевальное сопровождение. Очень рекомендую сходить с детьми на это представление и получить удовольствие от просмотра.

Арктическая сказка в арктической Москве.
Как только новый год вступил права мы пошли на спектакль про новогодний приключения белого медвежонка. Хорошо, что зал Москонцерт находится близко от остановки общественного транспорта иначе бы на спектакле сидели 2 сосульки)

Новогодние приключения Умки основаны на любимейшем советском мультфильме. Это совместный проект театр "Трикстер" с "Союзмультфильм". В новых приключениях актеры за героев говорят похожими голосами, с теми же интонациями и это погружает в любимый с детства мир сказки. Главный герой - Медведица и медвежонок Умка - это ростовые куклы и мальчик Илка. Сами куклы - отдельная радость для глаз. Авторские куклы полупрозрачные, невесомые будто из северного кружева.Это отличительная черта театр Трикстер оригинальными костюмы - каждый спектакль художественная галерея.

Нестандартное решение то, как показана разницу в росте взрослого и ребенка. В представлении задействованы только взрослые актеры. Родителей поставили на ходули, чтобы показать разницу роста.

Умка отправляется на поиски своего друга и встречается с разными животными и разными характерами. Это толстокожий морж, рыбки-достигаторы и самовлюбленный олень. Умка пришел к людям, хотя знал что это опасно. Люди также отнялись к медвежонку по доброму и вернули его к матери медведице, совершив опасный полёт на вертолёте.

Всегда интересны интерактивные моменты в спектакле. Здесь была снежная битва снежками: со сцены актеры бросали снежки в зал и зрители перебрасывали их назад. А еще над нами летали чайки. Актеры выходили в зал с большими гибкими шестами чайками -флагами на вершинах. Действие дополняли яркие образы на большой интерактивном экране, динамичный свет.

Спектакль для детей помладше. Продолжительность представления около часа поэтому малыши не успеют устать.

Каждый советский ребенок знает мультфильм "Умка", но вот современные детки знают его не все. А зря, ведь это чудесная история о прекрасном Крайнем Севере и его удивительных обитателях, о маленьком белом медвежонке и о большой и крепкой дружбе. Как здорово, что по этому мультфильму команда лауреатов театральной премии "Золотая маска" создала чудесный детский спектакль "Новогоднее путешествие Умки", и каждый желающий может посмотреть его в Москонцерте. Именно каждый желающий, потому что не только дети любят детские спектакли, да и я сама видела, как восторженно реагируют на них взрослые.

Спектакль яркий, светлый, праздничный и наполненный мелодичными песнями, которые и детки, и даже взрослые напевают вслед за артистами. Помимо классических декораций для спектакля используются модные нынче мультимедийные. На задней части сцены то сияло северное сияние, то летал вертолет, то переливался огнями фейерверк. Не забыли, конечно, и про интерактив, который так важен в детских постановках. С детьми кидались снежками, задавали им вопросы, а один раз вообще в зал вылетели чайки. В общем, это еще один великолепный спектакль с идеальной концентрацией всего, что необходимо для того, чтобы понравиться не только юным зрителям, но и доставить удовольствие их родителям. Например, через ряд от меня строгий и очень деловитый мужчина с телефоном отрывал взгляд от экрана и, не в силах удержаться, начинал приплясывать, подпевать и аплодировать. Особенно живо взрослая часть зала среагировала на моржа, он был просто шикарен. Впрочем, все образы животных великолепны благодаря необычным костюмам.

Что может прийти в голову, когда думаешь, как изобразить медведя, моржа или оленя? Лично моей фантазии хватает только на аквагрим, маски и ростовые куклы. Но Ольга и Елена Бекрицкие создали буквально произведения искусства, состоящие из различных деталей, на сочетание которых посмотрев со стороны, видишь действительно образы животных. Пояснить будет сложно, но я попробую, и мои фотографии будут пониманию в помощь. Например, костюм медведицы состоит из каркаса с нанизанным на него различными способами шифона, а сам каркас носят на себе два человека в костюмах из той же ткани. То есть, актеров иногда видно, но на это совершенно не обращаешь внимания. А вот за пружинящими складками моржа человека не видно, и лишь его лапы-ласты выдают актера внутри. У фигуры оленя, по сути, есть только передняя часть с потрясающими рогами, а сзади он словно растворяется в снегу в момент прыжка. Актера тоже видно, но он как раз является частью образа. А вот сам медвежонок, мне кажется, дался обладателю роли сложнее всего, ведь целый час ему пришлось ходить нагнувшись и с ходулями на руках. Зато какой он получился интересный и милый! Все образы соблюдены в естественных пропорциях, то есть олень и медведица большие, морж поменьше, медвежонок и мальчик маленькие, а родители мальчика на ходулях, чтобы не быть ростом с медвежонка, да и вообще чтобы развеселить своей необычностью маленьких зрителей.

