«Соль и пыль». Вика Шумская

Соль взгляда, пыль памяти Живопись Вики Шумской приводит на память стены домов в старом прибрежном городе – их многослойная штукатурка проедена кристаллами соли, которые надышало море, и припорошена пылью, принесенной холодным ветром из глубин континента. В трещинах зеленеет свежий мох, и за изнанкой проплешин, протертых чьими-то спинами давным-давно, еле-еле читаются забытые в незапамятные времена проклятия и благословения. И вдруг: вчера накарябанное «Io ti amo. Сережа из Луганска». Но и это скоро просолится пылью и запорошится солью. Увидев такую стену, останавливаешься, столбенеешь. И проводишь долгие блаженно-горькие минуты, пытаясь прочитать, расслоить, понять этот дивный палимпсест. Таковы же картины Шумской: они зачаровывают смутной многослойностью поверхности и прохладной ясностью оптики. Впрочем, пусть автор сам говорит о своих работах: «Это – о событиях и людях, повлиявших на мою жизнь. Я пытаюсь приблизиться к своей памяти. Но чем ближе приближаешься, тем обрывочнее память, и тем яснее, что человек может запомнить и воспроизвести только то, что он и так знает. Да, конечно, эти работы – о наслоении образов и об их стирании одного другим, о встречах незнакомых, не встречавшихся друг с другом людей, и о не пересекавшихся событиях. Моя задача – построить схему, при помощи которой можно что-то вспомнить если не физически, то хотя бы оптически. Я стараюсь приблизиться к поверхности памяти, но она тут же разрывается, и улетучивается разница между «вспомнить – приблизить – увеличить». И мне приходится, когда точность образа уже почти найдена, снова все скрывать следующими наслоениями, потому что ничего вспомнить и разглядеть невозможно». Этот artist’s statement очень точен и изящен. Действительно, вспомнить то, что забыто, невозможно – это великолепно продемонстрировал Марсель Пруст, в поисках утерянного времени открывший миры, не имевшие отношения к цели его ментальных путешествий. А приближение, микроскопическое разглядывание поверхности прошлого? – там такие буквы прочитаются, что, возможно, лучше их и не знать. Что же касается скрывания смыслов – можно ли что-то скрыть, если все смыслы заведомо неясны? И здесь пора вернуться к собственно художественному качеству картин Вики Шумской. Прямо намекнув на то, что речь идет о смысле, потерявшем свой смысл под слоями сотен иных смыслов, и проявленном благодаря еще дюжинам воспоминаний и рефлексий, эти холсты возвращаются к себе, и это самое главное. В конечном счете, не так важно, что написано на стене: главное это сама стена, покрытая струпьями прошлого, из которых растут нежные травинки, и небо над стеной, а также земля под ногами. Вот и стоишь перед такой стеной/картиной, смотришь и радуешься сладости и горечи мира. Вика Шумская – один из редких живописцев в нашем современном искусстве, умеющих строить стены, не загораживающие небо, и знающих, как положить пигмент, чтобы соль, солнце, пыль, дождь и ветер его сделали еще правильнее в нашей памяти.