В общем, постановка великолепно продуманная, красочная, сказочная, и очень-очень добрая. Продолжительность - всего час, так что время пролетает мгновенно. На выходе из зала уже ожидают магнитики, для которых перед спектаклем фотографы старательно снимают детей перед елкой и баннером. Правда, цену в 600 рублей считаю неоправданно высокой, поэтому рекомендую самостоятельно сфотографироваться у той же елочки - никто не запрещает. В общем, мне нисколечко на жаль, что пришлось выйти на улицу в трескучий мороз, - я зарядилась прекрасным настроением на весь день. Смело рекомендую "Новогоднее путешествие Умки" в Москонцерте к просмотру и взрослым, и, тем более, взрослым с детками!

P.S. Хочется призвать дамочек, которые одевают высокие головные уборы, делают высокие прически или лепят на своей голове гульки, перестать страдать эгоизмом хотя бы на детских спектаклях.

Спектакль-променад «Две жизни Рахманинова»

В знаменитом Петровском путевом дворце (да-да, который является закрытой территорией, т.к. это Дом приемов мэрии Москвы) прошли премьерные показы иммерсивного спектакля-променада от Москонцерта «Две жизни Рахманинова», приуроченного к 150-летию со дня его рождения. Проект реализуется с использованием гранта, предоставленного ООГО «Российский фонд культуры».

Летом я была во дворце на экскурсии, но и подумать не могла, что через несколько месяцев окажусь в этих потрясающих пустых залах почти ночью, в составе небольшой группы. Погружение в атмосферу началось еще в фойе, оборудованном под библиотеку 19 века: книжные шкафы со старинными томами можно было рассматривать бесконечно, но нас довольно быстро разделили на три группы по персонажам-«проводникам». Мне досталась тропа Любови Рахманиновой, матери знаменитого композитора. Также, насколько мне известно, были тропы Василия Рахманинова (отца) и самого Сергея.

В рамках спектакля мы прошли по восьми локациям дворца, в каждом из которых игралась одна из знаковых сцен из жизни Рахманинова. Т.к. мы смотрели спектакль глазами его матери, нам достались самые счастливые и самые горькие моменты его биографии. Каждая сцена ювелирно продумана, и даже сложно выбрать наиболее понравившуюся: все слилось в эстетически прекрасную пластичную драму под аккомпанемент произведений Рахманинова, написанных в разные годы – с элементами оперы и балета.
Все сцены похожи на отрывки из прекрасного, но зловещего и бесконечного сна. Загадочный и таинственный сеанс гипноза у доктора Даля, который пробуждает в Сереже маленького мальчика, страдающего от разрыва родителей. Трогательная сцена долгожданного тайного венчания с кузиной, на которое ждали разрешения самого императора. Убийственно трагический провал первой симфонии и разгульная премьера оперы Алеко в ресторане, с цыганами и шампанским. Перечислять можно бесконечно, каждая сцена как маленький шедевр! Наверное, больше всего меня все же тронул отъезд за границу: прощание с Родиной, неизвестность – и большевики, которые отталкивают хрупкую белую Музу.

Меня искренне поразил масштаб действия: в постановке занято более 50 артистов, среди которых – артисты балета, артисты танцевального объединения Москонцерта, солисты московского хорового театра п/р Б.Певзнера и многие другие. Только роль Сергея Рахманинова в разные периоды жизни играют 8 артистов! А еще, хотела выделить роли белой Музы и черной Смерти – такие простые, но великолепно работающие образы. А сцена, где они молча играют в шахматы в невероятно огромном пустом Круглом зале с куполом, просто врезалась в память.

Вердикт: одно из самых волшебных впечатлений уходящего года. 10 из 10.